رتبهبندی ۱۲ انیمه سینمایی برتر دهه ۲۰۲۰
دهه ۲۰۲۰ رسما از نیمه مسیر گذشته و در همین مدت کوتاه، به ویژه در سینما، صنعت انیمه را دگرگون کرده است. استودیوها طی دهه اخیر با خلق خطوط داستانی جذابی که قلب مخاطبان را تسخیر میکند، هنر خود را فراتر از تمام انتظارات به تصویر کشیده و مرزهای انیمیشن را جابهجا میکنند. با این اوصاف میتوان گفت که از اوایل دهه ۲۰۲۰ تا سال ۲۰۲۶، انیمه تنها به رشد و تکامل خود ادامه داده و این روند با شیبی صعودی ادامه دارد.
بسیاری از انیمههای سینمایی چند سال گذشته، حسابی مورد تحسین منتقدان قرار گرفتهاند و چندین مورد از آنها حتی رکوردهای جهانی شکستهاند. میتوان گفت که با افزایش روزافزون محبوبیت انیمه، آثار سینمایی این حوزه هم در حال تبدیل شدن به پروژههایی رویایی و جاهطلبانه هستند که توانایی و خلاقیت سازندگان در این رسانه را به چالش میکشند. اما کدام یک از انیمههای سینمایی طی این دهه موفقتر از بقیه عمل کردند؟ با مجله بازار و رتبهبندی ۱۲ تا از بهترین فیلمهای انیمهای دهه ۲۰۲۰ تاکنون همراه باشید.
انیمه سینمایی Dragon Ball Super: Super Hero
اتفاقات انیمه سینمایی دراگون بال سوپر: ابرقهرمان (Dragon Ball Super: Super Hero) پس از آرک بازمانده گرانولا (Granolah the Survivor) در مانگا رخ میدهد. این فیلم عمدتا روی شخصیتهای پیکولو (Piccolo) و گوهان (Gohan) تمرکز دارد و ماجرای آنها را در زمانی که با ارتش روبان قرمز (Red Ribbon Army) روبهرو میشوند، روایت میکند. آنها در طول این فیلم با اندرویدهای جدیدی مواجه شده و در یک نبرد پرخطر، آن هم بدون حضور گوکو (Goku) یا وجیتا (Vegeta)، مجبور به گذر از محدودیتها و آزاد کردن پتانسیل واقعیشان در نبرد میشوند.
این فیلم بیشتر به دلیل تغییر سبک منحصر به فردش به یک انیمیشن سهبعدی کامپیوتری و تمرکز بر شخصیتهای گوهان و پیکولو به جای دو شخصیت اصلی مجموعه شناخته میشود. فیلم، جلوههای بصری خیرهکننده و نبردهای بینظیری را ارائه میدهد و تحولات شخصیتی هیجانانگیزی را معرفی میکند که طرفداران مشتاق تماشای نمونههای بیشتری از آنها هستند.
انیمه سینمایی My Hero Academia: You’re Next
مدرسه قهرمانانه من: تو بعدی هستی (My Hero Academia: You’re Next)، داستان ایزوکو میدوریا (Izuku Midoriya) و همکلاسیهایش را دنبال میکند. ماجرای این فیلم از زمانی آغاز میشود که قهرمانهای ما با تهدید جدیدی از سوی یک قهرمان قلابی روبرو میشوند که ادعا میکند میراث آل مایت (All Might) را زنده نگه داشته است. این شرور جدید که خود را دارک مایت (Dark Might) مینامد، یک گروه جنایتکار را رهبری میکند و قهرمانان ما مجبور میشوند تا طی مبارزه با این شرور جدید، از غیرنظامیان محافظت کرده و دختری اسیر به نام آنا (Anna) را نجات دهند؛ دختری که کوسه (Quirk) قدرتمندش توسط شروران مورد سوءاستفاده قرار میگیرد.
این انیمه سینمایی به دلیل انیمیشنهای خیرهکننده، ریتم منسجم و روایت داستان شخصیتهای به یاد ماندنی، نه تنها تحسین منتقدان را برانگیخت، بلکه به خوبی به رشد جهان My Hero Academia کمک کرد. بسیاری این فیلم را پس از سینمایی خیزش قهرمانان (Heroes Rising) محصول ۲۰۱۹، به عنوان دومین فیلم برتر این فرنچایز انتخاب میکنند. البته فراموش نکنید که نبردهای دیدنی، لحظات احساسی بین جولیو (Giulio) و آنا و انیمیشنهای روان این فیلم هم در موفقیت آن بیتاثیر نبودند و یکی از بهترین آثار این لیست را خلق کردند.
