در گرامیداشت روز مادر ۲۰۲۵، دیزنی به افتخار برخی از مادران نمادین تاریخ انیمیشن پرداخت، اما سه غیبت بزرگ در این میان توجه‌ها را به خود جلب کرد. با نزدیک به نود سال سابقه در ساخت فیلم‌های انیمیشنی و ده‌ها شخصیت مادر در آثار مختلف، استودیو نهایت تلاش خود را کرد تا نسل‌های مختلف از طرفدارانش را با این پست گرامی دارد.
دیزنی در روز یکشنبه، ۱۱ مه، به مناسبت روز مادر، دو پست جداگانه در شبکه‌های اجتماعی منتشر کرد که در آن‌ها تصاویر و ویدیوهایی از حدود دوازده شخصیت مادر در انیمیشن‌های دیزنی به اشتراک گذاشته شده بود. این پست‌ها شامل فیلم‌هایی از سال ۱۹۴۲ تا آثار تازه‌تر سال ۲۰۲۱ می‌شدند، اما طرفداران به سرعت متوجه شدند که چند مادر مشهور و محبوب در این فهرست جایی ندارند.
حلا به همین بهانه در ابتدا شخصیت‌های مادر دیزنی که در پست این استودیو حضور داشتند معرفی می‌شود و سپس به ۳ مادری که در این پست غایب بودند پرداخته می‌شود.
۱. مادر بامبی – فیلم «بامبی» (۱۹۴۲)
یک نماد از فداکاری مادری که در برابر تقدیر شجاعانه می‌ایستد
با آنکه در فیلم «بامبی»، مادر بامبی (با صداپیشگی پائولا وینسلو) هیچ‌گاه نامی ندارد، اما تأثیر حضورش تا به امروز حس می‌شود؛ چرا که کشته شدن او به دست یک شکارچی، یکی از غم‌انگیزترین مرگ‌های تاریخ دیزنی را رقم زد.
مادر بامبی نه تنها یکی از اولین مادران به‌یادماندنی در انیمیشن‌های دیزنی است، بلکه نقطه‌ی عطفی در تاریخ داستان‌گویی کودکانه به‌شمار می‌رود. مرگ او، که هرگز به صورت گرافیکی نمایش داده نمی‌شود، نمادی از از دست دادن، رشد، و مواجهه کودک با دنیای بی‌رحم بزرگسالی است. همین روایت غیرمستقیم و تاثیرگذار باعث شد که این صحنه در حافظه نسلی از تماشاگران حک شود.
۲. پردیتا – فیلم «۱۰۱ سگ خالدار» (۱۹۶۱)
مادری با قلبی بزرگ که ۱۵ توله خود را بزرگ کرده و ۸۴ توله دیگر را به خانواده‌اش می‌افزاید
پردیتا (با صداپیشگی کیت باور) از فیلم «۱۰۱ سگ خالدار»، بی‌تردید رکورددار بزرگ‌ترین خانواده در تاریخ انیمیشن دیزنی است؛ چرا که ابتدا ۱۵ توله‌سگ به دنیا می‌آورد و در پایان فیلم، ۸۴ توله‌ی دیگر را نیز به فرزندی می‌پذیرد.
پردیتا نمونه‌ای کلاسیک از مادری است که فداکاری، مراقبت و مهربانی را در سطحی افسانه‌ای به نمایش می‌گذارد. او در عین حال که نقش مادر بیولوژیکی ۱۵ توله‌سگ را دارد، با آغوشی باز ۸۴ توله‌ی دیگر را نیز می‌پذیرد. کاری که هم از نظر احساسی و هم از لحاظ نمادین، نشان‌دهنده گسترش مفهوم مادری فراتر از مرزهای خونی است.
پردیتا مادری آرام، دلسوز و شجاع است که در کنار همسرش «پونگو»، با تهدیدی واقعی مانند «کروئلا دویل» مواجه می‌شود. رفتار حمایتی و حضور مستمر او در کنار فرزندان، او را از قالب کلیشه‌ای «مادر در حاشیه» بیرون می‌آورد و به شخصیت محوری داستان تبدیل می‌کند.
