این انیمه های شونن وان پیس را از چشمتان می اندازند!

بدون شک انیمه وان پیس یکی از جذاب‌ترین آثار شاهکار در دهه‌های اخیر به شمار می‌آید. با این وجود حتی اگر از طرفداران پروپاقرص کلاه حصیری‌ها باشید، باز هم قبول دارید که این اثر کاملا بی‌عیب و نقص نیست. جای تعجبی هم ندارد. حتی بهترین و منسجم‌ترین داستان‌ها هم پس از هزاران قسمت ممکن است از نظم خود در روایت خارج شوند. هرچند از نظر جزییات و گستردگی نمی‌توان دنیایی را پیدا کرد که به پای گرند لاین برسد، اما حتی این دنیای شگفت‌انگیز هم گاهی نمی‌تواند کمبود و پراکندگی‌های روایت را جبران کند. به همین دلیل نیز ممکن است در میانه تماشای وان پیس حتی سرسخت‌ترین طرفداران نیز خسته شوند. البته این تمام ماجرا نیست.

اغلب بینندگان وقتی قسمت‌های زیادی از این انیمه را تماشا می‌کنند و متوجه فریب مارکتینگی آن می‌شوند، دیگر نمی‌توانند دست از تماشای آن بردارند. این درحالی است که اگر خیلی زود دست از تماشای آن بردارند یا وقت خود را با قسمت‌های فیلر هدر ندهند، می‌توانند آثار کوتاه‌ بهتری را دنبال کنند. هرچند دهه‌هاست که پادشاه دزدان دریایی در صدر جدول پرطرفداران قرار دارد، اما در این میان نمی‌توان از انیمه های شوننی که با روایتی منسجم و جلوه‌های بصری جذاب همراه هستند، چشم‌پوشی کرد.

۹. انیمه شیطان کش (Demon Slayer)

وقتی از کیفیت بالای انیمیشن صحبت به میان می‌آید، طبیعی است که نخست نام انیمه شیطان کش (Demon Slayer) در ذهنمان تداعی شود. این اثر که تاج پادشاهی جلوه‌های بصری در انیمه های شونن را بر سر دارد، در استودیو Ufotable تولید شد و با بودجه نامحدودی که داشت، توانست یک داستان نسبتا معمولی را به شاهکاری در این میدان تبدیل کند. به همین ترتیب هر یک قسمت‌ها و سکانس‌های این انیمه استانداردی جدید در دنیای انیمه های شونن تعیین کرد که حتی وان پیس هم به گرد پایش نرسید. برای نمونه می‌توان به سکانس هینو‌کامی کاگورا از قسمت نوزدهم شیطان کش اشاره کرد که فراتر از حد انتظار ظاهر شد. البته این تمام ماجرا نیست.

با وجود فشار تولید هفتگی، سازندگان در تکنیک تنفس آب تانجیرو از طراحی نرم و دقیقی استفاده کردند که در مقابل فضاسازی شلوغ وان پیس قرار می‌گیرد. البته نباید تاثیر سادگی داستان و بار احساسی انیمه شیطان کش را نیز دست کم گرفت. کلیت داستان این انیمه بر تانیجیرو تمرکز دارد، پسری زغال‌فروش که خواهرش به یک نیمه شیطان تبدیل می‌شود و اکنون باید او را نجات بدهد. این در حالی است که برخی از بخش‌ها ماجراجویی‌های کلاه‌ حصیری‌ها گاه چنان سنگین و پیچیده است که حتی مخاطب را گیج می‌کند. به همین ترتیب انیمه شیطان کش به خوبی نشان می‌دهد که کیفیت نمایش و داستان صادقانه از تعداد قسمت‌های منتشر شده اهمیت بیشتری دارد و می‌تواند شاخ غول‌های صنعت انیمه را هم بشکند.

۸. انیمه جوجوتسو کایسن (Jujutsu Kaisen)

کمتر اثر جدید و مدرنی را می‌توان پیدا کرد که بتواند از زیر تیغ مقایسه با انیمه جوجوتسو کایسن جان سالم به در ببرد. جای تعجبی هم ندارد. این انیمه با آرک شیبویا خود به چنان شاهکاری تبدیل شد که تاثیر داستان شونن خوش فرم و سریعی را نشان می‌داد که به خوبی نوشته شده بود. این موضوع در حدی است که بینندگان پس از تماشای مبارزات نفسگیر و روان آن گاهی تصور می‌کنند با یک انیمه سینمایی درخشان طرف هستند. البته در این میان نباید از طراحی عجیب و خلاقانه تکنیک‌های نفرین و سرعت بالای رسیدن به اکشن‌های چشمگیر نیز چشم‌پوشی کرد.