انیمه سینمایی Inu-Oh
انیمه سینمایی Inu-Oh روی روایت داستان یک بازیگر نقابدار و نفرینشده به نامی مشابه و یک موسیقیدان نابینا به نام تومونا (Tomona) در ژاپن قرن چهاردهم تمرکز دارد. این دو نفر با اجرای نمایشهای راک-اپرا، نفرینهای مختلف را میشکنند و داستانهای فراموش شده را روایت میکنند. در این بین هم مقامات سعی میکنند تا این نمایشها را سرکوب کرده و با سانسور داستانهای روایت شده، علیه شورش مردم مقاومت کنند.
این فیلم بیشتر به خاطر سبک انیمیشن سورئال و عناصر موسیقاییاش شناخته میشود. کارگردان اثر یعنی ماساکی یواسا (Masaaki Yuasa) با همکاری استودیو ساینس سارو (Science SARU)، فیلمی قدرتمند را شکل داده که مسائلی مثل هویت و آزادی بیان را به شکلی فوقالعاده احساسی و بینظیر از حیث بصری در آن کاوش میکند.
انیمه سینمایی The Tunnel to Summer, the Exit of Goodbyes
انیمه تونلی به تابستان، پایان خداحافظی ها (The Tunnel to Summer, the Exit of Goodbyes) داستان کائورو تونو (Kaoru Touno)، یک دانشآموز دبیرستانی را دنبال میکند که تونل مرموز اوراشیما (Urashima Tunnel) را کشف میکند. شایعه شده است که این تونل در ازای سالهایی از عمر شما، هر آرزویی را برآورده میکند. کائورو (Kaoru) در کنار همکلاسیاش، آنزو هاناشیرو (Anzu Hanashiro)، با امید زنده کردن خواهر درگذشتهاش، وارد این تونل میشود تا راز آن را کشف کند.
منتقدان، این فیلم را به خاطر داستانگویی احساسی و انیمیشنهای فوقالعاده خیرهکنندهاش تحسین کردهاند. این انیمه سینمایی، یک روایت تازه از داستان بلوغ است که موضوعاتی مثل غم، خاطره و گذر زمان را به گونهای به تصویر میکشد که نه تنها فضاسازی گیرایی را پیاده میکند، بلکه عمیقا در دل مخاطب خود جا باز کرده و او را به تفکر وادار میکند.
انیمه سینمایی Belle
انیمه بل (Belle)، داستان سوزو (Suzu) را دنبال میکند؛ یک دانشآموز دبیرستانی خجالتی که زندگی آرامی در شهر روستایی خود دارد، اما با ورود به دنیای مجازی یو (U)، اعتماد به نفس تازهای پیدا میکند. در این دنیای مجازی، سوزو به یک خواننده مشهور جهانی به نام بل (Belle) تبدیل میشود، اما زندگی تازهاش توسط موجودی سایهگونه معروف به اژدها (Dragon) مختل میگردد. اژدها سوزو را وادار میکند تا با مشکلات زندگی واقعیاش روبرو شود و در نهایت، هویت واقعی Dragon را کشف کند. شما در ادامه میتوانید تریلر این انیمه را تماشا کنید:
این فیلم به کارگردانی مامورو هوسودا (Mamoru Hosoda)، روایتی مدرن از داستان دیو و دلبر (Beauty and the Beast) است که مضامینی مثل تروما، خودشناسی و ارتباط با دیگران را با چاشنی نقد رسانههای اجتماعی و دنیای مجازی، بررسی میکند. راستی! این فیلم یکی از فراموشنشدنیترین موسیقیهای متن انیمهای را ارائه میدهد که اتفاقا داستان و مضامین آن را هم ارتقا میبخشد و «بل» را به فیلمی فوقالعاده از نظر بصری، صوتی و روایی تبدیل میکند.
انیمه سینمایی The First Slam Dunk
انیمه اولین اسلم دانک (The First Slam Dunk)، داستان ریوتا میاگی (Ryota Miyagi) و تیم بسکتبال دبیرستان شوهوکو (Shohoku) را دنبال میکند. فیلم در دورانی روایت میشود که اعضای این گروه طی مسابقات قهرمانی کشور در برابر تیم قدرتمند سانو کوگیو (Sannoh Kogyo) قرار میگیرند. این انیمه سینمایی، عمدتا روی پیشینه داستان انیمه سریالی اسلم دانک و کشمکشهای شخصی ریوتا (Ryota) تمرکز دارد و تلاشهای این تیم برای یکی از مهمترین پیروزیهایشان را به تصویر میکشد.
