دنبال انیمه شونن می‌گردید که بالغ شده باشد؟ این ۱۰ اثر برای شما هستند

هیچ دسته‌ای از انیمه ها به اندازه‌ی شونن از نظر محبوبیت جهانی رقیب ندارد. با گذشت هر فصل، طرفداران همواره در جست‌وجوی شونن بعدی هستند که به یک موفقیت عظیم تبدیل شود و در سال‌های اخیر چندین عنوان مطرح پخش شده‌اند. کلاسیک‌های طولانی‌مدتی مانند Dragon Ball و One Piece همچنان دهه‌ها پس از اولین پخش خود، مخاطبان چشمگیری را جذب می‌کنند، در حالی که آثاری مانند Jujutsu Kaisen و Spy x Family در دهه ۲۰۲۰ به صحنه آمدند و کاملاً مرکز توجه را ربودند. اگرچه شونن معمولاً برای مخاطبان جوان‌تر هدف‌گذاری شده است، اما طرفداران در هر سنی همچنان داستان‌های فوق‌العاده‌ای را که این برچسب را دارند، کشف می‌کنند.

با این حال، برخی از انیمه‌ها علی‌رغم داشتن برچسب شونن، مضامینی بالغ‌تر را در آغوش گرفته‌اند. بسیاری از این آثار در سال‌های اخیر ظاهر شده‌اند و از روندهایی پیروی می‌کنند که پیش‌تر توسط چند اثر خاص پایه‌گذاری شده بود. برخی از این انیمه‌ها به موضوعاتی می‌پردازند که معمولاً در انیمه‌ها و مانگاهای سینن دیده می‌شود، آثاری که برای مخاطب بالغ‌تر در نظر گرفته شده‌اند و تنها به دلیل مجله‌ای که منبع آن‌ها در آن منتشر می‌شود، تحت عنوان شونن دسته‌بندی شده‌اند. هر طرفداری که به دنبال ساختار کلاسیک شونن با روایتی بالغ‌تر باشد، باید این انیمه‌ها را تماشا کند.

Death Note

در نزدیک به ۲۰ سال گذشته، تعداد کمی از آثار به اندازه‌ی Death Note در رشد محبوبیت انیمه در غرب تأثیرگذار بوده‌اند. این تریلر جنایی ماورایی از استودیوی Madhouse به عنوان یک دروازه برای بی‌شمار طرفداری عمل کرد که می‌خواستند وارد این مدیوم شوند و سال‌ها پس از پایان همچنان همین نقش را ایفا می‌کند. تعقیب و گریز موش و گربه‌ای بین کارآگاه نابغه‌ی فوق‌العاده ال و خود لایت یاگامی، نمونه‌ی کامل یک شخصیت تاریک و پرحاشیه‌ی انیمه‌ای، به اندازه‌ای هیجان و رمز و راز دارد که بیننده را تا پایان روی صندلی میخکوب نگه دارد.

برخی از قسمت‌های Death Note در بازنگری ممکن است کمی خام به نظر برسند، اما پرداخت آن به اخلاقیات و مناطق خاکستری میان خیر و شر تجربه‌ای پاداش‌دهنده را حتی پس از تقریباً دو دهه برای تماشا رقم می‌زند. این انیمه اولین اثری نیست که به چنین موضوعاتی می‌پردازد، اما این کار را در قالبی بی‌نهایت سرگرم‌کننده انجام می‌دهد.

Hunter x Hunter

برای اثری با چنین تاریخچه‌ی عجیبی از اقتباس‌های انیمه‌ای، Hunter x Hunter مدت‌هاست که یکی از محبوب‌ترین عناوین شونن جامپ در این مجله‌ی افسانه‌ای بوده است. از نظر انیمه‌های بالغ‌تر، Hunter x Hunter احتمالاً بیشتر با سایر عناوین محبوب مبارزه محور شونن هم‌راستا است و بسیاری از کلیشه‌های مدرن این ژانر را دنبال یا حتی پایه‌گذاری کرده.

با این حال، آنچه این انیمه را در میان همتایانش متمایز می‌کند، جدا از ماجراجویی فانتزی فوق‌العاده در دنیایی بی‌نقص، تمایلش به کاوش در موضوعات تاریک‌تر است. داستان‌های بلوغ شخصیتی در شونن‌ها بسیار رایج‌اند، اما معدود آثاری به اندازه‌ی Hunter x Hunter حاضرند نگاهی موشکافانه به دردهای رشد انسانی بیندازند. اقتباس سال ۲۰۱۱ همچنان یک اثر مرجع برای طرفدارانی است که می‌خواهند به صورت عمیق‌تر وارد دنیای شونن جامپ شوند.

