۲۵ تا از بهترین سریال‌های تاریخی که حتماً باید تماشا کنید

برای مدتی طولانی، درام تاریخی یکی از سودآورترین و محبوب‌ترین ژانرها برای شبکه‌های مختلف تلویزیونی بوده است. دلیل این موضوع کاملاً واضح است، زیرا چنین سریال‌هایی به مخاطبان فرصتی می‌دهند تا در یک دوره زمانی گذشته غوطه‌ور شوند؛ دوره‌ای که اغلب بسیار خطرناک‌تر و نامطمئن‌تر از زمان حال است.

بسیاری از اوقات، برای دستیابی به این حس غوطه‌وری، یک سریال تاریخی به جنبه‌های زمخت و خشن گذشته تکیه می‌کند؛ یا با نشان‌دادن میزان کثیفی و نبود بهداشت در دوره‌های مختلف، یا با به‌تصویرکشیدن اینکه مردم تا چه حد در تلاش برای دستیابی به قدرت و نفوذ می‌توانستند بی‌رحم باشند.

نگاهی به لیست زیر بیندازید تا ببینید کدام سریال‌های تاریخی بر جنبه‌های زمخت و خشن داستان‌های خود تأکید دارند.

اسپارتاکوس: خون و شن

سریال Spartacus: Blood and Sand از شبکه استارز پخش شد و از نظر زیبایی‌شناسی شباهت‌هایی به فیلم ۳۰۰ و از نظر داستان شباهت‌هایی به فیلم Gladiator داشت. این سریال، طی سه فصل و یک پیش‌درآمد، بر گروهی از گلادیاتورها تمرکز دارد که در جستجوی آزادی از جمهوری خونخوار روم هستند. مملو از خون، خشونت، و صحنه‌های جنسی فراوان، این مجموعه تجربه‌ای همه‌جانبه از دنیای پرمخاطره باستان را ارائه می‌دهد. اگرچه این سریال آزادی‌هایی چشمگیر در روایت وقایع تاریخی به خود داده است، اما از نظر بازنمایی تجربه زندگی در دنیایی که حیات برای اشراف و عوام به یک اندازه ناامن بود، قابل‌توجه است.

وایکینگ‌ها

عصر وایکینگ‌ها یکی از مهم‌ترین دوره‌ها در تاریخ اروپا است و این دوره زمینه‌ساز سریال Vikings، یکی از موفق‌ترین سریال‌های داستانی شبکه History، بوده است. اگرچه در ابتدا تمرکز این سریال بر شخصیت رگنار لاثبروک است، اما به‌تدریج دایره داستان گسترش می‌یابد و ماجراهای بسیاری از فرزندان او و تجربیاتشان را نیز به تصویر می‌کشد. دنیایی که سریال Vikings خلق می‌کند، حسی واقعی و ملموس دارد، عمدتاً به این دلیل که از هرگونه ایده‌آل‌سازی عاشقانه از این دوره خودداری کرده و آن را با تمام شکوه خشونت‌آمیز و کثافت خشن آن نشان می‌دهد.

وایکینگ‌ها: والهالا

مشابه سریال اصلی Vikings، سریال Vikings: Valhalla نیز دیدگاهی بسیار غیر رمانتیک به عصر وایکینگ‌ها ارائه می‌دهد. از همان قسمت اول، شما را در دنیای خونین و خشن وایکینگ‌ها غرق می‌کند، زمانی که آنها به فتح انگلستان می‌پردازند؛ سرزمینی که حکمرانانش به‌شدت از آن دفاع می‌کنند. صحنه‌های نبرد وحشیانه بخش مهمی از جذابیت این سریال هستند، اما درعین‌حال اعمال شجاعانه و غیرمعمول برخی از شخصیت‌های کلیدی، از جمله لیف اریکسون و هارولد سیگوردسون، را نیز به نمایش می‌گذارد. افزون بر این، حضور زنان در داستان نشان می‌دهد که آنها چقدر در فرهنگ و جامعه وایکینگ‌ها نقش کلیدی داشتند.

