باید همین الان این ۹ انیمه برتر را تماشا کنید

برای آنکه یک انیمه در فهرست برترین‌های تاریخ قرار بگیرد، باید از کیفیتی استثنایی برخوردار باشد. حتی با وجود گستردگی و ذهنی‌بودن معیارهای کیفی در دنیای انیمه، جامعه جهانی تماشاگران بر سر تعداد معدودی از مجموعه‌ها به عنوان آثار بی‌رقیب، به توافق رسیده‌اند. این انیمه‌ها، فراتر از موفقیت‌های گذرا و فصلی مانند بوجی د راک! (Bocchi the Rock!) یا آثار نوظهوری چون جوجوتسو کایسن (Jujutsu Kaisen) قرار می‌گیرند؛ چرا که کیفیتی دارند که تنها چند بار در هر دهه دیده می‌شود.

برترین انیمه‌های تاریخ اغلب ویژگی‌هایی برجسته دارند که آن‌ها را از دیگر آثار متمایز می‌سازد. این آثار معمولا از عمق تماتیک چشمگیری برخوردارند و مخاطب را به تفکر عمیق در مورد موضوعاتی خاص وادار می‌کنند. در کنار این، بار عاطفی قابل توجهی نیز در داستان‌ها نهفته است که باعث می‌شود بینندگان با شخصیت‌ها و چالش‌های آن‌ها ارتباطی واقعی برقرار کنند. برخی از این انیمه‌ها در زمان خود با بهره‌گیری از کیفیت تولیدی بالا و نگارشی دقیق درخشش یافته‌اند، در حالی‌ که برخی دیگر دارای آن عنصر خاص و نادری هستند که آن‌ها را به اسطوره‌های ماندگار صنعت انیمه تبدیل می‌کند. این عامل ویژه زمانی پدید می‌آید که سبک و محتوا با خلاقیتی سنجیده در کنار یکدیگر قرار می‌گیرند و نتیجه‌ای فراتر از جمع اجزای تشکیل‌دهنده خلق می‌شود.

ماجراجویی عجیب جوجو (JoJo’s Bizarre Adventure) و برخی از بهترین اکشن‌هایی که طرفداران انیمه تا به حال دیده‌اند

انیمه ماجراجویی عجیب جوجو (JoJo’s Bizarre Adventure) با سبک منحصر‌به‌فرد و خلاقیت بی‌حد و حصر خود، توانست به یکی از برترین آثار تاریخ بدل شود؛ موفقیتی که شاید بتوان آن را نوعی قمار هوشمندانه دانست. هیروهیکو آراکی، نویسنده این مجموعه، با تکیه بر طنز خاص و متفاوتش، دست به ریسک‌هایی زد که ممکن بود باعث نارضایتی طرفداران و کاهش جذابیت داستان شود. با این حال، نتیجه نهایی بسیار موفق از آب درآمد. طنز این اثر با وجود عجیب بودنش، به خوبی عمل می‌کند و در کنار شخصیت‌هایی دوست‌داشتنی و سرگرم‌کننده، بیشتر به چشم می‌آید.

یکی دیگر از انتخاب‌های جسورانه و موفق این مجموعه، کنار گذاشتن قهرمانان مختلف خاندان جوستار (Joestar) در هر آرک داستانی بود تا جای خود را به شخصیت‌های تازه بدهند. این تصمیم، به بخشی جدایی‌ناپذیر از ساختار کلی داستان تبدیل شده است. چنین رویکردی، در بیشتر انیمه‌ها دیده نمی‌شود، اما در جوجو به شکلی طبیعی و پذیرفتنی اجرا و باعث شده هر آرک، هویتی مستقل و تازه داشته باشد. تغییر کامل سیستم مبارزات از حالت اولیه به سازوکار جدیدی به نام استند (Stand) نیز یکی دیگر از نقاط قوت و ریسک‌های موفق این سری است. در این انیمه استندها معرفی شدند و طرفداران به سرعت آن‌ها را پذیرفتند؛ از آن زمان تاکنون، این ساختار جدید همچنان موفق و محبوب باقی مانده است.

انیمه موب سایکو ۱۰۰ (Mob Psycho 100): توازنی دقیق بین طنز، زندگی روزمره و نبردهای قدرتمند

وان (ONE)، خالق شناخته‌شده دنیای انیمه، امروزه بیشتر به خاطر وان پانچ من (One-Punch Man) شناخته می‌شود؛ اثری که خود شایسته حضور در میان بهترین‌های تاریخ است. با این حال، بسیاری از طرفداران هنوز انیمه قدیمی‌تر او یعنی موب سایکو ۱۰۰ (Mob Psycho 100) را ترجیح می‌دهند. این انیمه، نمونه‌ای عالی از داستان‌گویی نامتعارف و طنز خاص است که ریسک‌های خلاقانه‌اش به‌طور کامل به ثمر نشسته‌اند. در حالی که اتکا به عناصر عجیب و غیرمنطقی ممکن است باعث عدم پذیرش شود، موب سایکو ۱۰۰ موفق شده تحسین گسترده‌ای برای همین ویژگی‌ها کسب کند.

