۱۰ انیمه برتر که داستان‌‌پردازی شاهکاری دارند

زمانی که حرف از انیمه برتر به میان می‌آید، آنچه بیش از همه به چشم می‌آید جلوه‌های بصری خاص و ویژه است. درحالی که نویسندگی داستان اصلی نقش اصلی را ایفا می‌کند. جای تعجبی هم ندارد. داستان در انیمه‌ها و سایر آثار، حکم خشت اول را دارد که کل اثر روی آن بنا می‌شود. حال تصور کنید که با داستان نه چندان جالبی  سروکار داشته باشیم. در این صورت حتی نبردهای خیره‌کننده هم نمی‌توانند کمبودهای داستانی را جبران کنند.

آثاری که داستان پردازی بی‌نظیری دارند، لزوما سرگرم‌کننده نیستند؛ بلکه نمونه‌های درخشانی از هنر روایتگری و نویسندگی به شمار می‌آیند. درحقیقت این آثار با ظهور خود، انقلابی بزرگ در دنیای انیمه به پا کردند. در این مطلب سراغ ۱۰ مورد از انیمه های برتر رفته‌ایم که در روایت‌های خود با ظرافتی خاص به موضوعات عمیق انسانی می‌پردازند و دید مخاطبان را نسبت به مفاهیمی مانند عشق، جنگ و اخلاق تغییر می‌دهند.

Grave of the Fireflies

هیچ اثری در تاریخ سینما نمی‌توان پیدا کرد که به اندازه انیمه مدفن کر‌های شب تاب (Grave of the Fireflies) ضدجنگ و شاهکار باشد. ایسائو تاکاهاتا، نویسنده و کارگردان این اثر، داستان دو کودک ژاپنی را در بحبوحه جنگ جهانی دوم به تصویر می‌کشد. درحقیقت سیتا و ستسکو، خواهر و برادری هستند که جز یکدیگر کسی را ندارند و اکنون باید برای بقای خود بجنگند. همین خط داستانی کافیست تا بیننده با تلاش‌های تراژیک آن‌ها همراه شود و اشک بریزد.

در این انیمه خبری از هیچ صحنه پرزرق و برق نیست. درحقیقت سازنده داستان سعی می‌کند مفهوم پوچ جنگ را با رنج آرام دو شخصیت و در قالب دیالوگ‌های ماندگار به تصویر بکشد. هر گفتگویی که میان این دو خواهر و برادر شکل می‌گیرد، پیوندشان را عمیق‌تر می‌سازد و درنهایت باعث می‌شود بیننده نیز پس از تماشای سرنوشت تلخ‌شان به خود بپیچد و درد بکشد. متن این انیمه سینمایی به گونه‌ای است که بیننده وزن خردکننده فقدان را بر شانه‌های خود احساس می‌کند و با تیره‌ترین تاثیر جنگ بر انسان روبه‌رو می‌شود.

Attack on Titan

شاید در نگاه اول تصور کنید با یک انیمه ساده در سبک بقا سروکار دارید، اما اشتباه نکنید. قلم هاجیمه ایسایاما، پیچیدگی‌های خاص خودش را دارد که در نتیجه آن، شاهکاری به نام اتک آن تایتان خلق شده است. تنها کافیست صبور باشید تا حقایق درباره قدرت تایتان‌ها و فساد نهادهای انسانی، یکی پس از دیگری افشا شوند و زاویه دیدتان را دگرگون سازند. در حقیقت این تغییرات مداوم، مخاطب را بارها درباره اخلاقیات به چالش می‌کشد و به شک می‌اندازد.

نکته‌ای که داستاپردازی این انیمه برتر را جذاب جلوه می‌دهد، توانایی آن در ترکیب چند موضوع درهم است. مسئله اتک آن تایتان تنها درباره زنده ماندن و نابودی تایتان‌ها نیست. این انیمه توطئه‌های سیاسی، کینه‌های شخصی و اضطراب‌های وجودی را در قالبی یکپارچه به یکدیگر پیوند می‌دهد و مخاطب را با روایت‌های خود میخکوب می‌کند. حتی شخصیت‌هایی چون ارن، آرمین و هیستوریا در مسیر رشدی باورپذیر اما غیرقابل پیش‌بینی حرکت می‌کنند و مرز میان قهرمان و ضدقهرمان را در هم می‌شکنند. به همین دلیل بیننده پس از تماشای این مجموعه، نه تنها سرگرم می‌شود، بلکه باورهایش تغییر می‌کند.

