سال ۲۰۲۳ برای انیمه ها سال فوق‌العاده‌ای بود. شاهد انتشار برخی از بهترین آثار چند سال اخیر و همچنین پایان غول‌هایی مثل Attack on Titan بودیم. اگرچه سال ۲۰۲۴ جریان ثابتی از انیمه‌های پرفروش و بزرگ نداشت، اما آثار ارزشمندی که داشتیم، از نظر کیفیت بسیار عالی بودند و حرفی برای گفتن داشتند و دیدگاهی منحصربه‌فرد ارائه می‌دادند.

شونن‌های بزرگی مانند Demon Slayer و My Hero Academia با فصل‌های ماقبل آخر خود به پایان‌های مربوطه نزدیک‌تر شدند، در حالی که تابستان فصل عاشقانه‌ها بود. در همین حال، One Piece پس از معرفی گیر پنجم، احتمالاً بهترین فصل خود را در ۲۵ سال گذشته ارائه داد و ما نه یک، بلکه دو انیمه از آکیرا توریاما را در قالب اقتباسی از Sand Land و یک انیمه جدید Dragon Ball دریافت کردیم.

ما در سال ۲۰۲۴ شاهد انیمه‌های زیادی بودیم. بنابراین، برای کمک به شما در فیلتر کردن آثاری که باید حتماً آن‌ها را تماشا کنید، در اینجا لیست ۱۰ انیمه برتر سال ۲۰۲۴ را آورده‌ایم. با ما همراه باشید.

۱۰. Kaiju No. 8

یک انیمه اکشن و علمی تخیلی که داستان مردی را روایت می‌کند که به یک هیولا تبدیل می‌شود و باید از قدرت‌های جدیدش برای مبارزه با هیولاهای دیگر استفاده کند

Kaiju No. 8 ممکن است در نگاه اول فقط یک انیمه شونن اکشن دیگر به نظر برسد و فرمول استاندارد را دنبال کند. اما جایی که این انیمه واقعاً برجسته می‌شود، شخصیت اصلی آن است. به مدت ۴۰ سال، ما شخصیت‌های اصلی انیمه‌ای داشتیم که نسخه‌های مختلف سون گوکوی Dragon Ball بودند – هیمبوهای بدخلقی که مشتاق جنگیدن هستند.

Kaiju No. 8 اولین انیمه‌ای نیست که از این کلیشه فاصله می‌گیرد، اما احساس می‌شود یکی از بزرگ‌ترین انحرافات است، با شخصیت اصلی کافکا هیبینو که به عنوان یک قهرمان کاملاً منحصربه‌فرد و دلپذیر ظاهر می‌شود. دلیل این امر این است که کافکا بدخلق یا مشتاق جنگیدن نیست؛ او حتی آنقدرها هم قوی نیست. در عوض، کافکا یک مرد ۳۲ ساله است که نه تناسب اندام دارد و نه جذاب، خوش‌تیپ یا حتی خیلی زیرک است. در عوض، او از هر نظر یک فرد دست‌کم گرفته‌شده است، یک مرد بزرگ‌ بدشانس که رویای مبارزه با کایجو را رها کرده و اکنون توسط همکاران بسیار جوان‌تر (و تواناتر از نظر جسمی) احاطه شده است.

کافکا به شیوه‌ای منحصربه‌فرد، کاریزماتیک و قابل‌درک، انیمه را زمینه‌سازی می‌کند. این انیمه همه چیزش در مورد کایجو است، ترکیب کمی از Attack on Titan با Pacific Rim و ارائه اکشن عالی الهام‌گرفته از توکوساتسو. در عین حال دنیایی منحصربه‌فرد و کامل را می‌سازد که در آن مبارزه با کایجو یک کار روزمره است. با یک موسیقی متن عالی، اکشن پر جنب‌وجوش و حس خوب طنز، این یک انیمه اکشن شونن است که ارزش تماشای آن را دارد.