ددوود

در اوایل دهه ۲۰۰۰، شبکه HBO در ساخت سریال‌هایی که رویکردی ساختارشکنانه به ژانرهای تثبیت‌شده هالیوودی داشتند، عملکردی بی‌نظیر از خود نشان داد. شاید هیچ سریالی بهتر از Deadwood این رویکرد را به تصویر نکشد. این سریال، زرق‌وبرق رایج غرب آمریکا را که معمولاً در ژانر وسترن دیده می‌شود، کنار می‌گذارد و حقیقت کثیف و سرشار از ناسزاگویی پشت اسطوره را آشکار می‌کند. اگرچه شامل برخی از شناخته‌شده‌ترین شخصیت‌های افسانه‌ای آمریکا، مانند کلَامیتی جین و وایلد بیل هیکاک، است، اما آنها را به‌عنوان افرادی واقعی، با تمام کاستی‌ها، نقص‌ها و پیچیدگی‌هایشان، به تصویر می‌کشد. به همین دلیل، این سریال پاسخی ضروری به اسطوره‌پردازی‌های مکرر در مورد داستان‌های بنیان‌گذار ایالات متحده ارائه می‌دهد.

آخرین پادشاهی

The Last Kingdom که بر اساس سری رمان‌های پرفروش نویسنده داستان‌های تاریخی، برنارد کورنول، ساخته شده است، در انگلستان دوران آنگلوساکسون‌ها و وایکینگ‌ها جریان دارد. شخصیت اصلی آن، اوترِد، یک آنگلوساکسون است که توسط وایکینگ‌ها اسیر می‌شود و به یکی از آنها تبدیل می‌شود. بااین‌حال، به‌مرورزمان سرنوشت و تمایلش به انتقام، او را وادار می‌کند تا میان مردم پذیرفته‌شده‌اش و آنهایی که با آنها پیوند خونی دارد، یکی را انتخاب کند. این سریال به‌خوبی احساس و روح قرون‌وسطای اولیه را به تصویر می‌کشد، درحالی‌که هرگز از قلب انسانی قوی و دردناکی که در مرکز داستانش قرار دارد، غافل نمی‌شود.

بریتانیای کهن

جزیره بریتانیا پس‌زمینه داستان Britannia است، سریالی خشن، بی‌رحم و در مواقعی تکان‌دهنده که به تسخیر رومی‌ها بر این جزیره می‌پردازد. این سریال بین مردم بومی بریتانیا و نیروهای مهاجم جابه‌جا می‌شود و بر عجایب و اسرار گذشته تمرکز دارد. همچنین از نمایش صحنه‌های خشونت‌آمیز و واقع‌گرایانه، از جمله مراسم قربانی انسانی در آیین‌های پاگانی، ابایی ندارد.
Britannia همچنین زنان را در مرکز داستان قرار می‌دهد، چرا که آنها در تلاش‌های جزیره‌نشینان برای مقاومت در برابر کسانی که می‌خواهند بریتانیا را وارد حوزه امپراتوری رومی کنند، نقشی کلیدی ایفا می‌کنند.

رُم

اگرچه سریال Rome از شبکه HBO عمر کوتاهی داشت، اما به‌خاطر به‌تصویرکشیدن واقعیت خشن و بی‌رحمانه زندگی در اواخر جمهوری روم، مورد تحسین قرار گرفت. این سریال به‌ویژه بر اواخر دوران کاری ژولیوس سزار تمرکز دارد؛ فردی که با تصاحب قدرت و سرانجام ترورش به دست چندین عضو مجلس سنا، جمهوری روم را به سقوط کشاند. آنچه این سریال را متمایز می‌کند، توجه ویژه‌اش نه‌تنها به افراد ثروتمند و قدرتمند، بلکه به طبقات پایین جامعه است که به آن واقع‌گرایی غنی و بافت‌دار می‌بخشد؛ چیزی که در درام‌های تاریخی همیشه دیده نمی‌شود.