A Silent Voice

کم پیش می‌آید انیمه‌ها سراغ موضوعات حساسی مانند قلدری به دلیل ناتوانی جسمی بروند. با این حال انیمه صدای خاموش (A Silent Voice) این مشکل را به تصویر کشید و نشان داد چطور یک لحظه خندیدن به کمبودهای دیگران، می‌تواند چه تاثیری بر زندگی افراد بگذارد. این انیمه داستان شویای جوان را دنبال می‌کند که در گذشته دختری ناشنوا به نام شوکو را آزار می‌داد. سال‌ها بعد که می‌گذرد، او دچار عذاب وجدان می‌شود و دنبال شوکو می‌گردد تا از او طلب بخشش کند.

داستان پردازی انیمه آنچنان قوی است که حتی مخاطب زخم‌های ناشی از بی‌رحمی و سوءتفاهم را با گوشت و پوست خودش احساس می‌کند. در انیمه صدای خاموش، خبری از راه حل ساده برای رفع عذاب وجدان نیست. این انیمه بیش از همه روی موضوعاتی مانند شرم، تنهایی و نفرت از خود تاکید دارد. حتی دیالوگ‌ها در آن صمیمی و واقعی به نظر می‌رسند و در بخش‌هایی نیز این سکوت است که جای تمام واژه‌ها را می‌گیرد و بار سنگین مفاهیم را منتقل می‌کند. با چنین رویکرد همدلانه‌ای، صدای خاموش بلندتر از هر نبرد پرسروصدایی در ذهن مخاطب غوغا به پا می‌کند و به او اجازه می‌دهد درباره تاثیر اعمال خود بیشتر بیندیشد.

Castle in the Sky

امکان ندارد حرف از انیمه برتر آن هم در زمینه داستان پردازی به میان بیاید و اصلا سراغ آثار هایائو میازاکی، استاد بزرگ و محبوب دنیای انیمه نرویم. هرچند انتخاب تنها یک اثر که روایت شاهکاری داشته باشد کار بسیار سختی به نظر می‌رسد، اما اجازه دهید این عنوان را به انیمه سینمایی قلعه‌ای در آسمان (Castle in the Sky) اعطا کنیم. اشتباه نکنید. این انیمه ترکیبی متعادل از اکشن‌های هیجان‌انگیز با مضامینی مانند طمع، حفاظت از محیط زیست و سوءاستفاده از تکنولوژی ارائه می‌دهد. هر گفتگویی که بین پازو و شیتا شکل می‌گیرد، آرمان‌گرایی معصومانه آن‌ها را در برابر فساد انسان‌ها به تصویر می‌کشد که در نوع خود دیدنی است.

دیالوگ‌های انیمه قلعه‌ای در آسمان ظاهری ساده دارند، اما در حقیقت پر از مفاهیم و بار معنایی نمادین هستند. نویسنده این اثر، پاکی و بی‌ریایی را در مقابل جاه‌طلبی و حرص قرار می‌دهد و تاثیر طمع افسارگسیخته بر نابودی طبیعت و انسانیت را به تصویر  می‌کشد. میازاکی با پیوند یک داستان خیالی به مبارزات جهانی، اثری را آفرید که همچنان بر نسل‌های مختلف تاثیر می‌گذارد و هیجان ماجراجویانه را نیز به تماشاگر خود منتقل می‌کند.

Monster

کمتر مجموعه‌ای را می‌توان پیدا کرد که به اندازه انیمه هیولا (Monster) از نبوغ روان‌شناختی با ریتمی آهسته و نفس‌گیر برخوردار باشد. خالق این اثر نائوکی اوراساوا است و داستان دکتر کنزو تنما را روایت می‌کند. او که پزشکی ماهر است، جان پسربچه‌ای را نجات می‌دهد که در آینده به قاتلی شوم تبدیل می‌شود. خط داستانی این اثر با دقت به بررسی مسئولیت‌های اخلاقی، اثرات دومینویی انتخاب‌ها و خط باریک میان خیر و شر می‌پردازد.