۹. Yatagarasu: The Raven Does Not Choose Its Master

این انیمه درباره یک پرنده مرموز با قدرت‌های جادویی است که سرنوشت انسان‌ها را تغییر می‌دهد و در دنیای پیچیده و مرموز جادویی اتفاق می‌افتد

Yatagarasu: The Raven Does Not Choose Its Master پر زرق و برق‌ترین و اکشن‌محورترین انیمه سال نیست، اما دارای یکی از محکم‌ترین و جذاب‌ترین فیلمنامه‌هاست. این انیمه به عنوان یک داستان عامیانه روایت می‌شود و در کشوری جریان دارد که به چهار خانه تقسیم شده است و دائماً برای کنترل در یک جنگ سرد برای جانشینی می‌جنگند. این انیمه نوعی درام دادگاهی جذاب و دسیسه‌چینی سیاسی را به ارمغان می‌آورد که Game of Thrones را به یک پدیده جهانی تبدیل کرد، با تمرکز بر تشریفات و راه‌هایی که آن‌ها به عنوان پوششی برای برخی از انگیزه‌های وحشتناک خود استفاده می‌کنند.

Yatagarasu بسیار شبیه به Game of Thrones، رمز و راز دربار سلطنتی را با برخی از فانتزی‌های جذاب ترکیب کرده که دنیای آن را وسیع و کامل می‌کند. علاوه بر این میزان خوبی از وحشت را نیز در خود گنجانده است. با دیدن کلاغ‌های سه پای غول‌پیکر دلسرد نشوید، این یکی از انسانی‌ترین انیمه‌های سال و پر از پیچ و خم‌های جذاب است که هم سرگرمتان می‌کند و هم لرزه بر اندامتان می‌اندازد.

۸. A Sign of Affection

A Sign of Affection: یک داستان عاشقانه جذاب درباره دختری ناشنوا و تلاش‌هایش برای برقراری ارتباطات معنادار با دیگران است

در حالی که سال ۲۰۲۴ سالی پر از انیمه‌های عاشقانه بود، شگفت‌انگیزترین و دلپذیرترین کمدی عاشقانه جدید سال، A Sign of Affection بود. این انیمه به کارگردانی یوتا مورانو از How Not to Summon a Demon Lord اکشن جادویی را با سحر و جادو و عشق در نگاه اول معاوضه می‌کند.

از نظر داستانی، A Sign of Affection رابطه عاشقانه رو به رشد یوکی ایتوسه ناشنوا با رین، یک چندزبانه که زبان اشاره را بلد نیست، را دنبال می‌کند. از همان ابتدا، این انیمه حس متفاوتی نسبت به اکثر انیمه‌های عاشقانه دیگر دارد. این انیمه لحنی بالغ‌تر و بزرگسالانه‌تر از عاشقانه‌های معمولی دبیرستانی را اتخاذ ‌می‌کند که در آن لمس دست‌ها نشانه نهایی محبت است. به عنوان یک انیمه در مورد ارتباط، A Sign of Affection دارای فیلمنامه‌ای غنی و شاعرانه است که شخصیت‌ها و داستان را صادقانه و صمیمانه نگه می‌دارد. این یک نمایش دردناک، قابل‌درک و غم‌انگیز است که بسیار شبیه به Ranking of Kings دارای تصویرسازی شگفت‌انگیزی از زبان اشاره ژاپنی و یک رابطه مرکزی زیبا است که به هر دو طرف و احساسات رو به رشد آن‌ها پایگاه مساوی می‌دهد.