در واقع اولین اسلم دانک پیش درآمدی بر انیمه اصلی سری، محصول سال ۱۹۹۳ است که این مجموعه را به زیبایی احیا میکند و هم طرفداران قدیمی و هم تازهواردان را به این داستان علاقهمند میکند. فیلم به دلیل ترکیب انیمیشنهای سهبعدی و دوبعدی و همچنین پرداختن به مضامین مهمی مثل سوگواری، تابآوری و رشد، آن هم در کنار ارائه تصویری واقعگرایانه از بسکتبال، تحسین منتقدان را برانگیخت.
انیمه سینمایی Demon Slayer: Infinity Castle
بخش اول انیمه سینمایی شیطانکش: قلعه بینهایت (Demon Slayer: Infinity Castle)، داستان تانجیرو کامادو (Tanjiro Kamado) را بلافاصله پس از آرک تمرین هاشیرا (Hashira Training) ادامه میدهد. ماجرا از جایی شروع میشود که ارتش شیطانکشها به درون قلعه بینهایت (Infinity Castle)، پایگاه اصلی کیبوتسوجی موزان (Muzan Kibutsuji) سقوط میکنند و حالا باید با انبوهی از شیاطین مبارزه کنند. فراموش نکنید که هنوز بسیاری از شیاطین ردهبالا، از جمله دوما (Doma)، آکازا (Akaza) و کایگاکو (Kaigaku) باقی ماندهاند و بنابراین نبرد سختی، انتظار این تیم را در فیلم میکشد.
قلعه بینهایت با به تصویر کشیدن سکانسهای سینمایی و داستانگویی احساسیاش، به عنوان یکی از بهترین فیلمهای انیمهای تاریخ شناخته میشود. این اثر رکوردهای متعددی را شکست و در حال حاضر به عنوان پرفروشترین فیلم تاریخ ژاپن شناخته میشود و یکی از ده فیلم پرفروش سال ۲۰۲۵ در سراسر جهان است. طرفداران و منتقدان، انیمیشن فوقالعاده زیبا و طراحی روان حرکات اکشن در این فیلم را تحسین کردهاند. فیلم با سکانسهای سینمایی و داستانگویی احساسیاش، نام قلعه بینهایت را به عنوان یکی از بهترین آثار این لیست تثبیت میکند.
انیمه سینمایی Jujutsu Kaisen 0
جوجوتسو کایسن زیرو (Jujutsu Kaisen 0) یک فیلم پیشدرآمد است که داستان یوتا اوکوتسو (Yuta Okkotsu) را دنبال میکند؛ دانشآموز دبیرستانی که توسط دوست دوران کودکیاش، ریکا (Rika) که به یک روح نفرینشده قدرتمند و غیرقابل کنترل تبدیل شده، تسخیر میشود.
هنگامی که یوتا (Yuta) در مدرسه جوجوتسوی توکیو (Tokyo Jujutsu High) استخدام میشود، زیر نظر جادوگران باتجربه آموزشهای جدیدی را آغاز میکند و با کمک آنها برای مبارزه علیه دیگر نفرینها و جادوگران خطرناک همکاری میکند.اتفاقات این فیلم تقریبا یک سال پیش از وقایع مجموعه اصلی رخ میدهد و دید وسیعتری را نسبت به یکی از قدرتمندترین جادوگران این مجموعه ارائه میدهد.
جوجوتسو کایسن زیرو به دلیل نبردهای خلاقانه و داستانگویی احساسی و تاثیرگذارش، هدیهای جذاب به طرفداران این فرنچایز است و به عنوان یکی از پرفروشترین فیلمهای انیمهای، کاملا لیافت حضور در این لیست را دارد.
انیمه سینمایی Chainsaw Man: Reze Arc
انیمه سینمایی مرد ارهای: آرک رزه (Chainsaw Man: Reze Arc)، ادامه ماجراهای دنجی (Denji)، شکارچی شیطان جوان سری را دنبال میکند. او در طول این فیلم با دختری مرموز و کاریزماتیک به نام رزه (Reze)، آشنا میشود و ارتباطی صمیمی بین این دو نفر شکل میگیرد. البته همین لحظات عاشقانه و به ظاهر معصومانه، به سرعت جای خود را به یکی از خطرناکترین و مرگبارترین مبارزات دنجی میدهد.