هرچند انتظار می‌رود در هر قسمت از این مجموعه شاهد جلوه‌های ویژه باشیم، اما تنش‌های داستان با تعاملات ظریف بین شخصیت‌ها و به شکل لایه‌به‌لایه‌ای افزایش می‌یابد. روایت هیولا پر از ابهام است و مخاطب را وادار می‌کند با معاماهای اخلاقی تنما همراه شود. ریتم مجموعه به شکل هولناک و روانشناختی جلوه می‌کند. به همین دلیل نیز از آن به عنوان انیمه برتری یاد می‌شود که در داستان پردازی شاهکار است و روایتش تا مدت‌ها در ذهن مخاطب باقی می‌ماند.

Your Name

معمولا انیمه‌های عاشقانه از یک روند کلیشه‌ای پیروی می‌کنند. با این حال انیمه سینمایی نام تو (Your Name) با داستان جذاب خود، یکی از تاثیرگذارترین آثار در ژانر شناخته می‌شود. درحقیقت ماکوتو شینکای، خالق این پا را فراتر از کلیشه‌ها گذاشته و مفاهیمی مانند عشق، هویت و سرنوشت را در هم آمیخته است. هرچند ممکن بود ایده جابه‌جا شدن بدن شخصیت‌ها به ترفندی سطحی تبدیل شود، اما نویسنده با مهارت خاص خود از این قابلیت برای افزایش همدلی استفاده می‌کند. البته این تمام ماجرا نیست. کافیست کمی در داستان پیش بروید تا تاملی شاعرانه درباره زمان، حافظه و تقدیر شکل گیرد.

حتی پیش از آنکه تاکی و میتسوها یکدیگر را ملاقات کنند، این دو شخصیت با دیالوگ‌های طنز و لطیف خود کم کم عاشق می‌شوند. اوج داستان نیز با ترکیب هیجان و پرداخت عاطفی، یکی از رهایی‌بخش‌ترین پایان‌ها در تاریخ انیمه را رقم می‌زند. عشق در داستان انیمه نام تو، تنها یک تجربه شخصی نیست؛ بلکه پدیده‌ای فراتر از عالم هستی را به تصویر می‌کشد.

Nausicaä of the Valley of the Wind

معمولا هایائو میازاکی را با آثار تازه‌ترش می‌شناسند. با این حال نباید از انیمه‌ای مانند نائوشیکا از دره باد نیز چشم‌پوشی کرد. این انیمه که از نخستین و درعین حال عمیق‌ترین آثار میازاکی به شمار می‌رود، حال‌وهوایی پیش‌گویانه و جاودانه دارد. داستان با درهم‌تنیدن مضامینی چون محیط‌زیست‌گرایی، صلح‌طلبی و کشمکش‌های سیاسی، شخصیت قهرمانه‌ای را به تصویر می‌کشد که با روحیه‌ای سرشار از شفقت، در جهانی رو به نابودی می‌درخشد. درحقیقت این روحیه نائوشیکا در کنار حس همدلی‌اش، او را به یکی از تأثیرگذارترین شخصیت‌های تاریخ انیمه تیدل می‌کند.

درخشش فیلم‌نامه در پیچیدگی اخلاقی آن نهفته است. درحقیقت هیچ طرف کاملا خوب و یا بدی در این انیمه وجود ندارد و تنها ترس و ناامیدی است که باعث درگیری انسان‌ها می‌شود. هرچند نائوشیکا درکی عمیق و انسانی دارد، اما تقریبا هر انتخاب او در پاسخ به یک خشونت آشکار است. به همین ترتیب میازاکی در فیلمنامه اثر کمترشناخته شده خود، تفکری امیدبخش و هوشیارکننده درباره رابطه بشریت با طبیعت و جنگ ارائه می‌دهد.

Frieren: Beyond Journey’s End

اگر با رمان‌های ارباب حلقه‌ها آشنایی داشته باشید، احتمالا موجودات الفی (Elf) را هم می‌شناسید. داستان فریرن: آنسوی پایان سفر نیز درباره چنین موجودی است که برخلاف همراهانش عمر طولانی دارد. هرچند این انیمه در دسته آثار شونن قرار می‌گیرد، اما در روایت آن نبردهای پرزرق و برقی دیده نمی‌شود. درحقیقت، نویسنده، داستان را با پایان ماموریتی سرنوشت‌ساز آغاز می‌کند و سپس با ریتمی آهسته آن را پیش می‌برد.