گنجاندن او در پست روز مادر ۲۰۲۵ کاملاً منطقی و سزاوار بود؛ چرا که پردیتا نه تنها به معنای کلاسیک مادر بودن پایبند است، بلکه الگوی گسترده‌تری از پذیرش، محافظت و ازخودگذشتگی را نیز نشان می‌دهد.
۳. داچس – فیلم «گربه‌های اشرافی» (۱۹۷۰)
نمادی از زنانگی و مادری که در کنار تربیت فرزندانش، زیبایی و عظمت را نیز به نمایش می‌گذارد
داچس (با صداپیشگی اوا گابور) در فیلم «گربه‌های اشرافی» الگویی از وقار و ظرافت است؛ ویژگی‌هایی که از صاحب انسانش به ارث برده و در تربیت سه بچه‌گربه‌اش — ماری، برلیوز و تولوز — به کار می‌برد.
داچس نمونه‌ای از مادران دیزنی است که ترکیبی از لطافت، نجابت و حس مادری را در قالبی بسیار اروپایی و ظریف به نمایش می‌گذارد. او با رفتاری آرام، مؤدبانه و گاه آمیخته به طنز، نه تنها فرزندان خود را با عشق پرورش می‌دهد، بلکه آن‌ها را با هنر، زیبایی، ادب و استقلال نیز آشنا می‌سازد.
نقش داچس در فیلم «گربه‌های اشرافی» فراتر از صرفاً مادر بودن است؛ او ستون خانواده‌ای کوچک اما گرم و هنردوست است که در جریان سفر و ماجراجویی، همچنان تعادل خود را حفظ می‌کند. این شخصیت با وجود آنکه در دنیای واقع‌گرایانه‌تری نسبت به برخی دیگر از انیمیشن‌های دیزنی قرار دارد، به‌شکلی ایده‌آل، تصویر مادری فرهیخته و مراقب را ارائه می‌دهد.
حضور او در پست روز مادر ۲۰۲۵ انتخابی به‌جا بود، چون داچس به‌خوبی نشان می‌دهد که مادری می‌تواند در عین حال باوقار، عاشق و الهام‌بخش باشد.
۴. خانم پاتس – فیلم «دیو و دلبر» (۱۹۹۱)
مادری که هم در قالب یک کتری و هم در دل یک داستان عاشقانه، از فرزند خود مراقبت می‌کند
انجلا لنسبری در فیلم «دیو و دلبر» محصول ۱۹۹۱ نقش خانم پاتس را صداپیشگی کرد؛ مادری که چه در قالب انسان و چه در قالب یک قوری چای، از پسر کوچکش «چیپ» مراقبت می‌کند، آن هم در دوران طلسم و جادوی پرمخاطره‌ای که بر قلعه سایه افکنده است.
خانم پاتس از آن دسته مادران دیزنی است که مهربانی و عقلانیت را هم‌زمان در خود دارد. او نه فقط مادر «چیپ» است، بلکه عملاً نقش یک مادر جمعی برای ساکنان قلعه را ایفا می‌کند. در طول فیلم، او به دلبر قوت قلب می‌دهد، به دیو مشاوره می‌دهد، و در بسیاری از لحظات کلیدی، حضورش باعث پیوند میان شخصیت‌ها می‌شود.
نکته منحصربه‌فرد درباره خانم پاتس این است که حتی در قالب شیء جادویی، جوهر مادری خود را از دست نمی‌دهد. این مسئله او را به نمادی از مادری مقاوم، انطباق‌پذیر و آرام تبدیل می‌کند؛ کسی که حتی در شرایطی کاملاً غیرعادی همچنان وظیفه‌اش را به‌عنوان مادر با دل و جان انجام می‌دهد.
حضور او در پست روز مادر ۲۰۲۵ نه فقط منطقی، بلکه ضروری بود؛ چرا که او نمونه‌ای دلنشین از مادرانی است که در عین فروتنی، تأثیر عمیقی در روایت دارند.
۵. کالا – فیلم «تارزان» (۱۹۹۹)
مادری که نه تنها فرزند خود، بلکه به یک نوزاد انسان نیز عشق و حمایت می‌دهد
پس از آنکه پدر و مادر واقعی تارزان در آغاز فیلم کشته می‌شوند، گوریلی به نام «کالا» (با صداپیشگی گلن کلوز) او را نجات می‌دهد و همچون فرزند خودش بزرگ می‌کند، حتی با وجود مخالفت و بدبینی مداوم «کرچک»، جفت او، در بیشتر طول فیلم.
