دنیای انیمه هرگز به اندازه سال ۲۰۲۶ تا این حد گسترده و پرمخاطب نبوده است. البته که این صنعت بخشی از موفقیت خود را مدیون کیفیت باورنکردنی بسیاری از انیمه‌های نسل جدید است. انیمه‌های امروزی قصد دارند تا فراتر از جلب رضایت طرفداران خاص خود، آن‌ها را با داستان‌های عمیق، انیمیشن‌های خیره‌کننده و شخصیت‌های فراموش‌نشدنی و جذاب ارائه کنند تا بتوانند با طیف وسیعی از مخاطبان جدید هم ارتباط برقرار کنند. اگرچه لزوما تمام انیمه‌های نسل جدید برای تبدیل شدن به یک تجربه بزرگ و تاثیرگذار ساخته نشده‌اند، اما تعداد اندکی از آن‌ها وجود دارند که لقبی جز «بی‌نقص» مناسب آن‌ها نخواهد بود. با مجله بازار و معرفی این آثار همراه باشید.

این مطلب حاوی اسپویل است

انیمه The Summer Hikaru Died

ساخت انیمه ترسناک واقعا کار سختی است و اصلا این ژانر به دلیل چالش‌ بسیار زیادش در بین مانگاکاها مشهور است. فقط تعداد محدودی از انیمه‌های ترسناک توانسته‌اند حق مطلب را در این ژانر ادا کنند و باقی محصولات هم‌سبکشان، عمدتا شکست خورده‌اند. همین موضوع باعث شد که انیمه تابستانی که هیکارو مرد (The Summer Hikaru Died)، محصول سال ۲۰۲۵، مثل یک دست‌آورد بزرگ به نظر برسد.

۱۰ انیمه‌ی جدید و مورد انتظار سال ۲۰۲۶ که از همین حالا جذاب به نظر می‌رسند

این اثر برخلاف بسیاری از داستان‌های ترسناک که از فضاهای سرد و تاریک استفاده می‌کنند، به شکلی ماهرانه از رنگ‌بندی‌ گرم‌تر و حتی قاب‌های روشن و نورانی برای خلق بزرگ‌ترین لحظات ترسناک سال گذشته استفاده می‌کرد. حتی اگر جنبه ترسناک داستان آن را نادیده بگیریم، هسته عاطفی و تپنده‌ای در قلب این انیمه وجود دارد که به شکلی انکارناپذیر مجذوب‌کننده است. این اثر بهترین انیمه سال ۲۰۲۵ بود و طرفداران فقط می‌توانند امیدوار باشند که آینده این مجموعه هم همچنان درخشان باقی بماند.

انیمه Pluto

انیمه پلوتو (Pluto)، یکی از ناب‌ترین ساخته‌های موجود در ژانر علمی-تخیلی را به تصویر می‌کشد. این اثر که در سال ۲۰۲۳، آن هم طی یک سکوت خبری توسط نتفلیکس (Netflix) شدودراپ شد، از ماجراهای مانگای آسترو بوی (Astro Boy)، اثر اوسامو تزوکا (Osamu Tezuka) استفاده کرد تا یکی از بهترین تریلرهای علمی-تخیلی چندسال اخیر را خلق کند.

البته شاید بسیاری از طرفداران با استودیو ام‌تو (Studio M2) آشنا نباشند، اما با تماشای انیمه پلوتو (Pluto) متوجه خواهند شد که این استودیو چیزی جز یک الگو و نمونه کامل از یک انیمه بی‌نقص را ارائه نداده است. از طراحی صدا گرفته تا جزئیات انیمیشن‌ها، «بی‌نقص» تنها واژه‌ای است که می‌تواند این اثر را توصیف کند. راستی اگر از طرفداران انیمه‌های قدیمی و رترو مثل Ghost in the Shell هستید هم گزینه‌ای بهتر از پلوتو (Pluto) پیدا نخواهید کرد. این اثر بهترین انیمه سال ۲۰۲۳ بود و به راحتی جایگاه بالایی را در میان برترین‌ انیمه‌های نسل جدید به خود اختصاص داده است.