برخلاف انیمه وان پیس، حتی محبوب‌ترین شخصیت‌های انیمه جوجوتسو کایسن در امان نیستند. همین ویژگی باعث می‌شود ترس و ناامنی بار دیگر به انیمه های شونن بازگردد و ضربان قلب مخاطبان را بالا ببرد. البته این رویکرد واقع‌بینانه و تلخ انیمه در نمایش مبارزات، به خوبی در خدمت داستان است و موج هیجان بیشتری را برای بینندگان ایجاد می‌کند.

۷. انیمه موب سایکو ۱۰۰ (Mob Psycho 100)

همانند سایر انیمه های شونن، داستان وان پیس نیز درباره گروهی است که می‌خواهند به قدرتمندترین مقام سرزمین خود دست یابند و پادشاه دزدان دریایی شوند. این در حالی است که شخصیت اصلی در انیمه موب سایکو ۱۰۰ تلاش می‌کند با کنترل خود، به انسان بهتری تبدیل شود.  شیگه‌‌ئو موب کاگه‌یاما یا همان موب، نوجوانی با قدرت‌های خارق‌العاده است که با چالش‌های رشد عاطفی و اضطراب اجتماعی دست و پنجه نرم می‌کند. در این میان ریگن به مربی او تبدیل می‌شود و رابطه استاد و شاگردی میان آن‌ها شکل می‌گیرد که نظیرش در دنیای گرندلاین پیدا نمی‌شود.

به لطف استودیو BONES و استفاده از خلاقانه‌ترین سبک‌های انیمیشن خود، انیمه موب سایکو ۱۰۰ به جایگاه بالایی در کیفیت بصری دست یافته است. حتی صحنه‌های نبرد نیز در این انیمه منحصربه‌فردتر از پایان‌بندی‌های کلیشه‌ای هستند که غالبا در آرک‌های وان پیس از آن استفاده می‌شود. این انیمه همچنین پیام خود را با صداقت و وضوح دلنشینی منتقل می‌کند و به طرفداران دنیای شونن نشان می‌دهد که قدرت‌های ویژه، لزوما شخصیت را به انسانی ویژه تبدیل نمی‌کنند.

۶. انیمه مرد اره‌ای (Chainsaw Man)

اگر بخواهیم در دنیای انیمه دنبال اثری برویم که شبیه یک کابوس باشد، بدون شک باید سراغ مرد اره‌ای برویم. برخلاف سایر انیمه های شونن، قهرمان اصلی این انیمه تنها به دنبال یک وعده غذایی و محبت است و خیال تغییر جهان را در ذهن نمی‌پرورد. در حقیقت همین خواسته‌های ساده انسانی است که تمام آن دیوانگی غیرمنطقی شکارِ شیاطین را سرگرم‌کننده جلوه می‌دهد. البته این تمام ماجرا نیست. انیمه Chainsaw Man آنچنان در نمایشن خشونت خون‌بارش، خونسرد است که گاهی با یک فیلم سینمایی هالیوودی اشتباه گرفته می‌شود.

برخلاف وان پیس که گاهی با روایت کند خود، خون انسان را به جوش می‌آورد، ریتم مرد اره‌ای بسیار تند و سرسام‌آور است و بدون فوت وقت، هیاهو و آشوب به دل مخاطب خود می‌اندازد. استودیو مشهور MAPPA نیز در انیمیشن این اثر بهترین عملکرد خود را به نمایش گذاشته تا هر قسمت غافلگیری خود را در بهترین شکل ممکن نشان بدهد. البته صحنه‌های طنز تیز آن نیز کمی از بار روانی اثر کم می‌کنند. بنابراین اگر تصور می‌کنید دنیای شونن‌ها قابل پیش‌بینی و تکراری شده‌اند، بهتر است تماشای این انیمه را از دست ندهید.