کالا یکی از عمیق‌ترین و تأثیرگذارترین شخصیت‌های مادرانه در انیمیشن‌های دیزنی است. او نماینده عشق بی‌قید و شرط و مادری فراتر از مرزهای زیستی و گونه‌ای است. وقتی که فرزند خودش را از دست می‌دهد و نوزاد انسانی بی‌پناهی را می‌یابد، بدون هیچ تردیدی او را می‌پذیرد و با تمام وجود از او محافظت می‌کند.
کالا شخصیتی آرام، مهربان، و در عین حال مصمم است. او در برابر فشارهای بیرونی — به‌ویژه از طرف کرچک، که تارزان را تهدیدی برای خانواده می‌بیند — می‌ایستد و با صبوری، در طول سال‌ها، فرزندی را تربیت می‌کند که متعلق به دنیای دیگری است.
۶. چیچا – فیلم «دوردست‌ترین قلمرو» (۲۰۰۰)
مادری با شجاعت و هوش که از زندگی خانوادگی‌اش حمایت می‌کند، حتی وقتی باردار است
چیچا، همسر پاچا (با صداپیشگی وِندی مالیک)، در فیلم «دوردست‌ترین قلمرو» تنها نقش فرعی دارد، اما او نخستین شخصیتی است که در زمان بارداری در یک فیلم دیزنی حضور دارد. او بعدها پسری به نام «یوپی» به دنیا می‌آورد و هم‌زمان، از دو فرزند دیگرش — چاکا و تیپو — نیز مراقبت می‌کند.
چیچا با وجود زمان حضور نسبتاً کوتاه، یکی از واقع‌گرایانه‌ترین و در عین حال زیرکانه‌ترین مادران دیزنی است. او نمونه‌ای از مادری فعال و چندبعدی در دل یک کمدی پرانرژی است؛ کسی که هم باردار است، هم مراقب فرزندانش، و هم شریکی مؤثر برای همسرش پاچا.
چیچا برخلاف بسیاری از مادران سنتی دیزنی، نقشی پویا و مشارکتی در ماجرا دارد. او نه‌تنها به‌عنوان زنی باردار نمایش داده می‌شود، که در نوع خود یک نوآوری در تاریخ دیزنی بود، بلکه با رفتار محکم، اعتمادبه‌نفس و شوخ‌طبعی‌اش، شخصیتی کاملاً زنده و ملموس ارائه می‌دهد.
۷. یودورا – فیلم «شاهزاده‌خانم و قورباغه» (۲۰۰۹)
مادری که در دوران سختی از تیهانا حمایت می‌کند و برای رسیدن به آرزوهایش پشتکار می‌ورزد
پس از مرگ پدر تیانا راجرز در فیلم «شاهزاده‌خانم و قورباغه»، مادر او، یودورا راجرز (با صداپیشگی اپرا وینفری)، به مهم‌ترین شخص زندگی تیانا در ابتدای داستان تبدیل می‌شود، در حالی که تیانا برای تأمین هزینه تأسیس رستوران رؤیایی‌اش تلاش می‌کند.
یودورا تصویری از مادری دلسوز، پرانرژی و الهام‌بخش است که علی‌رغم ضربه‌ی عاطفی از دست دادن همسرش، همچنان ستون خانواده باقی می‌ماند. او هم پشتیبان عاطفی دخترش است و هم پلی میان ارزش‌های سنتی و آرزوهای مدرن تیانا.
یودورا نقش مهمی در شکل‌گیری شخصیت سخت‌کوش و مستقل تیانا دارد؛ نه با تحمیل ایده‌آل‌ها، بلکه با حمایت و تشویق. او به تیانا یاد می‌دهد که هم رؤیاپردازی کند و هم واقع‌گرایانه تلاش کند. این ترکیبِ محبت مادری با درک عمیق از زندگی، یودورا را به یکی از مادران معاصر دیزنی تبدیل می‌کند که شایسته توجه بیشتری است.