انیمه Odd Taxi

حتی اسم تاکسی عجیب (Odd Taxi) هم دارد فریاد می‌زند که قرار نیست این انیمه یک تجربه معمولی باشد. این انیمه با محوریت قرار دادن یک راننده تاکسی میانسال با مهارت‌های خاص و ارائه روایتی که بیشتر به فیلم پالپ فیکشن (Pulp Fiction) شباهت دارد تا آثار کلاسیکی مثل دراگون بال (Dragon Ball)، تمام تلاش خود را می‌کند تا کلیشه‌های انیمه را زیر پا بگذارد.

جادویی‌ترین لحظات انیمه ها را تماشا کنید

تاکسی عجیب از آن اثاری است که فراموش کردنشان غیرممکن خواهد بود و یکی از برترین قسمت‌های پایانی در تاریخ انیمه را هم به نام خود ثبت کرده است. البته که درام‌های جنایی، به هیچ عنوان جزو آثار رایج دنیای انیمه نیستند، اما این انیمه نشان داد که این رسانه، پتانسیل بالایی برای روایت داستان‌های به شدت درگیرکننده در این ژانر دارد. شما در ادامه می‌توانید تیتراژ انیمه Odd Taxi را تماشا کنید:

برای مشاهده ویدیوهای بیشتر از آثار مختلف می‌توانید به بخش «ویدیو مگ» مراجعه کنید

انیمه Bocchi the Rock

دنیای انیمه با موضوعات مربوط به سلامت روان و آثار روان‌شناختی غریبه نیست. با این وجود به ندرت پیش می‌آید که چنین مسائلی با ظرافت و طنز به کار رفته در اثری مثل Bocchi the Rock ارائه شوند. آنچه این اثر را تا این حد جذاب می‌کند، نحوه به تصویر کشیدن اضطراب‌های  شخصیت اصلی آن است. استودیو CloverWorks روش‌های فوق‌العاده‌ای ابداع کرده تا بیننده دقیقا همان چیزی را حس کند که قهرمان داستان با آن دست و پنجه نرم می‌کند و تجربه‌ای منحصربه‌فرد را خلق کرده است.

زیباترین دختران انیمه‌ای | معرفی ۲۰ شخصیت ماندگار دنیای انیمه

جالب است بدانید که بسیاری از طرفداران انیمه که این مجموعه را تماشا کرده‌اند، توانسته‌اند با چالش‌های بوچی (Bocchi) در زمینه اضطراب اجتماعی همزادپنداری کنند و صرفا به همین دلیل، این اثر شایسته جایگاهی در میان بهترین انیمه‌های نسل جدید تمام دوران است.

انیمه Jujutsu Kaisen

برای تماشای انیمه Jujutsu Kaisen 0 کلیک کنید

جوجوتسو کایسن (Jujutsu Kaisen) یک مدرک عالی است که نشان می‌دهد ژانر شونن مبارزه‌ای در سال ۲۰۲۶ نه تنها زنده است، بلکه در اوج شکوفایی به سر می‌برد. این مجموعه تمام نقاط قوت آثار کلاسیکی مثل ناروتو (Naruto) و بلیچ (Bleach) را وام گرفته و آن‌ها را به آدرنالین خالص تبدیل کرده است. این انیمه بدون نیاز به قسمت‌های پرکننده یا فیلر، با تمام قدرت در مسیر موفقیت خود پیش می‌رود و با انیمیشن‌های خیره‌کننده استودیو ماپا (MAPPA)، هیجانی وصف‌ناپذیر را به ارمغان می‌آورد.