انیمه موب سایکو ۱۰۰ همچنین نمونه‌ای دلنشین از خلق یک شخصیت با قدرت‌های ویژه است که به خوبی پرداخته شده. شیگئو کاگیاما (Shigeo Kageyama) یا همان موب (Mob)، قهرمانی مهربان و آرام است که علی‌رغم قدرت خارق‌العاده‌اش به عنوان یک اسپر (Esper)، تنها به دنبال زندگی عادی و بی‌دغدغه است. اما افرادی مانند ریگن (Reigen)، ارواح مزاحم و شخصیت‌های شرور، او را درگیر موقعیت‌های پیچیده می‌کنند. نکته جالب توجه آن‌جاست که ریگن با وجود نداشتن هیچ قدرت خاصی، یکی از محبوب‌ترین شخصیت‌های انیمه‌ای به شمار می‌رود.

هانتر × هانتر ۲۰۱۱ (Hunter x Hunter 2011) به راحتی یکی از بهترین انیمه‌های تاریخ شونن است

گرچه مانگای هانتر × هانتر (Hunter x Hunter) در سه اثر بزرگ شونن قرار نگرفت، اما بسیاری از طرفداران سرسخت آن معتقدند که این اثر باید به آن لیست افزوده می‌شد و تعداد آن‌ها را به چهار افزایش می‌داد. در نگاه اول، انیمه هانتر × هانتر ۲۰۱۱ ممکن است تنها یک داستان ماجراجویانه و رنگارنگ به نظر برسد، اما تماشاگران وفادار می‌دانند که این اثر بسیار عمیق‌تر از ظاهر اولیه‌اش است. ترکیب چشمگیر بین فضای شاد و تیره، همراه با نبوغ داستان‌پردازی، باعث شده تا این انیمه به عنوان یکی از آثار برجسته تاریخ شناخته شود.

هانتر × هانتر یکی از آثار نادر در میان انیمه‌ها است که توانسته طنز، جنبه‌های مثبت و لحظات آرام را با تاریکی‌های جدی داستان چنین ماهرانه در هم بیامیزد و به آن عمق ببخشد. شخصیت‌هایی مثل گون (Gon) و کیلوا (Killua) ممکن است در ابتدا شوخ و کودکانه به نظر برسند، اما جنبه‌های جدی‌تر و عمیق‌تری نیز دارند که در لحظاتی کلیدی از داستان، به‌ویژه در نبرد گون با نفرپیتو (Neferpitou)، به‌شدت به چشم می‌آید. افزون بر این، سیستم مبارزاتی نِن (Nen) با قابلیت‌های تقریبا بی‌پایان خود، یکی از منحصربه‌فردترین و کامل‌ترین سازوکارهای مبارزه در دنیای انیمه به شمار می‌رود.

انیمه اشتاینز؛ گیت (Steins;Gate) آرام شروع می‌شود، اما سپس طرفداران را غرق در درام سفر در زمان می‌کند

آغاز آرام و کند اشتاینز؛ گیت (Steins;Gate) ممکن است برای بینندگان تازه‌وارد صبوری زیادی بطلبد و این سوال را در ذهن ایجاد کند که چطور این اقتباس از یک ویژوال ناول، به یکی از انیمه‌های برتر تاریخ تبدیل شده است. اما در نیمه راه، همه‌چیز تغییر می‌کند و داستان از آزمایش‌های ساده سفر در زمان توسط اوکابه، به مبارزه‌ای بغرنج برای نجات دوستانش از سرنوشت تلخشان بدل می‌شود. افزون بر آن، اوکابه تقریبا تنها کسی بوده که کاملا درک می‌کند چه اتفاقاتی در حال وقوع است.

با تغییر خطوط زمانی، ظاهر شدن یا ناپدید شدن شخصیت‌ها و تأثیر آن‌ها بر مسیر وقایع، فشار احساسی شدیدی بر اوکابه وارد می‌شود و همین امر بار دراماتیک داستان را افزایش می‌دهد. او از یک دانشمند آماتور شوخ‌طبع، به قهرمانی عاطفی و درگیر با واقعیت‌های تلخ زمان بدل می‌گردد. این دگرگونی و تلاش او برای نجات کوریسو، مایوشی و دیگر دوستانش، باعث شکل‌گیری ارتباطی عمیق میان شخصیت اصلی و بینندگان انیمه می‌شود.