۸. ملکه ایدونا – فیلم «یخ‌زده» (۲۰۱۳)
یک مادر شجاع که برای تربیت فرزندانش در دنیایی پر از بحران‌ها، جان می‌دهد
ملکه ایدونا (با صداپیشگی ایوان ریچل وود) در فیلم «یخ‌زده»، با وجود دشواری‌های فراوان — به‌ویژه در شرایطی که یکی از دخترانش دارای قدرت‌های خارق‌العاده یخی است — تمام تلاش خود را برای بزرگ کردن هر دو فرزندش می‌کند، تا اینکه در حادثه‌ای غم‌انگیز در دریا جان می‌بازد.
ملکه ایدونا نماد مادری صبور، فهیم و محافظ است که در دنیایی پیچیده و تهدیدآمیز، سعی دارد فرزندانش را در امنیت، درک و محبت پرورش دهد. گرچه حضور او در فیلم نخست «Frozen» کوتاه است، اما تأثیر او بر شکل‌گیری شخصیت‌های السا و آنا انکارناپذیر است. در «Frozen II»، نقش او عمیق‌تر و رازآلودتر می‌شود و حتی ریشه‌های او در فرهنگ Northuldra، بُعد تازه‌ای به شخصیتش می‌بخشد.
ایدونا نه تنها مراقب و مهربان است، بلکه با آگاهی و درایت، تلاش می‌کند قدرت السا را پنهان کند تا از او محافظت کند. اقدامی که هرچند نتیجه‌ای پیچیده به همراه دارد، اما از نیت مادرانه‌ای عمیق سرچشمه می‌گیرد. در نهایت، مرگ تراژیک او در دریا بار احساسی سنگینی بر داستان می‌گذارد و جای خالی او در مسیر رشد دخترانش مشهود است.
حضور ملکه ایدونا در پست روز مادر ۲۰۲۵ انتخابی شایسته بود، چرا که او نمونه‌ای از مادران دراماتیک و چندلایه دیزنی است که با فداکاری، خرد و سکوت سنگین‌شان، بن‌مایه‌ی روایت را شکل می‌دهند.
۹. سینا – فیلم «موانا» (۲۰۱۶)
مادری که نه تنها از دخترش حمایت می‌کند، بلکه در دنیای فرهنگی خود، نقش بزرگی ایفا می‌کند
در فیلم «موانا»، مادر قهرمان داستان یعنی سینا (با صداپیشگی نیکول شرزینگر) معرفی می‌شود؛ زنی که همراه با همسرش «توا»، بر جزیره موتونویی حکمرانی می‌کند، در عین حال که دخترش را تربیت می‌کند و در قسمت دوم فیلم نیز فرزند دیگری را به دنیا می‌آورد.
سینا نمونه‌ای آرام و استوار از مادری در بستر فرهنگ پولینزی است؛ زنی باهوش و عمل‌گرا که برخلاف بسیاری از مادران محافظه‌کار در انیمیشن‌ها، به‌جای مخالفت، راه درک و حمایت را در پیش می‌گیرد. او از همان ابتدا درک می‌کند که کشش درونی موانا به دریا صرفاً یک رؤیای کودکانه نیست، اما سعی می‌کند با نرمی و تجربه، دخترش را در مسیر درست راهنمایی کند.
نقش سینا در داستان شاید به چشم نیاید، اما حضورش ریشه‌دار و حیاتی است. او پایه‌گذار فضای روانی‌ای است که موانا در آن رشد می‌کند: ترکیبی از عشق، مسئولیت، و هویت فرهنگی. همچنین، تولد فرزند جدید در ادامه داستان، وجه دیگری از مادری در حال تحول را به شخصیت او می‌افزاید؛ مادری که هم با تحولات اجتماعی درگیر است و هم با پویایی خانوادگی.
انتخاب او برای حضور در پست روز مادر ۲۰۲۵ منطقی است، زیرا سینا نماینده مادران آرام و بالغی است که در حاشیه نمی‌مانند، بلکه با حضور مؤثر خود آینده را شکل می‌دهند، حتی اگر فریاد نزنند یا در مرکز توجه داستان نباشند.
۱۰. ویرانا – فیلم «رایا و آخرین اژدها» (۲۰۲۱)
مادری که از توانایی‌های خود برای مقابله با چالش‌ها و آموزش به فرزندش بهره می‌برد
ویرانا (با صداپیشگی ساندرا اوه) یک شخصیت پشتیبانی کلیدی در فیلم «رایا و آخرین اژدها» است که به‌عنوان رئیس فنگ مبارزه می‌کند تا بقای سرزمینش را تضمین کند، در حالی که حکمت و تجربیات خود را به دخترش، ناماری، منتقل می‌کند.