ریشه‌ها (۱۹۷۷)

مینی‌سریال Roots که بر اساس رمان پرفروش الکس هیلی ساخته شده، به یک اثر فرهنگی مهم و تأثیرگذار تبدیل شد و نشان داد مخاطبان مشتاق داستان‌هایی درباره تجربه آمریکایی‌های آفریقایی‌تبار هستند. این مینی‌سریال هم‌زمان که گسترده است، بسیار صمیمی نیز هست و خانواده‌ای را دنبال می‌کند که در میان آب‌های پرتلاطم تاریخ آمریکا تا دوران جنگ داخلی و پس از آن حرکت می‌کنند. این اثر، بی‌پرده به تصویر وحشت‌های برده‌داری می‌پردازد و همچنین بازی‌های تأثیرگذاری از بازیگران مختلفش ارائه می‌دهد؛ به‌ویژه لی‌وار برتون که این سریال نقطه عطفی در کارنامه حرفه‌ای او بود.

ریشه‌ها (۲۰۱۶)

داستان مطرح‌شده در Roots همچنان از اهمیت سیاسی و فرهنگی زیادی برخوردار است؛ موضوعی که دلیل بازسازی آن توسط شبکه History در سال ۲۰۱۶ را توضیح می‌دهد. اگرچه این سریال همان داستان رمان و مینی‌سریال اولیه را روایت می‌کند، اما چندین ویژگی سبکی خاص خود را دارد و همچنان بر قدرت روح انسانی تأکید می‌کند. درحالی‌که از نمایش واقعیت‌های زشت و خشونت‌آمیز برده‌داری در جنوب آمریکا ابایی ندارد، در میان این خشونت لحظات زیبایی را نیز پیدا می‌کند.

دریانوردان سیاه

سریال موفق Black Sails از شبکه Starz، نگاهی خشن و غیر رمانتیک به سبک ماجراجویی دریایی دارد و به طور خاص به‌عنوان پیش‌درآمدی برای رمان کلاسیک جزیره گنج عمل می‌کند. این سریال همه عناصر درام‌های ممتاز تلویزیونی را داراست، از جمله صحنه‌های پر از خشونت، برهنگی، و روابط جنسی. درحالی‌که برخی از شخصیت‌هایش همچنان جذابیت قهرمانان و شرورهای سنتی را دارند، سریال همچنین نگاهی تیزبینانه به ماهیت حرص و طمع دارد و مانند بهترین آثار تلویزیونی معاصر، پیامدهای این رفتارها را نشان می‌دهد.

هاتفیلدها و مک‌کوی‌ها

اگرچه در منطقه آپالاشیا روایت می‌شود، Hatfields & McCoys فضایی شبیه به ژانر وسترن دارد. این سریال بر درگیری طولانی‌مدت و خونین میان دو خانواده هاتفیلد و مک‌کوی تمرکز دارد. با تم رنگی سپیا و تأکید بر خشونت و خونریزی ذاتی این درگیری‌ها، سریال نوعی کاوش در قلب مرزهای آمریکایی است؛ جایی که وفاداری به خانواده اغلب عواقب تراژیکی دارد و اختلافات می‌توانند سال‌ها طول بکشد تا به نتیجه‌ای مشخص برسند.

تودورها

زندگی زناشویی پرتنش هنری هشتم مدت‌هاست که موردتوجه سازندگان آثار فرهنگی قرار گرفته و شاید بتوان گفت سریال The Tudors نقطه اوج این علاقه است. در طول چهارفصل، این سریال به بررسی هنری و ازدواج‌هایش می‌پردازد و نشان می‌دهد که این روابط چگونه با درگیری‌های سیاسی گسترده‌تر آن دوران تداخل داشتند. خشونت و واقع‌گرایی سریال در نمایش روابط جنسی نمود پیدا می‌کند و سریال به‌وضوح نشان می‌دهد که چگونه روابط جنسی اغلب تأثیر واقعی و گاهی مضر بر امور کشورها داشته‌اند، با پیامدهایی که فراتر از مرزهای انگلستان می‌رود.