با این حال، نباید فراموش کنید که جوجوتسو کایسن صرفا یک سفر پرهیجان نیست و پرسش‌های تامل‌برانگیز و عمیقی را هم مطرح می‌کند. این مجموعه از همین حالا توسط برخی از طرفداران به عنوان بزرگ‌ترین انیمه سال ۲۰۲۶ شناخته می‌شود. جوجوتسو کایسن با ارائه اپیزودهای بی‌نقص خود، تسلطش بر دنیای انیمه را تا مدت‌ها ادامه خواهد داد و این مسیر تضمین شده است.

انیمه Frieren: Beyond Journey’s End

فریرن (Frieren) زمانی که برای اولین بار در سال ۲۰۲۳ پخش شد، یک پدیده تمام‌عیار بود. این انیمه تقریبا شبیه به یک اثر جادویی عمل می‌کند؛ چرا که قدیمی‌ترین و تاریخ مصرف‌گذشته‌ترین کلیشه‌های فانتزی را به چیزی تازه و بدیع تبدیل کرده است. نه تنها داستان این اثر بسیار متاثرکننده است، بلکه تمامی این‌ ویژگی‌ها با تولید بی‌عیب و نقص استودیو مدهاوس (Madhouse) همراه شده است.

نقد انیمه Frieren: Beyond Journey’s End | جاودانگی، یک رویا یا کابوس؟

این انیمیشن در کنار موسیقی متن ایوان کال (Evan Call)، موفق شده تا احساسات صحیح هر صحنه را به مخاطب خود منتقل کند. این انیمه در سال ۲۰۲۶ با فصل دوم خود بازگشته و  ماجراجویی‌های جدید فریرن (Frieren)، فرن (Fern) و استارک (Stark) کماکان جذابیت خود را حفظ کرده تا شاهد یکی از بهترین انیمه‌‎های تاریخ باشیم.

انیمه Chainsaw Man

طرفداران مانگای مرد اره‌ای (Chainsaw Man) احتمال موفقیت خیره‌کننده این انیمه را پیش‌بینی کرده بودند، اما تماشای این موفقیت همچنان لذت‌بخش بود. مجموعه عجیب مرد اره‌ای، ساخته استودیو ماپا (MAPPA)، مسیر دشواری داشت تا طرفداران انیمه در سراسر جهان را متقاعد کند که انیمه جدیدشان یک اثر قدرتمند است. البته که صرف گفتن اینکه آن‌ها موفق شدند، حق مطلب را به خوبی ادا نمی‌کند.

در واقع اقتباس انیمه‌ای این اثر بی‌نقص است و تمام نقاط قوت مانگای تاتسوکی فوجیموتو (Tatsuki Fujimoto) را وام گرفته و آن‌ها را ارتقا داده است. اگرچه فصل اول انیمه باشکوه بود، اما انیمه سینمایی آرک رِزه (Reze Arc) به شکلی حتی بهتر ظاهر شد. طرفداران امیدوار هستند که وقتی این انیمه برای روایت آرک قاتلان بین‌المللی (International Assassins ) بازمی‌گردد هم بتواند همان سطح از هیجان را حفظ کند.

انیمه Cyberpunk: Edgerunners

بهترین کلمه برای توصیف سایبرپانک: اج‌رانرز (Cyberpunk: Edgerunners)، «بی‌باک» است. این اثر که اقتباسی از بازی محبوب استودیو سی‌دی پراجکت رد (CD Project Red) است، در میان برترین آثار تراژدی‌ مدرن جای می‌گیرد. داستان این انیمه درباره قدرت، فساد و معنای فداکاری برای دیگران است و به زیبا‌ترین شکل ممکن این مفاهیم را به تصویر می‌کشد. تماشای پایان‌بندی این انیمه هم به هیچ وجه ساده نیست و به عنوان یکی از غم‌انگیزترین پایان‌های تاریخ صنعت شناخته می‌شود. با این حال، این مجموعه به جای استفاده از روش‌های ارزان و ساده برای تحت تاثیر قرار دادن مخاطب، لحظات تاریک خود را با تکیه بر شخصیت‌پردازی‌های به شدت درگیرکننده وزن می‌بخشد.