ویرانا نماینده مادری است که در پس‌زمینه‌ی جنگ، سیاست و تصمیم‌های دشوار قرار دارد. او نه تنها به‌عنوان رئیس یک قوم درگیر چالش‌های بزرگ است، بلکه به‌عنوان مادر نیز با تنش‌های داخلی و خارجی مواجه است. رابطه‌ی او با دخترش، ناماری، پیچیده و پر از درگیری‌های احساسی است. ویرانا با تمام فداکاری‌هایی که برای سرزمینش می‌کند، از تجربیات خود برای تعلیم به ناماری استفاده می‌کند و در عین حال خود را در مسیر رهبری قرار می‌دهد.
این ویژگی‌های مادرانه او را به شخصیتی قابل احترام و در عین حال قابل نقد تبدیل می‌کند. ویرانا در تلاش است تا بهترین‌ها را برای دخترش فراهم کند، اما روش‌هایش گاه بر پایه ترس و اقتدار استوار است که باعث ایجاد فاصله‌ای عاطفی بین آن‌ها می‌شود.
حضور او در پست روز مادر ۲۰۲۵ انتخابی مناسب بود، چرا که ویرانا نه تنها نماینده یک مادر قوی و رهبر است، بلکه نشان‌دهنده چالش‌های مادرانی است که در شرایط بحران به فرزندان خود می‌آموزند تا در دنیای پیچیده و پرآشوب مقابله کنند.
۱۱. جولیِتا مادریگال – فیلم «انکانتو» (۲۰۲۱)
مادری وفادار و زیبا
جولیِتا مادریگال (با صداپیشگی آنجی سپدا) یکی از شخصیت‌های مادرانه اصلی در فیلم «انکانتو» است که معمولاً از هدیه جادویی خود برای درمان دیگران با غذا استفاده می‌کند تا خانواده‌اش را در امنیت، تغذیه شده و سالم نگه دارد.
جولیِتا مادری است که عشق و فداکاری خود را در قالب عمل به خانواده‌اش نشان می‌دهد. او به‌عنوان یک شخصیت مادرانه در «انکانتو» نه تنها نماد مادری است که تمام تلاش خود را می‌کند تا خانواده‌اش سالم و شاداب بمانند، بلکه تصویری از مادری است که قدرت شفابخشی را به شکلی نمادین در خود دارد. هدیه‌ی او، که با غذا و درمان دیگران به آن قدرت می‌بخشد، نمادی از عشق بی‌پایان و مراقبت است که در بیشتر فرهنگ‌ها به‌عنوان پایه‌ای برای پایداری خانواده‌ها شناخته می‌شود.
جولیِتا نه تنها از طریق قدرت جادویی‌اش، بلکه از طریق روابط خود با دیگر اعضای خانواده، تأثیر عمیقی بر داستان می‌گذارد. او به‌ویژه در کنار چالش‌های فرزندانی که هرکدام با قدرت‌های خاص خود روبه‌رو هستند، از سرسختی و درک عاطفی بالایی برخوردار است.
حضور جولیِتا در پست روز مادر ۲۰۲۵ بسیار قابل توجه بود، زیرا او نشان‌دهنده مادری است که از هر ابزار و قدرتی برای مراقبت از خانواده‌اش استفاده می‌کند، حتی اگر این ابزار به ظاهر جادویی باشد. جولیِتا با ویژگی‌های انسانی و معنوی‌اش، تعریف جدیدی از مادرانگی می‌آفریند؛ مادری که در عین جادویی بودن، انسانی و گرم است.
حالا در ادامه‌ی متن ۳ مادری معرفی می‌شوند که دیزنی از معرفی آن‌ها در پست روز مادر چشم‌پوشی کرد:
۱. خانم جامبو – فیلم «دامبو» (۱۹۴۱)
مادری که در دنیای سخت و پر چالش خود، از فرزندش حمایت و دفاع می‌کند
یکی از مهم‌ترین غیبت‌ها در پست‌های روز مادر دیزنی، خانم جامبو از فیلم «دامبو» بود، که فرزند خود را از یک لک‌لک به‌دست آورد و تمام تلاش خود را برای حفاظت از او انجام داد، در حالی که دامبو یاد می‌گرفت پرواز کند و رشد کند.