هرلوتس (Harlots)

همان‌طور که از نامش پیداست، Harlots بر گروهی از زنان کارگر جنسی در یک فاحشه‌خانه در لندن قرن هجدهم تمرکز دارد. شخصیت اصلی آن مارگارت ولز است که هر کاری می‌کند تا دخترانش موفق شوند، هرچند دنیای اطرافشان برای زنان خصمانه و غیرقابل‌پیش‌بینی است. این سریال در طول زمان پخش خود توانست به‌خوبی میان‌نمایش زندگی غیر رمانتیک زنان حاشیه‌نشین و ایجاد فضایی برای فرار از فشارهای زندگی مدرن تعادل برقرار کند؛ ویژگی‌ای که یکی از جذابیت‌های اصلی درام‌های تاریخی به شمار می‌رود.

ملکه سفید (The White Queen)

سریال The White Queen که بر اساس رمان فیلیپا گرگوری ساخته شده، عمدتاً بر روی الیزابت وودویل، همسر شاه ادوارد چهارم، و دیگر زنان قدرتمند درگیر در جنگ‌های رزهای انگلستان تمرکز دارد. سریال نشان می‌دهد که ثروتمندان و قدرتمندان تا چه حد می‌توانند برای به‌دست‌آوردن قدرت بیشتر بی‌رحم باشند و چگونه وعده تاج‌وتخت می‌تواند حتی یک خانواده وفادار را نیز به دشمنی بکشاند. شخصیت‌های این سریال، چه در جبهه لنکسترها و چه یورک‌ها، تقریباً هرکسی را برای صعود به نردبان قدرت قربانی می‌کنند. این سریال نگاهی خشن و واقع‌گرایانه به ماهیت قدرت سلطنتی در دوران قرون‌وسطی دارد.

شاهزاده سفید (The White Princess)

The White Princess مانند دیگر درام‌های تاریخی شبکه Starz، بر اساس رمانی از فیلیپا گرگوری ساخته شده است. در این مورد، داستان عمدتاً بر روی شاهزاده الیزابت یورک، با بازی جودی کامر، متمرکز است که با ازدواج با هنری تودور، فاتح جنگ رزها، کنار می‌آید. بااین‌حال، این ازدواج نسبتاً آرام توسط کسانی که خواهان تاج هنری هستند مختل می‌شود، و یکی از این مدعیان ممکن است برادر الیزابت باشد؛ یکی از شاهزادگان گمشده برج لندن. این سریال نگاهی به دنیای پیچیده و خیانت‌آمیز سیاست‌های دوره رنسانس انگلستان ارائه می‌دهد.

شاهزاده اسپانیایی (The Spanish Princess)

The Spanish Princess نیز سنت اقتباس‌های شبکه Starz از رمان‌های فیلیپا گرگوری را ادامه می‌دهد و این بار بر کاترین آراگون تمرکز می‌کند. او برای ازدواج با شاهزاده آرتور به انگلستان می‌آید، اما درنهایت با برادر کوچک‌تر او، هنری هشتم، ازدواج می‌کند. این سریال به مخاطبان نگاهی عمیق به زیبایی‌ها و همچنین خونریزی‌ها و سختی‌های انگلستان دوره رنسانس می‌دهد. علاوه بر این، نشان می‌دهد که دربار سلطنتی برای زنی؛ مانند کاترین که قادر به ارائه وارث مذکر برای شوهرش نیست، چقدر می‌توانست دشوار و خطرناک باشد.

بورجیاها (The Borgias)

همان‌طور که از نام این سریال پیداست، The Borgias از شبکه Showtime بر یکی از بدنام‌ترین خانواده‌های ایتالیا در دوران رنسانس تمرکز دارد. بورجیاها، به رهبری پدرسالار خانواده، رودریگو (با بازی تحسین‌برانگیز جرمی آیرونز)، از طریق دسیسه، قتل و مسموم‌کردن، خود را به بالاترین مراتب قدرت در مقام پاپی می‌رسانند. باتوجه‌به اینکه این سریال محصول Showtime است، کمبود صحنه‌های جنسی در آن وجود ندارد، اما سریال همچنین نشان می‌دهد که ایتالیا در دوران رنسانس چقدر می‌توانست تاریک، شوم و خطرناک باشد، به‌ویژه برای کسانی که در میان کشمکش‌های قدرت در دنیایی که بی‌رحمی در آن یک فضیلت محسوب می‌شد، گرفتار بودند.