Mob Psycho 100

اگرچه معمولاً تحت‌الشعاع موفقیت عظیم دیگر مانگای «وان»، یعنی One Punch Man قرار می‌گیرد، اما Mob Psycho 100 به‌جرئت می‌توان گفت شاهکار هنری اوست. این انیمه با دنبال کردن شخصیت اصلی یعنی شیگئو کاگیاما، معروف به موب، به کاوش در مضامینی همچون ابهام اخلاقی، مسئولیتی که با قدرت همراه است و پذیرش خود می‌پردازد. این که انیمه می‌تواند در کنار همه‌ی این‌ها صحنه‌های اکشن را با کیفیت بصری بسیار بالا ارائه دهد، یک امتیاز مثبت است.

Mob Psycho 100 غالباً بی‌ادعا آغاز می‌شود و ناگهان به ضرب‌آهنگی احساسی و نگارش فوق‌العاده‌ی شخصیت‌ها تغییر می‌کند و بلافاصله دوباره به شوخی یا مبارزه‌ای دیگر می‌پردازد. این انیمه کلیشه‌های شونن را هر وقت نیاز باشد، در نزدیکی خود نگه می‌دارد، اما با تمایلش به ورود به مضامین انسانی عمیق‌تر، بالاتر از بسیاری از همتایان خود قرار می‌گیرد.

To Your Eternity

از هنرمندی که اثر تأثیرگذار و به‌شدت دست‌کم‌گرفته‌شده‌ی A Silent Voice را خلق کرد، Yoshitoki Oima، داستان To Your Eternity یکی از منحصربه‌فردترین روایت‌ها در دنیای مدرن شونن به شمار می‌رود. یک گوی سفید که توانایی گرفتن شکل دیگران را دارد، نقش اصلی این داستان را ایفا می‌کند و مخاطبان را در سفری قدرتمند از غم، فقدان و ادامه‌ی زندگی همراهی می‌کند؛ سفری که طی آن، فوشی جایگاه خود را در جهان پیدا و با دیگران ارتباط برقرار می‌کند.

درون‌مایه‌های اصلی To Your Eternity مشابه آثاری چون Frieren است، با این تفاوت که تمرکز بسیار بیشتری بر لحظات دلخراش دارد. با این‌که لحظات آرام‌تر بخش عمده‌ای از انیمه را تشکیل می‌دهند، اما وقتی لحظه اقتضا کند، از بالا بردن ضرباهنگ و هیجان دریغ نمی‌کند. درست مانند اثر قبلی اویما، To Your Eternity نیز به یکی از دست‌کم‌گرفته‌شده‌ترین داستان‌های شونن در سال‌های اخیر تبدیل شده است.

Dandadan

اثر موفق و غیرمنتظره‌ی سال ۲۰۲۴، Dandadan، گاهی اوقات شبیه تلاشی از سوی هنرمندش برای پرتاب کردن همه‌ی ایده‌های ممکن به دیوار و دیدن این‌که چه چیزی به آن می‌چسبد، به نظر می‌رسد. این انیمه با اکشن پرانرژی، عناصری از رمانس، ترس و معما را در هم آمیخته و برای هرکسی که حاضر باشد زمانی برایش بگذارد، چیزی در آستین دارد؛ از جمله درام. اپیزود هفتم این انیمه با عنوان “به سوی جهانی مهربان‌تر”، هنگام پخش تأثیر قابل‌توجهی بر جامعه‌ی انیمه گذاشت.

از مواجهه‌های کمدی و عجیب‌وغریب با موجودات فراطبیعی گرفته تا شیرجه‌ی ناگهانی در یکی از دلخراش‌ترین داستان‌های پس‌زمینه‌ای انیمه، Dandadan بدون هشدار قبلی تغییر فضا می‌دهد. این بخش شامل خشونت گرافیکی، یک آدم‌ربایی و پایان گرفتن با پرش احتمالی انسان Acrobatic Silky به سوی مرگ است. این لحظه شوکه‌کننده است و تنها چشمه‌ای از اتفاقات سنگین‌تر آینده را نشان می‌دهد.

Beastars

Beastars برای بسیاری از طرفداران انیمه یک تجربه‌ی غیرمنتظره به حساب می‌آید. بسیاری به خاطر ظاهر متفاوت و شخصیت‌های انسان‌نمای آن تصمیم می‌گیرند به سراغش نروند و در نتیجه، خود را از تجربه‌ی داستانی به‌شدت تحسین‌برانگیز محروم می‌کنند. این انیمه، یک داستان بلوغ است که به‌طور عمیقی وارد درام و رمانس شده و در عین حال به موضوعاتی چون تبعیض و نابرابری اجتماعی نیز می‌پردازد؛ و تجربه‌ای شگفت‌انگیز برای بسیاری از طرفداران انیمه فراهم کرده است.

شاید مدتی طول بکشد تا با گروه شخصیت‌های خاص این داستان ارتباط برقرار شود، اما همه‌ی آن‌ها به زیبایی در دنیای روایت شده به کار گرفته شده‌اند. این انیمه یکی از دست‌کم‌گرفته‌شده‌ترین آثار یک دهه‌ی اخیر باقی مانده و قرار است امسال به پایان برسد. هر طرفدار انیمه‌ای که در شروع Beastars مردد بوده، تا پایان انیمه از تماشای آن پشیمان نخواهد شد.