آرک رزه به دلیل موسیقی متن، انیمیشن فوقالعاده زیبا و خط داستانی احساسیاش، حتی تاثیرگذارتر از فصل اول انیمه سریالی مرد ارهای ظاهر میشود. این فیلم با سکانسهای اکشن روان و طنز منحصر به فرد به این مجموعه، از ابتدا تا انتها یک تجربه هیجانانگیز را به تصویر میکشد که به خوبی به مسائلی مثل عشق و پیشامدهای آن میپردازد. منتقدان، آرک رزه را به دلیل طراحی سینمایی و عمق آن ستایش کردند و طرفداران از آن به عنوان یکی از بهترین سینماییهای دنیای انیمه یاد میکنند.
انیمه سینمایی The Boy and the Heron
فیلم پسر و مرغ ماهیخوار (The Boy and the Heron)، داستان ماهیتو ماکی (Mahito Maki) را دنبال میکند؛ پسر جوانی که پس از از دست دادن مادرش طی یک آتشسوزی تراژدیک در طول جنگ، به حومه شهر نقل مکان میکند. او در حین گشتوگذار در اطراف خانه جدیدش، با یک مرغ ماهیخوار خاکستری مرموز روبرو میشود که او را به سمت یک برج متروکه و دنیایی سورئال و رویاگونه هدایت میکند.
این فیلم که توسط هایائو میازاکی (Hayao Miyazaki) خلق شده، به خاطر انیمیشن زیبای دستی، جهانسازی غنی و روایت احساسی و تاثیرگذارش مورد تحسین قرار گرفته است. پسر و مرغ ماهیخوار پس از شهر اشباح (Spirited Away)، دومین فیلم استودیو جیبیلی (Ghibli) است که برنده جایزه اسکار بهترین فیلم انیمیشنی میشود و تبحر میزاکی در ترکیب تصویرسازی خارقالعاده با موضوعات جذاب و عمیق را ثابت میکند.
انیمه سینمایی Look Back
به پشت سر نگاه کن (Look Back) روی زندگی دو دختر نوجوان به نامهای فوجینو (Fujino) و کیوموتو (Kyomoto) تمرکز دارد که هر دو رویای کشیدن مانگا را دنبال میکنند. این دو در ابتدا به عنوان رقبای یکدیگر معرفی میشوند، اما طولی نمیکشد که به دوستان صمیمی هم تبدیل شده و برای دنبال کردن رویاهایشان با یکدیگر شراکت میکنند. با وجود یک حادثه غمانگیز در طول داستان، فیلم موضوعاتی مثل اندوه و روند احساسی خلق هنر را هم به تصویر کشیده و آن را بررسی میکند.
این فیلم بیشتر به خاطر انیمیشنهای رویایی و روایت عمیقا احساسیاش شناخته میشود و بسیاری از طرفداران، اثر مذکور را به دلیل تمرکزش بر اشتیاق و فداکاری قهرمانهایش نسبت به هنر، نامهای عاشقانه به خالقان و هنرمندان میدانند. حال و هوای احساسی و انیمیشنهای منحصر به فرد این انیمه، «به پشت سر نگاه کن» را به فیلمی فراموشنشدنی تبدیل کردهاند.
انیمه سینمایی Suzume
انیمه سوزومه (Suzume) داستان شخصیت همنام فیلم، سوزومه را دنبال میکند؛ یک دختر دبیرستانی که دری مرموز را کشف میکند که باز کردن آن باعث آزاد شدن هرج و مرج و بروز فاجعه میشود. حالا قهرمان داستان یعنی سوزومه (Suzume) با پسری طلسم شده به نام سوتا (Souta) سفری را آغاز میکند تا درهایی را که در سراسر ژاپن ظاهر شده را ببندند، نفرین توستا را از بین برده و نهایتا از فاجعههای بعدی جلوگیری کنند.
این فیلم از ماکوتو شینکای (Makoto Shinkai) نه تنها از نظر بصری و طراحی انیمیشن فوقالعاده زیبا است، بلکه از نظر احساسی هم تاثیرگذار است. سوزومه مشکلاتی مثل تروما، سوگواری و التیام را به گونهای بررسی میکند که مخاطبان سراسر جهان هم بتوانند با آن ارتباط برقرار کنند و از همین رو به فیلمی فراموشنشدنی تبدیل میشود. این فیلم با موسیقی متنی زیبا و قابهایی استادانه هم همراه میشود تا آن را به عنوان یکی از بهترین فیلمهای دهه ۲۰۲۰ تاکنون انتخاب کنیم.
نظر شما در مورد آثار معرفی شده چیست؟ بیشتر از همه کدام انیمه سینمایی توانسته نظر شما را جلب کند؟ نظرات خود را با ما در میان بگذارید.
منبع: ScreenRant

نظرات