در انیمه فریرن، دیالوگ‌ها اندک اما به جا و درست هستند. در بخش‎‌های دیگر نیز واژه‌ها جای خود را به سکوت می‌دهند تا سنگینی مطلب به درستی منتقل شود. این اثر مخاطب را با اندوه فقدان مواجه می‌کند و گذرا بودن زندگی را متذکر می‌شود. به همین دلیل اگر به دنبال انیمه‌ای هستید که رویدادهای روزمره را روایت کند، بهتر است تماشای فریرن را در اولویت قرار دهید. این انیمه برتر با واژگون کردن کلیشه‌های سنتی ژانر فانتزی، به تأملی در باب میراث و پیوندهایی می‌پردازد که حتی پس از مرگ نیز ماندگارند.

Fullmetal Alchemist: Brotherhood

بدون شک انیمه کیمیاگر تمام فلزی: برادری (Fullmetal Alchemist: Brotherhood) را می‌توان نمونه‌ای تمام عیار و برجسته روایت‌پردازی منسجم و متعادل دانست. در نگاه اول برادران الریک تنها در پی پس گرفتن اعضای بدنشان وارد مسیری خطرناک می‌شوند. با این حال موضوع اصلی داستان درباره ایثار، هویت و اخلاقیات است. البته در بخش‌هایی از داستان شاهد نمایشی از فساد سیاسی و دسیسه‌های شوم هومونکولوس‌ها هستیم که به عنوان داستان‌های فرعی در نهایت به روایت اصلی منتهی می‌شوند.

آنچه داستان پردازی این انیمه را از سایر آثار متمایز می‌کند، توانایی آن در ترکیب بی‌نقص عناصر اکشن و فلسفی است. فرقی نمی‌کند که پای کیمیاگری وسط باشد یا جاه‌طلبی شخصی. جهان انیمه کیمیاگر تمام فلزی از نظمی جالب و حقیقی پیروی می‌کند. به طوری که هر یک از شخصیت‌ها با عواقب انتخاب‌هایشان مواجه می‌شوند. همین دلایل باعث شده این اثر مرزهای شونن را جابه‌جا کند و همزمان اثری مهیج و تاثیرگذار باشد.

Vinland Saga‌

اشتباه نکنید. هرچند داستان انیمه وینلند ساگا (Vinland Saga‌) در دوران وایکینگ‌ها روایت می‌شود، اما موضوع آن فراتر از نبردهای وحشیانه بر سر قدرت است. حتی در نگاه اول ممکن است اینطور تصور کنید که ماجرا درباره نقشه انتقام یک پسر از قاتل پدرش است. با این حال هرچه پیش بروید و با پیچش‌های داستانی مواجه شوید، تازه به شاهکار بودن داستان پردازی  آن پی می‌برید. انیمه وینلند ساگا به تدریج به یک کندوکاو ظریف در چرخه‌های خشونت، آزادی و بخشش تبدیل می‌شود و به همین ترتیب تعریف جدیدی از حماسه‌های تاریخی ارائه می‌دهد.

روایت به گونه‌ای نوشته شده که تصمیم هریک از شخصیت‌ها، به ویژه تورفین که راهی رستگاری می‌شود، وزن خاصی می‌بخشد. حتی دیالو‌گ‌ها نیز اغلب حول اندیشه‌هایی فلسفی درباره عدالت، عشق و آینده انسانیت‌ می‌چرخند. این انیمه به خوبی نشان می‌دهد که همیشه تغییرات و جنگ‌های بیرونی نیستند که می‌توانند یک انیمه را برتر جلوه دهند بلکه نمایش کشمکش‌های درونی است که می‌تواند ورق را تا مدت‌ها به سمت اثر برگرداند و آن را ماندگار سازد.

نظر شما درباره این انیمه‌ها چیست؟ چه انیمه برتر دیگری را می‌شناسید که در روایت و داستان بسیار قوی و تاثیرگذار ظاهر شده‌اند؟ منتظر نظرات ارزشمند شما هستیم.

منبع: Screenrant

چطوری پارتنر گیمر پیدا کنیم؟ میزگیم ازدواجی با سایه و حمید