تغییرات بزرگ لایو اکشن ناروتو و اعلام نارضایتی طرفداران

گزارش‌های تازه از فیلم لایو اکشن ناروتو به کارگردانی دستین دنیل کرتون، پرده از اعمال تغییرات اساسی در پیشینه داستانی و ویژگی‌های شخصیتی قهرمانان داستان برداشته است. هرچند افشاگران این تصمیمات را گامی مثبت برای روایت سینمایی می‌دانند، هواداران پرشمار این مجموعه نسبت به دستکاری هویت ناروتو، سرنوشت ساکورا و دگرگونی در مفاهیم پایه‌ای انیمه ابراز نگرانی کرده‌اند و واکنش‌های تندی نشان داده‌اند.

شایعه‌های ساخت فیلم لایو اکشن (Live-Action) بر اساس مانگا و انیمه محبوب ناروتو (Naruto) سال‌های متوالی در محافل هالیوودی دهان به دهان چرخیده است. در تمام این مدت، جامعه طرفداران به دو دسته کاملاً متمایز تقسیم شده بودند؛ گروهی بر این باور بودند که تماشای دنیای نینجاها در قالبی سینمایی و واقع‌گرایانه، می‌تواند هیجان‌انگیزترین اتفاق ممکن برای این مجموعه از زمان پخش نخستین قسمت آن باشد. در نقطه مقابل، گروه دیگری از مخاطبان همواره تأکید داشتند که خلاصه کردن داستانی غنی با بیش از ۷۰۰ قسمت انیمه در قالب زمانی یک یا چند اثر سینمایی و در عین حال ادای احترام به ظرافت‌های اثر اصلی، هدفی دست‌نیافتنی به نظر می‌رسد.

با وجود این نگرانی‌ها، دستین دنیل کرتون (Destin Daniel Cretton)، فیلم‌ساز تحسین‌شده‌ای که پیش از این سکان هدایت آثاری همچون شانگ‌چی و افسانه ۱۰ حلقه (Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings) و فیلم آینده مرد عنکبوتی: روز کاملاً جدید (Spider-Man: Brand New Day) را بر عهده داشته، باور دارد که توانایی رویارویی با این چالش پیچیده را دارا است و رسماً به عنوان کارگردان پروژه انتخاب شده است. با این حال، به نظر می‌رسد مسیر تولید این اثر پرمخاطب چندان آرام پیش نخواهد رفت، چرا که منابع آگاه هالیوود از تغییرات داستانی مهمی پرده برداشته‌اند.
یکی از این افشاگران برجسته به نام دانیل ریچتمن (Daniel Richtman)، مدعی شده است که این اصلاحات برای اثر سودمند خواهند بود؛ ادعایی که خشم بخش بزرگی از مخاطبان را برانگیخته است. او در تلاشی برای فروکش کردن هیجان منفی ایجادشده، فهرستی از دستکاری‌های داستانی را به اشتراک گذاشت. طبق این اطلاعات، موارد اعلام‌شده عبارت‌اند از: تغییر شخصیت ناروتو به نوجوانی خوره تاریخ و علاقه‌مند به وقایع کهن نینجاها (با حفظ ویژگی شاگرد تنبل بودن او)، اختصاص یک گذشته غم‌انگیز به ساکورا (Sakura) همراه با مرگ پدرش و شکل‌گیری رابطه پرتنشی با مادرش، و کم‌رنگ شدن عشق یک‌طرفه او به ساسکه (Sasuke) در کنار ایجاد تمایلی متقابل از جانب ساسکه به ساکورا.

ریچتمن برای رفع تردیدها و دلگرم کردن طرفداران عنوان کرد:

این فیلم اقتباسی وفادار به شمار می‌آید و بسیاری از سکانس‌ها تقریباً نما به نما از نخستین آرک (Arc) مانگا (Manga) بازسازی شده‌اند. بخش عمده این دگرگونی‌ها تنها به شخصیت‌ها مربوط می‌شوند و آن‌قدر که تصور می‌کنید روی بدنه اصلی قصه تأثیرگذار نخواهند بود.

آیا این تغییرات ساختار روایی اثر را تقویت می‌کنند؟

پاسخ به این پرسش کاملاً به دیدگاه تماشاگر بستگی دارد. پس از بیانات ریچتمن درباره محدود بودن تغییرات به ویژگی‌های شخصیتی، یکی از هواداران منتقد نوشت: «اگر این دگرگونی‌ها تا این اندازه کم‌اهمیت هستند، اصلاً چرا دست به تغییر آن‌ها می‌زنید؟ قصه را دقیقاً بر اساس همان منبع اصلی جلو ببرید؛ کجای این کار دشوار است؟ این روایت از قبل نوشته شده و محبوبیت به‌سزایی در سراسر جهان به دست آورده است.»

