حتی در دورانی که انیمیشن‌های سه‌بعدی با جلوه‌های خیره‌کننده و تکنولوژی‌های پیشرفته جهان سینما را تسخیر کرده‌اند، هنوز چیزی در انیمیشن دوبعدی وجود دارد که فراموش‌شدنی نیست. حالا کوین لیما، کارگردان آثاری محبوب مثل A Goofy Movie و Tarzan، در گفت‌وگویی اختصاصی، درباره‌ی همین جادو صحبت می‌کند؛ جادویی که از دل نقاشی‌های دستی و نواقص انسانی زاده می‌شود. او در آستانه‌ی سی‌امین سالگرد فیلم A Goofy Movie در رویداد LightBox Expo، از تفاوت‌های دنیای انیمیشن امروز با دهه‌ی ۹۰ و از دلیلی می‌گوید که چرا هنوز قلبش برای انیمیشن دوبعدی می‌تپد.

لیما معتقد است انیمیشن دوبعدی هیچ‌وقت نباید به فراموشی سپرده می‌شد. او می‌گوید هر تکنولوژی جدید باید در کنار تکنیک‌های پیشین رشد کند، نه اینکه جای آن را بگیرد. از نظر او، CGI دنیایی از امکانات جدید را باز کرده، اما روح و نقص‌های کوچک در انیمیشن دستی چیزی است که فیلم‌ها را «زنده» می‌کند. همان چیزی که باعث می‌شود بیننده حس کند در حال تماشای اثری ساخته‌ی انسان است، نه ماشینی بی‌احساس.

اما آنچه بیش از هر چیز دیگر برای او مهم است، نحوه‌ی روایت داستان‌هاست. لیما با دلتنگی از فیلم‌های قدیمی یاد می‌کند، زمانی که تماشاگر باید در کشف معنا و درک تم داستان شریک می‌شد. او می‌گوید امروز بسیاری از فیلم‌ها تلاش می‌کنند به مخاطب بگویند چه فکر کند، در حالی که در گذشته، فیلم‌ها دعوتی بودند برای کشف، برای مشارکت در احساس و اندیشه.

در ادامه گفت‌وگو، لیما درباره‌ی نقش هنرمندان در دوران جدید نیز صحبت می‌کند. در دورانی که هوش مصنوعی در حال تغییر چهره‌ی هنر است و بسیاری از هنرمندان نگران جایگاه خود هستند، او تأکید می‌کند که اصل انیمیشن، همیشه «انسان» است. انیمیشن تنها زمانی جان می‌گیرد که داستانی انسانی در دل آن باشد. او رویدادهایی مانند LightBox Expo را فرصتی ارزشمند برای حمایت از هنرمندان می‌داند؛ جایی برای الهام گرفتن، یادگیری و زنده نگه داشتن شور خلاقیت.

در ادامه، هنرمند سرشناس بابی چو، از خالقان LightBox و طراح Alice in Wonderland، از اهمیت این اجتماع هنری می‌گوید. او می‌گوید: «قدرت اصلی LightBox در جامعه‌ای است که دور هم جمع می‌شوند. از طراحان Star Wars گرفته تا انیماتورهای Wicked، همه در اینجا تجربیاتشان را با عشق و صمیمیت به اشتراک می‌گذارند.» از بزرگداشت تیم برتون گرفته تا جلسات گفت‌وگو با برندگان اسکار، این رویداد یادآور همان روحی است که لیما درباره‌اش صحبت می‌کند: روح انسان در قلب هنر.

اگر به انیمیشن، سینما و پشت‌صحنه‌ی آن علاقه‌مندید، گفت‌وگوی کامل با کوین لیما را از دست ندهید. او صادقانه از گذشته، حال و آینده‌ی انیمیشن می‌گوید و از اینکه چرا هنوز باور دارد هر نقاشی دستی، بخشی از روح انسان را در خود دارد. تماشای این ویدیو را از دست ندهید و برای خواندن مقاله‌ی کامل ما، به سایت سر بزنید و دوباره عاشق انیمیشن شوید.