دفترچه مرگ (Death Note)، مخاطبان را در سطوح فکری و اخلاقی به چالش می‌کشد

انیمه دفترچه مرگ (Death Note) جایگاهی ویژه میان آثار برتر تاریخ انیمه دارد، چرا که تقابلی هوشمندانه و بی‌نظیر از ذهن‌ها را به تصویر می‌کشد؛ نبردی پر از پیچیدگی‌های اخلاقی. این انیمه با اینکه از عناصر پایه‌ای ژانر شونن بهره می‌برد، مسیر متفاوتی را در پیش می‌گیرد و به‌جای درگیری‌های فیزیکی، تمرکز خود را بر تریلری جنایی و روان‌شناختی می‌گذارد؛ رویکردی که تجربه‌ای تازه و جذاب برای مخاطب رقم می‌زند. حتی علاقه‌مندان به ژانر سینن یا آثار جنایی غیرانیمه‌ای نیز نمی‌توانند به خلاقیت و اجرای آن بی‌تفاوت بمانند.

در قلب دفترچه مرگ، شخصیت محوری لایت یاگامی (Light Yagami) قرار دارد که از یک نوجوان آرمان‌خواه، به موجودی به نام کیرا (Kira) تبدیل می‌شود؛ چهره‌ای که مرز میان خیر و شر را به چالش می‌کشد. تقابل میان او و دشمن دیرینه‌اش، ال (L)، هنوز هم برای بسیاری از بینندگان یک مسئله اخلاقی حل‌نشده باقی مانده است. دفترچه مرگ با صحنه‌های به‌یادماندنی، دیالوگ‌های سنگین و سکانس‌های تحقیقاتی درخشان، همواره جای تأمل و تحلیل باقی می‌گذارد.

انیمه کابوی بیباپ (Cowboy Bebop)، به همان اندازه که شگفت‌انگیز است، منحصر به فرد نیز هست

کابوی بیباپ (Cowboy Bebop) از آن دسته انیمه‌هایی است که بیشتر از طریق تجربه حسی‌اش تا توصیف کلامی محبوب شده است. طرفداران اغلب از حال‌وهوای منحصربه‌فرد آن حرف می‌زنند؛ فضایی که ترکیبی از مفاهیمی چون مفهوم خانواده، درگیری‌های خلافکارانه و درام‌های شخصی است. شاید هرکدام از این عناصر به‌تنهایی چندان چشمگیر نباشند، اما با هم ترکیبی خارق‌العاده و تاثیرگذار می‌سازند که احساسی فراتر از مجموع اجزای داستان به بیننده منتقل می‌کند.

شخصیت اسپایک اشپیگل (Spike Spiegel) به‌تنهایی نماینده همه ویژگی‌های کابوی بیباپ است. او همزمان می‌تواند سرد، خوش‌پوش، بداخلاق، بامزه، مرموز و دوست‌داشتنی باشد. اسپایک یک ضدقهرمان با گذشته‌ای مبهم و شخصیتی پیچیده است که در حاشیه جامعه، به دنبال یافتن مسیر خودش است. طرفداران انیمه همچنین از ترکیب خاص کابوی بیباپ که تلفیقی از فضای وسترن، ماجراجویی‌های فضایی و موسیقی جاز کلاسیک است، به‌شدت استقبال کرده‌اند.

وان پیس (One Piece) به‌حق لقب وان پیک را دارد، چون در اوج است

دلایل زیادی وجود دارد که چرا طرفداران انیمه و مانگا لقب وان پیک را به وان پیس (One Piece) داده‌اند. این انیمه به‌اندازه‌ چندین اثر شونن کامل، محتوا دارد و تقریبا هر کاری را که یک انیمه شونن باید انجام دهد، با بهترین کیفیت ممکن انجام می‌دهد. جهان‌سازی دقیق، داستان‌سرایی منسجم، شخصیت‌پردازی خلاق، مضامین انسانی پرعمق و سیستم مبارزاتی عالی، همگی دست‌به‌دست داده‌اند تا وان پیس به یک اثر استثنایی تبدیل شود.

با این حال، وان پیس از نظر کیفیت تولید در قسمت‌های ابتدایی و همچنین ریتم کند بعضی از آرک‌ها مانند درس‌روزا (Dressrosa) و وانو (Wano)، با انتقاداتی مواجه بوده است. خوشبختانه، طرفداران برای غلبه بر این مشکلات از نسخه‌های ویرایش‌شده‌ای مانند One Pace استفاده می‌کنند. داستان اصلی آن‌قدر عمیق و جذاب است که ارزش صرف وقت را دارد. در نهایت، دلیل قرار گرفتن وان پیس در میان برترین‌های تاریخ، توانایی بی‌نظیر آن در ایجاد حس کشف، معما و پیش‌بینی است که کمتر انیمه‌ای توان رقابت با آن را دارد.

