در سال‌های اخیر، انیمیشن دیگر یک قالب صرفاً کودکانه یا تفریحی نیست؛ بلکه به رسانه‌ای چندوجهی تبدیل شده که می‌تواند هم‌زمان کودکان، نوجوانان و بزرگ‌سالان را با خود همراه کند. روایت‌های پیچیده، طراحی‌های هنری منحصربه‌فرد، شخصیت‌هایی با دغدغه‌های واقعی و پرداختن به مضامینی مانند هویت، دوستی، اضطراب، قدرت، اخلاق و حتی مرگ، بخشی از ویژگی‌هایی است که انیمیشن‌های مدرن را از همتایان کلاسیک خود متمایز می‌کند.

این دگرگونی نه‌فقط در شکل، بلکه در محتوا نیز به‌خوبی دیده می‌شود. امروزه بسیاری از آثار انیمیشنی نه‌تنها برای کودکان ساخته نمی‌شوند، بلکه با ساختاری جدی و گاه فلسفی، به بررسی جهان انسان‌ها از منظرهایی نو می‌پردازند. گاهی داستان‌ها در جهان‌های فانتزی و خارق‌العاده روایت می‌شوند، و گاهی در دل زندگی روزمره و واقعیت‌های تلخ جامعه. اما در هر صورت، آنچه این آثار را متمایز می‌کند، عمقی است که در دل تصویر و صدا نهفته شده.

برای مثال، برخی از انیمیشن‌های معاصر مانند BoJack Horseman یا Adventure Time به‌طرزی هوشمندانه مفاهیم پیچیده‌ای مثل افسردگی، معناطلبی یا فقدان را در لایه‌هایی طنزآلود و رنگارنگ روایت می‌کنند. از سوی دیگر، سریال‌هایی مانند The Owl House یا Amphibia با خلق دنیاهای خیالی و فانتزی، به زبان کودکانه اما پرمغز، از خودشناسی و پذیرش تفاوت‌ها سخن می‌گویند. حتی آثاری که ظاهراً ساده‌ترند، مانند Bluey، می‌توانند با نگاهی انسانی و تربیتی، مخاطب خردسال را به جهان بزرگ‌ترها نزدیک کنند.

در این مقاله، ما تلاش کرده‌ایم ۱۰ نمونه از برجسته‌ترین آثار انیمیشن مدرن را معرفی کنیم که هرکدام در نوع خود سهم مهمی در بازتعریف نقش انیمیشن در فرهنگ معاصر داشته‌اند. چه اهل داستان‌های فانتزی باشید، چه عاشق طنزهای تلخ یا روایت‌های احساسی، در این فهرست چیزی پیدا می‌کنید که با شما ارتباط برقرار کند.

انیمیشن مدرن، دیگر فقط یک سرگرمی نیست؛ بلکه آینه‌ای‌ است از دنیای ما، با همه زیبایی‌ها، سردرگمی‌ها و آرزوهایش.