۵. انیمه هانتر ایکس هانتر (Hunter x Hunter)

یکی از ویژگی‌هایی که باعث می‌شود انیمه های شونن بیش از سایر ژانرها به چشم بیایند، سیستم‌های قدرت آن است. در این میان می‌توان به سیستم نن (Nen) در انیمه هانتر ایکس هانتر اشاره کرد که بدون نیاز به ایجاد نبردهای عجیب و غریب شوننی، مخاطب را وادار می‌کند همزمان با شخصیت‌ها به فکر فرو برود. به همین ترتیب، هر رویارویی به شکل یک بازی شطرنج درمی‌آید که ایجاد یک محدودیت هوشمندانه می‌تواند شکافی عظیم در قدرت را جبران کند و صحنه‌ رضایت‌بخش‌تری از یک زد و خورد معمولی بسازد. در طول پیشرفت داستان نیز، لحن و حتی ژانر اثر مدام تغییر می‌کند. این موضوع به خوبی نشان می‌دهد که شونن‌ها هم می‌توانند علاوه‌بر روایت ماجراجویانه خود، به‌ شکلی قدرتمند به وحشت روان‌شناختی و درام سیاسی نیز بپردازد.

هانتر ایکس هانتر همچنین از این جهت مورد توجه است که حتی شخصیت‌های منفی آن نیز به اندازه قهرمانان انگیزه‌های درونی پیچیده و چندلایه دارند. این ویژگی آنچنان بارز است که در آرک مورچه‌های کیمرا، مرز میان قهرمان و هیولا چنان محو می‌شود و کل ماموریت در ذهن مخاطب از نظر اخلاقی زیر سوال می‌رود. به همین ترتیب طرفدارانی که از چرخه‌های تکراری نجات پادشاهان در انیمه های شونن خسته شده‌اند، می‌توانند روی مسیر رشد شخصیت‌ها متمرکز شوند و به تماشای اثری فراتر از کلیشه‌های رایج بپردازند.

۴. انیمه وینلند ساگا (Vinland Saga)

هرچند انیمه وینلند ساگا در ادامه روایت خود قدم در ژانر سینن گذاشت، اما فصل اول آن ردپایی از شخصیت‌پردازی بر جای گذاشت که به‌ندرت در آثار شونن دیده می‌شود. مسیر تورفین از نوجوانی که هر روز در شعله انتقام وجودش هیزم می‌اندازد تا تبدیل شدن به بزرگسالی که به پوچ بودن خشونت و نفرت پی می‌برد، چنان عمیق است که اهداف رایج در داستان‌های شونن را تهی و سطحی جلوه می‌دهد. برخلاف دنیای فانتزی وان پیس نیز، جهان وینلند ساگا بر وواقعیتی تاریخی تکیه دارد؛ واقعیتی که ما را به یاد عصر خشونت‌بار وایکینگ‌ها می‌اندازد.

وینلند ساگا همچنین به این دلیل مشهور است که سعی دارد پیامی صلح‎جویانه به مخاطب خود منتقل کند. حال آنکه بسیاری از چالش‌های سیاسی پادشاهان و ملکه‌های وان پیس سر از دنیای افسانه‌های کودکانه درمی‌آورد. بنابراین مخاطبانی که دیگر با شرورهای هفتگی دنیای اودا ارتباط برقرار نمی‌کنند، بینش روان‌شناختی و انیمیشن خشن و تأثیرگذار استودیوی WIT جایگزینی بالغ ارائه می‌دهد که در کنار آن، داستان وان پیس کم جان به نظر می‌رسد.

۳. انیمه فریرن: آنسوی پایان سفر (Frieren: Beyond Journey’s End)

اکثر انیمه های شونن با آغاز سفری حماسی برای شکست دادن شروری بزرگ شروع می‌شوند، اما انیمه فریرن راه کاملا متفاوتی را در پیش می‌گیرد. این انیمه به شکلی درخشان از جایی آغاز می‌شود که قهرمانان، پیروزی را پشت سر گذاشته‌اند و حالا باید با پیامدهای آن زندگی کنند. حتی جهان‌سازی آن نیز بر پایه نقشه‌ای پر از سرزمین‌های ناشناخته شکل نمی‌گیرد، بلکه از لایه‌های تاریخ، خاطره‌ها و تندیس‌های فرسوده‌ای ساخته می‌شود و عصری از دست رفته را یادآوری می‌کند.