خانم جامبو نمونه‌ای از مادری فداکار و شجاع است که برای دفاع از فرزندش از هیچ تلاشی فروگذار نمی‌کند. در فیلم «دامبو»، خانم جامبو به‌عنوان مادری با ویژگی‌های برجسته‌ای چون مهر و وفاداری به فرزند، یکی از بزرگ‌ترین شخصیت‌های مادرانه تاریخ دیزنی است. او در حالی که هیچ‌چیز جز عشق به دامبو ندارد، تلاش می‌کند تا در برابر دنیای بیرونی و نگاه‌های تحقیرآمیز از فرزند خود محافظت کند.
در یکی از پرآسیب‌ترین لحظات فیلم، زمانی که دامبو مورد تمسخر قرار می‌گیرد، خانم جامبو به شدت واکنش نشان می‌دهد و این نشان از دلسوزی و فدای مادری است که هرگز از تلاش برای حفاظت از فرزندش دست نمی‌کشد. حتی زمانی که او نمی‌تواند به‌طور فیزیکی کنار دامبو باشد، به‌طور نمادین همچنان مادرانه از او حمایت می‌کند.
غیبت خانم جامبو در پست روز مادر ۲۰۲۵ بسیار عجیب به نظر می‌رسد، چرا که او یکی از مادران دیزنی است که به طرز خاصی تأثیرگذار است. او نه تنها در مراقبت و تربیت فرزند خود موفق است، بلکه از قدرت درونی‌اش برای مقابله با مشکلات بیرونی استفاده می‌کند. حضور او در این پست می‌توانست نمونه‌ای برجسته از مادری مقاوم و فداکار در دنیای انیمیشن باشد.
۲. کانگا – فیلم «وینی پو» (۱۹۶۶ تاکنون)
یک مادر مهربان و دلسوز که در دنیای بازی و ماجراجویی از فرزندش مراقبت می‌کند
کانگا از فرانچایز «وینی پو» که بیش از نیم قرن تأثیرگذار بوده است، به‌عنوان مادری دیده می‌شود که فرزند جوانش، رو، را تربیت می‌کند و در کنار او به ماجراجویی‌های جنگل صد هکتاری می‌پردازد.
کانگا یکی از مادران ثابت و دلسوز در دنیای انیمیشن دیزنی است که به‌طور غیرمستقیم نشان‌دهنده اهمیت مادری در دنیای کودکان است. او به عنوان یک مادر مهربان و در عین حال مسئول، در کنار شوخ‌طبعی و رفتارهای صمیمی‌اش، همواره سعی دارد تا رو را به‌خوبی تربیت کند، حتی وقتی در دل فضای شاد و شلوغ جنگل صد هکتاری مشغول به ماجراجویی هستند.
کانگا با وجود اینکه در بیشتر داستان‌ها نسبت به دیگر شخصیت‌های داستان‌های «وینی پو» کمتر در کانون توجه قرار می‌گیرد، اما همچنان شخصیت او به‌عنوان مادری دلسوز و پایدار شناخته می‌شود. او نمایانگر مادری است که در هر شرایطی از فرزندش حمایت می‌کند، چه در مواجهه با مشکلات و چه در مواقعی که رو با دیگر شخصیت‌ها درگیر بازی‌های کودکان است.
نکته جالب در مورد کانگا این است که او همواره در کنار رو به‌عنوان یک مادر در حال یاد دادن ارزش‌های دوستانه، شجاعت و حمایت متقابل است. در عین حال که فضاهای بازیگوشانه و شوخ‌طبعانه در داستان‌های «وینی پو» وجود دارد، کانگا همچنان وجود مادری محکم و مطمئن است.
غیبت کانگا در پست روز مادر ۲۰۲۵، بر خلاف انتظار، جای تعجب دارد. این شخصیت که در طول دهه‌ها نشان داده است که مادری فداکار و مهربان است، به‌ویژه در دنیای پویای «وینی پو» که برای کودکان جذاب است، می‌تواند نمادی از مادری باشد که با حمایت‌های آرام و محکم خود، همیشه در پس‌زمینه حضور دارد.