Fullmetal Alchemist: Brotherhood

همانند Death Note، انیمه Fullmetal Alchemist: Brotherhood به دروازه‌ای برای ورود طرفداران تازه‌وارد به برخی از قوی‌ترین داستان‌های شونن تبدیل شده است. بیش از ۱۵ سال از اولین پخش آن می‌گذرد و این انیمه توسط استودیوی بونز به یکی از آثار ماندگار این مدیوم بدل شده که پایان‌بندی تحسین‌شده‌ی جهانی آن نقش بسزایی در این موفقیت داشته است.

با وجود محبوبیت فراوانش، Fullmetal Alchemist از پرداختن به موضوعات تاریک ابایی ندارد؛ به‌طوری که یکی از تکان‌دهنده‌ترین لحظات داستان در همان پنج قسمت ابتدایی رقم می‌خورد. سفر برادران الریک برای غلبه بر تراژدی و بازپس‌گیری بدن‌هایشان در دنیایی جنگ‌زده، مملو از لحظات احساسی است که در میان سکانس‌های اکشن پرانرژی تنیده شده‌اند و طی ۱۵ سال گذشته اشک بسیاری از طرفداران را جاری ساخته‌اند.

Great Teacher Onizuka

هرچند محبوبیتش طی سال‌های اخیر تا حدی کاهش یافته، اما Great Teacher Onizuka زمانی یکی از بزرگ‌ترین عناوین مجله‌ی Shonen Jump بود. انیمه‌ی اقتباسی ساخته‌ی استودیو Pierrot کمی کهنه شده، اما با وجود فاصله گرفتن از منبع اصلی در مواردی، همچنان روح مانگای اصلی نوشته‌ی Fujisawa را حفظ کرده است. این داستان یک گنگستر سابق ۲۲ ساله به نام Eikichi Onizuka را دنبال می‌کند که به دلایل نه چندان شرافتمندانه، شغل معلمی را برمی‌گزیند.

Onizuka در بسیاری از موارد شخصیتی نامطلوب است، اما مهارت بی‌نظیری در برقراری ارتباط و کمک به دانش‌آموزان مشکل‌دار خود دارد و آنان را به سوی زندگی بهتری هدایت می‌کند. اگرچه ممکن است رفتارهایش ناخوشایند باشد، اما در لحظات حساس، قلبش در جای درستی قرار دارد و این موضوع باعث شده که GTO به تجربه‌ای غیرمنتظره و احساسی تبدیل شود.

Attack on Titan

Attack on Titan یکی از محبوب‌ترین فرانچایزهای انیمه و مانگا در دهه‌ی گذشته است و بدون شک تنها به دلیل انتشار در مجله‌ی شونن، برچسب این دسته‌بندی را دریافت کرده است. سقوط تراژیک Eren Yeager در این دنیای پسا-آخرالزمانی در همان فصل اول توجه جامعه‌ی انیمه را ربود و تا پایان طولانی‌مدت خود در سال ۲۰۲۳ آن را رها نکرد.

دنیای Attack on Titan سرد و بی‌رحم است و انیمه به‌ندرت در به تصویر کشیدن خشونت کوتاه می‌آید؛ که اوج آن را می‌توان در رویداد شوکه‌کننده و بی‌رحمانه‌ی “رامبلینگ” در پرده‌ی آخر دید. این داستان با پرداخت به موضوعاتی چون جنگ، چرخه‌های خشونت و آزادی، همچنان به‌اندازه‌ی روز نخست پخش خود در سال ۲۰۱۳ تأثیرگذار است.

Chainsaw Man

کسانی که با آثار Tatsuki Fujimoto آشنا هستند، می‌دانند که Shonen Jump آخرین جایی بود که انتظار می‌رفت مانگای او دوام بیاورد؛ با این حال، مانگای در حال انتشار Chainsaw Man موفق شده داستانی روایت کند که مرزهای درام را لمس می‌کند و در عین حال به موضوعاتی چون سوءاستفاده، تروما، بهبودی و غیره می‌پردازد. از زمان ورود به جریان اصلی، Chainsaw Man موج جدیدی از داستان‌های شونن را به راه انداخته که از پرداختن به موضوعات حساس ابایی ندارند.

این انیمه قرار است تحت کارگردانی جدید، در اکتبر امسال بازگردد؛ زمانی که انیمه Chainsaw Man – The Movie: Reze Arc به سینماها می‌آید. بسیاری باور دارند که این بخش، نقطه‌ای است که منبع اصلی شروع به نشان دادن علائم خاص بودن خود کرد و طرفداران نباید معرفی عشق جدید دنجی را از دست بدهند.

نظر شما در مورد انیمه‌های معرفی شده چیست؟ کدام‌یک اثر محبوب شما است؟ نظرات خود را در این باره با ما در میان بگذارید.

منبع: Screenrant

چرا همه تو یوتیوب فارسی باهم دیگه دعوا دارند؟ میزگیم با لیل شایان و ویب‌هد