کملوت (Camelot)

افسانه شاه آرتور و دربارش در کملوت بارها بازگو شده است، اما سریال Camelot در این روایت تازه، بازتعریفی متفاوت از این افسانه ارائه می‌دهد. اگرچه این سریال کوتاه عمر از شبکه Starz بود، اما شایسته تقدیر است به‌خاطر تلاشش در ایجاد تعادلی بهتر میان تاریخ و اسطوره در مقایسه با سایر روایت‌های این داستان مشهور. این سریال، درحالی‌که در دوره تاریخی پس از روم در بریتانیا قرار دارد (همراه با تمام سختی‌ها و واقع‌گرایی‌های آن دوران) همچنان بیشتر شخصیت‌های مرتبط با این افسانه، از جمله خود آرتور، مرلین، گینویور و مورگان را در خود جای‌داده است.

ارتباطات خطرناک (Dangerous Liaisons)

Dangerous Liaisons پیش‌درآمدی است بر رمان و فیلمی با همین نام و به‌تصویرکشیدن صعود به قدرت و نفوذ کمال، شخصیت زیرک و معشوقه‌اش که به دشمن تبدیل می‌شود، والمونت. گرچه بسیاری از مهم‌ترین صحنه‌های این سریال در شکوه و تجمل اشراف فرانسوی می‌گذرد، اما همچنین نشان می‌دهد که زندگی برای کسانی که در طبقات پایین جامعه هستند، به‌ویژه برای کارگران جنسی، چگونه بوده است. همان‌طور که کمال در فصل اول به طور مکرر می‌آموزد، بیرون‌کشیدن خود از وضعیت فرودست بسیار دشوار است که این باعث می‌شود پیروزی فرضی او هم برای خودش و هم برای تماشاگران شیرین‌تر باشد.

دومینا (Domina)

Domina داستان صعود به قدرت لیویا، همسر اولین امپراتور روم، آگوستوس، را روایت می‌کند. شخصیت اصلی سریال زنی است که حاضر است هر کاری برای محافظت از خانواده‌اش و آرزوهای خود برای بازگرداندن جمهوری روم انجام دهد. Domina در نمایش طبیعت بی‌رحمانه قدرت در روم باستان بی‌رحم است، چرا که اعضای مختلف دودمان جوان و کلودیان با فعالیت‌های شنیع خود تلاش می‌کنند یک قدم از دیگران جلوتر باشند. این سریال در گریتیش بودن خود به توانایی‌اش در به طور صریح نمایش‌دادن زندگی در این جامعه باستانی و توجه یکسان به بردگان و قدرتمندان بستگی دارد.

ستون‌های زمین (The Pillars Of The Earth)

پخش شده در شبکه Starz، The Pillars of the Earth اقتباسی است از رمان پرفروش کِن فولتت به همین نام و داستان یک گروه گسترده از شخصیت‌ها را روایت می‌کند که در تلاش برای ساخت یک کلیسای جامع قرون‌وسطی شگفت‌انگیز هستند. در همین حین، آنها باید با هرج‌ومرج سیاسی مرتبط با هرج‌ومرج قرن دوازدهم انگلستان روبه‌رو شوند. این سریال با ارزش‌های تولید قوی و اصالت غنی، به‌خوبی حس زندگی در یکی از پرتنش‌ترین دوران تاریخ انگلستان را به تصویر می‌کشد، زمانی که حتی زندگی کسانی که در طبقه دهقانی متولد شده‌اند، می‌توانست با رویدادهای بزرگ درهم‌آمیخته شود.