۳. سارابی – فیلم «شیرشاه» (۱۹۹۴)
مادری شجاع و قدرتمند که نه تنها از فرزندش محافظت می‌کند، بلکه در مدیریت سرزمین خود نیز نقش دارد
یکی از معروف‌ترین مادران دیزنی که از این جشن حذف شده است، سارابی (با صداپیشگی مدج سینکلر) است که در فیلم «شیرشاه» ۱۹۹۴ معرفی شد. او در حالی که در تلاش برای سلطنت عادلانه و قدرتمندانه بر سرزمین‌های پراید است، فرزند جوانش، سیمبا را بزرگ می‌کند.
سارابی، مادر سیمبا، شخصیتی است که شاید به اندازه سایر مادران دیزنی در کانون توجه نباشد، اما تأثیرات مادرانه او در داستان «شیرشاه» به وضوح مشهود است. او نه تنها به‌عنوان یک مادر دلسوز و مهربان، بلکه به‌عنوان یک زن شجاع و رهبری قوی در تلاش است تا سرزمین‌های پراید را به‌دور از ظلم و فساد هدایت کند.
سارابی یکی از آن مادرانی است که درک عمیقی از مسئولیت‌های خود دارد. او به‌عنوان مادر سیمبا، نه تنها به فرزندش آموزش می‌دهد که چگونه در آینده یک پادشاه شجاع و عادل باشد، بلکه به او ارزش‌های عدالت، قدرت درونی و مسئولیت‌پذیری را منتقل می‌کند.
نکته جالب در مورد سارابی این است که در عین اینکه یک شخصیت مادرانه دارد، هیچ‌گاه از قدرت و استحکام خود در مقام یک رهبر دست نمی‌کشد. در حقیقت، او نقشی کلیدی در تداوم عدالت و تعادل در سرزمین‌های پراید ایفا می‌کند. زمانی که سارابی با شجاعت در برابر اسکار و نقشه‌هایش می‌ایستد، نه تنها یک مادر فداکار است، بلکه یک زن قوی و مستقل است که برای نسل‌های آینده می‌جنگد.
غیبت سارابی در پست روز مادر ۲۰۲۵ بسیار عجیب است، زیرا او یکی از پرقدرت‌ترین و پرجاذبه‌ترین مادران دیزنی است که با حضور قدرتمند و به یادماندنی‌اش در فیلم «شیرشاه»، تعریف جدیدی از مادری شجاع و رهبری که با دلسوزی همراه است را به نمایش می‌گذارد.
شما کدام مادر در جهان دیزنی را بیشتر از همه دوست دارید؟
پست‌های روز مادر دیزنی در سال ۲۰۲۵ به معرفی و گرامیداشت شخصیت‌های مادرانه‌ای پرداخته‌اند که در دنیای انیمیشن تاثیرگذار بوده‌اند. با این حال، غیبت برخی از شخصیت‌های برجسته و پرقدرت مانند خانم جامبو از «دامبو»، کانگا از «وینی پو» و سارابی از «شیرشاه» جای تعجب دارد. این مادران با ویژگی‌هایی چون شجاعت، فداکاری، و حمایت از فرزندانشان در مواقع بحرانی، نمادهایی از مادری هستند که تنها در قالب یک تصویر ایده‌آلیستی نمی‌گنجند. آن‌ها، با قدرت‌های درونی یا خارجی، همواره در پشت پرده قرار دارند تا دنیای خود را برای نسل‌های آینده بهتر کنند.
غیبت این شخصیت‌ها می‌تواند نشانه‌ای از تغییراتی در تمایلات و انتخاب‌های دیزنی باشد، اما این نکته نیز حائز اهمیت است که مادران این شخصیت‌ها همیشه از طریق روابط و رفتارهای خود، تأثیر عمیقی بر داستان‌ها و مخاطبان گذاشته‌اند. در مجموع، این پست‌ها نه تنها به ارزش‌های مادری پرداخته‌اند، بلکه چالش‌های مادرانه و قدرت درونی آن‌ها را نیز نشان داده‌اند. نظر شما درباره این موضوع چیست؟ در کامنت بنویسید.
منبع: The Direct
عجیب‌ترین یوتیوبرهای ایرانی! میزگیم با لیل شایان و ویب‌هد 
بررسی های مرتبط
نظرات