برای تماشای انیمه Attack on Titan the Movie: The Last Attack کلیک کنید

کیفیت این انیمه به قدری بالا بود که به تنهایی باعث شد علاقه بازیکنان به بازی سایبرپانک ۲۰۷۷ (Cyberpunk: 2077) که در زمان عرضه با مشکلات متعددی روبرو بود، دوباره زنده شود. جالب است بدانید که یک آپدیت ویژه و مخصوص از این انیمه برای بازی اصلی هم منتشر شد که تغییراتی جزئی روی داستان گذاشت و چند مرحله فرعی با محوریت شخصیت‌های مجموعه را به بازی اضافه کرد. با این حال، باید منتظر ماند و دید که آیا استودیو تریگر (Trigger) می‌تواند این موفقیت را در فصل دوم تکرار کند یا که ماجرا چیز دیگری خواهد بود.

انیمه Mob Pyscho 100

تمام ویژگی‌های خوبی که در دنیای انیمه پیدا خواهید کرد، همگی در موب سایکو ۱۰۰ (Mob Psycho 100) یافت می‌شوند. این انیمه خنده‌دار بوده، اکشن فوق‌العاده‌ای دارد و به شکلی باورنکردنی صمیمانه و دلگرم‌کننده است. از بسیاری جهات، این مجموعه به نوعی برعکس کلیشه‌های کلاسیک انیمه رفتار می‌کند.

معرفی هفت انیمه سینمایی که باید به دوستان خود معرفی کنید

مجموعه موب سایکو به جای به تصویر کشیدن یک فانتزی قدرت، نشان می‌دهد که صرف قدرتمند بودن بی‌معنی است؛ در واقع آنچه اهمیت دارد، نحوه استفاده انسان‌ها از آن قدرت و پیوندی است که از این طریق با دیگران برقرار می‌کنند. تعداد کمی از انیمه‌های مدرن و نوین توانسته‌اند تاثیر عاطفی مشابهی مانند موب سایکو ۱۰۰ (Mob Psycho 100) بر جای بگذارند و همین موضوع به تنهایی آن را در ردیف برترین‌های نسل جدید قرار می‌دهد.

انیمه Sonny Boy

هیچ انیمه نسل جدیدی پیدا نخواهید کرد که به اندازه سانی بوی (Sonny Boy)، تا این حد تازه و نوآورانه به نظر برسد. این مجموعه انرژی جوان و تازه دنیای انیمه را وام گرفته و آن را دگرگون می‌کند تا داستانی درباره گذر از دنیای کودکی به بزرگسالی خلق کند. اگرچه داستان به تنهایی پرمحتوا و جذاب به‌نظر می‌رسد، اما آنچه واقعا این اثر را متمایز می‌کند، اتمسفر غنی و گیرای آن است.

سانی بوی سرشار از لحظاتی با حس و حال خاص و منحصربه‌فرد است و همین موضوع آن را در میان خیل عظیم انیمه‌ها متمایز می‌کند. شاید این اثر محبوب‌ترین انیمه نسل جدید نباشد، اما تاثیری ماندگار بر زندگی هر کسی که آن را دیده بر جای گذاشته و جایگاه خود را به عنوان یکی از کاندید‌های اصلی برای بهترین انیمه نسل جدید تثبیت کرده است.

نظر شما در مورد انیمه‌های معرفی شده چیست؟ کدام آثار را انیمه‌های بی‌نقص می‌دانید؟ جای کدام آثار خالی است؟ نظرات خود را با ما در میان بگذارید.

منبع: Screenrant


Loading

تگ ها

نظرات

اشتراک در
اطلاع از
guest
0 نظرات
بازخورد (Feedback) های اینلاین
مشاهده همه دیدگاه ها