۱۹۲۳

ستارگان سینما، هریسون فورد و هلن میرن، در سریال ۱۹۲۳، پیش‌درآمدی بر درام غربی پرفروش Yellowstone، ایفای نقش می‌کنند. آنها در نقش جیکوب و کارا داتن ظاهر می‌شوند که در تلاش‌اند تا در غرب آمریکا زندگی خود را بسازند و با مشکلات مختلف روبه‌رو هستند. برخلاف سریال اصلی که بیشتر به ملودرام داستان خود می‌پردازد، ۱۹۲۳ یک سریال تیره‌تر و گریتیر است. جیکوب و کارا مانند بنای یادبودی از یک دوران گذشته تاریخی ایستاده‌اند و به طور استوار در برابر تمام نیروهای مدرنیته‌ای که تهدید به نابودکردن خانه و خانواده‌ای می‌کنند که بادقت فراوان ساخته‌اند، ایستادگی می‌کنند.

ولف هال (Wolf Hall)

در نگاه اول، Wolf Hall همانند بسیاری دیگر از درام‌های تاریخی به نظر می‌رسد، به‌ویژه چون بر روی هنری هشتم و دربار او متمرکز است. بااین‌حال، برخلاف دیگر سریال‌ها، بیشتر بر روی دیدگاه و تجربه مشاور برجسته هنری، توماس کرامول، متمرکز است. کرامول به طور زیرکانه و بی‌رحمانه به‌تدریج راه خود را به سمت محبت پادشاه باز می‌کند، و سریال سخت تلاش می‌کند تا تصویری واقع‌گرایانه از دربار تودور خلق کند، با بسیاری از صحنه‌ها که در راهروهای روشن با شمع‌های نورانی رخ می‌دهد. قدرت در Wolf Hall ارز رایج است و این سریال هیچ ابایی از نشان‌دادن آن ندارد که کرامول تا چه حد پیش خواهد رفت تا به آن دست یابد.

الیزابت شدن (Becoming Elizabeth)

الیزابت اول یکی از پرستاشده‌ترین ملکه‌های تاریخ انگلستان باقی‌مانده است و Becoming Elizabeth بر روی سال‌های اولیه زندگی او تمرکز دارد، زمانی که باید در دوره سلطنت برادرش، ادوارد ششم، با عدم قطعیت‌های مداوم روبه‌رو می‌شد. این سریال به طور ماهرانه‌ای بین جنبه‌های شخصی و سیاسی تداخل می‌کند و بسیاری از برجسته‌ترین صحنه‌های آن در راهروهای کم‌نور و اتاق‌های شورای سلطنتی رخ می‌دهد، جایی که مردان مختلف برای قدرت رقابت می‌کنند، درحالی‌که الیزابت جوان زمان خود را می‌گذراند. مانند بهترین درام‌های تاریخی، این سریال نشان می‌دهد که چگونه زندگی و شانس‌ها در دنیایی که تمام قدرت در دست یک نفر، یعنی پادشاه، متمرکز بود، چقدر نامطمئن بود.

آوت لندر (Outlander)

گرچه Outlander به‌شدت یک رمانس است (که بر روی یک پرستار جنگ جهانی دوم، کلیر، تمرکز دارد که خود را به اسکاتلند قرن ۱۸ می‌یابد و عاشق یک هایلندر خوش‌تیپ می‌شود) این سریال همچنین سعی دارد حس دوران تاریخی را نیز به تصویر بکشد. علاوه بر این، ازآنجایی‌که بخش زیادی از داستان از دیدگاه مدرن کلیر روایت می‌شود، طبیعت کثیف و گاهی بی‌رحمانه گذشته، بیشتر از همیشه شوکه‌کننده است. در زیر داستان رمانس که بخش بزرگی از داستان را در بر می‌گیرد، یک درگیری واقعی با عجیب بودن گذشته و تفاوت‌های قابل‌توجه آن باحال حاضر که ظاهراً امن‌تر و بهداشتی‌تر است، وجود دارد.