انیمه اتک آن تایتان (Attack on Titan): طرفداران انیمه را در دنیایی خیره‌کننده از جنگ، رمز و راز و توطئه غرق کرد

انیمه حمله به تایتان (Attack on Titan) تقریبا همیشه در فهرست بهترین انیمه‌های تاریخ حضور دارد و این جایگاه بدون دلیل نیست. این اثر تجربه‌ای هیجان‌انگیز، خشن و فراموش‌نشدنی در قالب یک انیمه شونن است که از همان ابتدا با ایده اولیه متفاوت خود و سیستم مبارزاتی منحصربه‌فردش بیننده را درگیر می‌کند. در حالی‌ که بسیاری از انیمه‌ها از کایجوها، موجودات فضایی یا ربات‌های غول‌پیکر بهره می‌برند، حمله به تایتان این قالب را به شکلی نوآورانه دگرگون کرده و انسان‌ها را در برابر تایتان‌های انسان‌نما قرار داده است؛ مفهومی که شاید روی کاغذ عجیب به نظر برسد، اما در عمل بسیار تأثیرگذار از کار درآمده.

درگیری‌ها و نبردهای نفس‌گیر در حمله به تایتان، با شدت خشونت و تنشی که درون آن‌ها جریان دارد، به شکل چشم‌گیری قدرت گرفته‌اند و این تنها نقطه آغاز داستان است. این انیمه با گره‌های داستانی پیچیده و معماهای فراوانی که در پس دیوارهای بلند خود پنهان کرده، یکی از جذاب‌ترین روایت‌ها را در دنیای انیمه ارائه می‌دهد و باعث می‌شود طرفداران پیوسته به دنبال پاسخ‌ها باشند. افزون بر این، حمله به تایتان از مسیر شخصیتی بی‌نظیری برای قهرمانش، ارن یگر (Eren Yeager)، بهره می‌برد؛ شخصیتی که نه تنها قدرتمندتر می‌شود، بلکه در ادامه با تغییر موضع و اقداماتش، بیننده را مجبور می‌کند تا درباره مرزهای قهرمان بودن و تبدیل شدن به تهدیدی برای دیگران، عمیق‌تر بیندیشد.

فول‌متال الکمیست: برادری (Fullmetal Alchemist: Brotherhood) همچنان پادشاه انیمه است

گرچه انیمه فریرن: آن سوی پایان سفر (Frieren: Beyond Journey’s End) در برخی زمینه‌ها به سطحی هم‌تراز یا حتی بالاتر از فول‌متال الکمیست: برادری (Fullmetal Alchemist: Brotherhood) رسیده است، اما فول‌متال همچنان به عنوان پادشاه انیمه‌ها و یکی از برترین آثار تاریخ شناخته می‌شود. دلیل آن نیز روشن است: این انیمه از ابتدا تا پایان، داستانی کامل، غنی و با ساختاری بی‌نقص را ارائه می‌دهد که تمام عناصر مورد انتظار از یک انیمه شونن را با دقت و مهارت در کنار هم می‌چیند و به سرانجام می‌رساند.

طرفداران می‌توانند هر بخش از فول‌متال الکمیست: برادری را به عنوان دلیلی برای برتری آن ذکر کنند: از ریتم داستان‌سرایی هوشمندانه و توطئه‌هایی پیرامون سنگ فلاسفه، گرفته تا رمزگشایی از ماهیت پدر و دخالت‌های تاریک در ارتش آمستریس (Amestris). این اثر با بهره‌گیری از نمادگرایی‌های عمیق و اشاره به مفاهیم تاریخی و واقعی، به‌لحاظ تماتیک نیز بسیار غنی است. علاوه بر آن، تحولات شخصیتی تأثیرگذار برای اد، اسکار، روی موستانگ و دیگر شخصیت‌ها، همراه با ترکیب متعادل اکشن، درام و طنز، این اطمینان را می‌دهند که فول‌متال الکمیست: برادری یک انیمه بی‌همتا و تماشایی برای هر علاقه‌مند به این رسانه محسوب می شود.

بنظر شما چه انیمه های دیگری لیاقت قرارگیری در این لیست هیجان انگیز را دارند؟ نظرات خود را برای ما کامنت کنید!

منبع: CBR

دوست داشتنی‌ترین یوتیوبر گیمر ایران کیه؟ میزگیم با علیرکسا @alirexzam