به نظر می‌رسد حق با هر دو طرف باشد. تبدیل مجموعه‌ای با بیش از ۷۰۰ قسمت انیمه به دو یا سه اثر سینمایی، مستلزم گزینش‌های بی‌رحمانه در فیلم‌نامه است. برخی از تمهیدات بصری، مونولوگ‌های درونی و اغراق‌های کارتونی در انیمیشن عملکرد دلپذیری دارند، اما بازسازی همان عناصر در فیلمی زنده با بازیگران واقعی، بدون بازآفرینی هوشمندانه، ممکن است مضحک یا غیرقابل‌باور به تصویر کشیده شود.
با وجود درک ضرورت بازنویسی برای سینما، طرفداران دلایل محکمی برای اضطراب خود دارند. بزرگ‌ترین منشأ خشم عمومی، دست‌کاری در هویت خود ناروتو و باور به این نظریه است که جینچوریکی (Jinchuriki) بودن صرفاً یک ویژگی وراثتی و ناشی از اصل و نسب خانوادگی تعریف شود. انیمه‌دوستان به یاد دارند که شخصیت گارا (Gaara) هیچ وابستگی ژنتیکی و پیوند خونی مستقیمی به جانور دم‌دار شوکاکو (Shukaku) نداشت؛ او تنها به دلیل آزمایش‌های ستمگرانه پدرش روی جسم مادر او به عنوان یک ظرف انسانی برگزیده شد. تبدیل پدیده‌ای دردناک و تراژیک مانند تسخیر نفرین نینجایی به یک امتیاز وراثتی، پیام فلسفی مجموعه پیرامون شجاعت و جبر روزگار را بی‌معنا جلوه می‌دهد. همچنین شوخ‌طبعی و سرکشی ناروتو به این خاطر اثرگذار بود که او درکی از پیچیدگی‌های سیاسی دهکده نداشت، نه این‌که خود شیفته کتاب‌های تاریخی باشد.

قوی‌ترین جینچوریکی تاریخ انیمه ناروتو مشخص شد
تغییرات در نظر گرفته شده برای ساکورا و ماجرای مثلث عشقی تیم هفت نیز انتقادهای فراوانی به دنبال داشته است. کاستن از دلبستگی اولیه ساکورا و تبدیل رابطه پیچیده او با ساسکه به یک کشش دوجانبه در ابتدای راه، پختگی تدریجی پیوند آن‌ها را کم‌ارزش می‌کند؛ به ویژه که ساسکه در ابتدای مسیر تنها در بند کینه خانوادگی و انتقام از برادرش ایتاچی (Itachi) روزگار می‌گذراند و مجالی برای روابط رمانتیک نداشت. در همین راستا، یکی از علاقه‌مندان به انیمه راه‌حل بهتری برای رهایی از کلیشه‌ها پیشنهاد کرده است:

اگر سازندگان می‌خواهند ساکورا در نظر تماشاگران مانند دختری ناتوان و محتاج مراقبت ظاهر نشود، کافی است توانمندی‌های برجسته او را از نخستین نبردها برجسته کنند؛ خصوصیاتی مثل تسلط هوشمندانه بر منابع تئوری و تمرکز مثال‌زدنی بر مدیریت چاکرا (Chakra) که او را به بازوی راهبردی تیم بدل می‌کند. این‌که ساکورا در ادامه متوجه می‌شود هوش تحلیلی ساکورا در برابر موهبت‌های ویرانگر ناروتو و ساسکه به بن‌بست می‌رسد، سنگ بنای تحول درونی او در ادامه ماجرا است.

در نهایت، می‌توان پذیرفت که انتقال برخی الگوها از صفحه کاغذ به قاب سینما نیازمند تغییراتی در فرم است، اما تغییر روان‌شناختی ناروتو و بازتعریف قوانین اسطوره‌شناسی جینچوریکی‌ها، قماری خطرناک خواهد بود. به نظر شما آیا چنین تغییراتی به سود لایو اکشن تمام خواهد شد یا اساس داستان را با فروپاشی مواجه خواهد کرد؟ شما منتظر تماشای کدام یک از بخش‌ها هستید و نسبت به کدام تغییرات احساس خطر می‌کنید؟ نظرها و تحلیل‌های خود را در بخش نظرات با ما در میان بگذارید.

منبع: Comicbook

10 فکت خفن از کانتر استرایک که باید بدونید – قسمت دوم