در فریرن همچنین خبری از هزاران فصل برای ساخت یک میراث نیست. به جای آن مخاطب ارزشمندی دنیای این اثر را در چهره‌های دگرگون‌شده دوستان قدیمی و صحنه‌های نبردی می‌یابد که روزگاری زنده و شناخته شده بودند. همین موضوع در کنار انیمیشن چشمگیر، ریتم آهسته و شخصیت‌پردازی‌های دقیق، باعث شده است فریرن به یکی از شاهکارترین آثار شوننی چند سال اخیر تبدیل شود.

۲. انیمه اتک آن تایتان (Attack on Titan)

امکان ندارد صحبت از بهترین انیمه های شوننی به میان بیاید و سراغ انیمه اتک آن تایتان نرویم. این داستان در ابتدا با رازی بزرگ آغاز می‌شود و مخاطب را پیوسته در حالتی از تمرکز و انتظار نگه می‌دارد. برخلاف بسیاری از انیمه‌های طولانی مانند وان پیس، اتک آن تایتان با جزییات دقیق خود، رد و نشانه‌هایی در دل داستان ارائه می‌دهد که حکایت از آینده‌نگری آن دارد. به همین دلیل با تماشای دوباره آن ممکن است تازه به یک سری از نکات پنهان آن پی ببریم. دنیای این انیمه آنچنان بی‌رحم است که حتی شخصیت اصلی نیز درنهایت روی تیره خود را نشان می‌دهد. ارن یگر حتی در این مورد می‌گوید: «وقت ندارم نگران درست یا غلط بودنش باشم؛ نمی‌شود از یک داستان وحشتناک، پایان خوشی انتظار داشت.»

در این میان همکاری مشترک دو استودیو WIT و MAPPA  نیز باعث خلق جلوه‌های بصری شد که کمتر انیمه طولانی با پخش هفتگی می‌تواند به پای آن برسد. برخلاف سبک‌های قدیمی که شخصیت‌ها در آن حین افزایش قدرت زمانی بی‌حرکت روی صفحه نمایش می‌ماندند، طراحی دیده‌بان‌ها در اتک آن تایتان آنچنان روان و سیال است که باقی جلوه‌های بصری را از چشم مخاطب می‌اندازد. به همین دلیل و با وجود پایان عجیب و شوکه‌کننده، ماجراهای انیمه‌هایی مانند وان پیس نمی‌تواند حتی پس از هزاران قسمت به پای جذابیت اتفاقاتی برسد که در جزیره پارادایس رخ می‌دهد.

۱. انیمه کیمیاگر تمام‌فلزی: برادری (Fullmetal Alchemist: Brotherhood)

زمانی که صحبت از انسجام در روایت به میان می‌آید، این انیمه کیمیاگر تمام‌فلزی است که نامش می‌درخشد. در حقیقت خالق این داستان با بهره‌گیری از سیستم قدرت تبادل معادل، نوعی انضباط به انیمه می‌بخشد تا تکاپوی برادران الریک همواره در مسیری دقیق و حساب‌شده باقی بماند. به همین ترتیب هر قاعده‌ کیمیاگری که در ابتدای داستان معرفی می‌شود، در رویارویی نهایی نیز همان‌قدر معتبر است. بنابراین مخاطب در سراسر داستان متوجه کنترل در روایت می‌شود. هرچند این ویژگی برای تاثیرگذاری هرچه بیشتر اهمیت دارد، اما اغلب انیمه‌های طولانی عاری از آن هستند. البته این تمام ماجرا نیست.

بار احساسی انیمه کیمیاگر تمام فلزی: برادری نیز کاملا حساب‌شده و یک دست است. حتی شخصیت‌های فرعی نیز در این انیمه مسیر کامل و شایسته‌ای طی می‌کنند و صرفا برای خالی نبودن عریضه خلق نشده‌اند. به همین دلیل نیز خبری از هیچ فیلری نیست که حوصله مخاطب را سر ببرد یا او را وادار کند که از خیر تماشای برخی از قسمت‌ها بگذرد. بنابراین تماشای آن بدون آنکه از ریتم بیفتد، بیننده را در سطح بالایی از هیجان نگه می‌دارد.

نظر شما درباره این انیمه‌ها چیست؟ چه انیمه های شونن دیگری را می‌شناسید که می‌توان آن‌ها را یک‌ سر و گردن بالاتر از وان پیس در نظر گرفت؟ منتظر نظرات ارزشمند شما هستیم.

منبع: Gamerant

رازهای یوتوب فارسی؛ میزگیم با سک‌شات – قسمت اول