۷. Brave Bang Bravern

انیمه‌ای فانتزی با داستانی هیجان‌انگیز درباره گروهی از قهرمانان که در تلاش برای مقابله با تهدیدات و نجات دنیا هستند

یکی از انیمه‌های عجیب و خنده‌دار سال، Brave Bang Bravern است. در ابتدا به نظر می‌رسد که این یک انیمه ربات واقعا تاریک و خشن در مورد هزینه جنگ و آسیب‌های روانی خلبانی ماشین‌های مرگ غول‌پیکر است، اما به محض اینکه یک ابرربات فضایی چشمک‌زن به زمین می‌رسد، این موضوع تغییر می‌کند. براورن نه تنها هوشمند است، بلکه شخصیت جالبی نیز داشته و اصرار دارد که تمام حرکات حمله خود را فریاد بزند، آهنگ تم خود را روی بلندگوهای غول‌پیکرش پخش کند و حتی لوگوی خود را در هنگام تبدیل شدن، نمایش دهد.

این یک شوخی احمقانه است، اما Brave Band Bravern از ربات غول‌پیکر خود برای لحظات خنده‌دار استفاده زیادی می‌کند. براورن حتی کیت‌های مدل سایر مک‌ها را در زیرزمین می‌سازد. رابطه بین براورن و خلبان او، ایسامی، یک زوج خنده‌دار ایجاد می‌کند که از Venom در عاشقانه‌های عجیب و غریب پیشی می‌گیرد.

۶. Dragon Ball Daima

این انیمه بازگشتی به دنیای کلاسیک Dragon Ball است که با طراحی‌های جدید و روحیه‌ای شاداب، داستان‌هایی از جوانی گوکو و دوستانش را روایت می‌کند

Dragon Ball Daima آخرین پروژه‌ای است که خالق فرنچایز، آکیرا توریاما، پیش از درگذشتش در اوایل امسال روی آن کار کرد و این اثر به معنای واقعی کلمه شگفت‌انگیز است. این انیمه دارای طراحی‌های خیره‌کننده‌ای است – از جمله تصاویر و موجوداتی که پیش از این هرگز در این فرنچایز دیده نشده بودند – و حس جشن گرفتن اولین انیمه Dragon Ball را القا می‌کند، نه فقط به این دلیل که گوکو دوباره به شکل یک کودک کوچک ظاهر شده است. Daima به‌طرزی فوق‌العاده بامزه و خنده‌دار است و روحیه طنز و فانتزی روزهای اولیه این فرنچایز را، زمانی که گوکو به همان اندازه که با دایناسورها مبارزه می‌کرد با راهزنان و سربازان هم می‌جنگید، به تصویر می‌کشد.

Daima بهترین مدرکی است که نشان می‌دهد نباید Dragon Ball اصلی را نادیده گرفت و مستقیماً به سراغ Z رفت. این اثر نشان‌دهنده مهارت توریاما در ترکیب ماجراجویی و کمدی طنز است، همراه با صحنه‌های خیره‌کننده اکشن هنرهای رزمی. در حقیقت، این انیمه الهام‌گیری از جکی چان را به Dragon Ball بازمی‌گرداند، با صحنه‌های مبارزه پویایی که در آن گوکوی کوچک دشمنانش را با استفاده از مشت‌هایش و هوش خود نابود می‌کند، نه فقط با پرتوهای انرژی. اگر جهان‌سازی جذاب و افشاگری‌های داستانی را به آن اضافه کنید، با هیجان‌انگیزترین اضافه به دنیای Dragon Ball در دهه‌های اخیر روبرو خواهید شد.

۵. The Apothecary Diaries

داستان دختری جوان که در دربار امپراتور به عنوان داروساز و خدمتکار مشغول به کار می‌شود و درگیر ماجراهای پیچیده در داخل دربار می‌شود

The Apothecary Diaries که در اواخر سال ۲۰۲۳ با اولین فصل خود ما را تحت تأثیر قرار داد، در نیمه دوم خود همچنان به عنوان یکی از بهترین انیمه‌های تلویزیونی درخشید و شبکه‌ای پیچیده از دسیسه‌های سیاسی و معماهای پزشکی هوشمندانه را به تصویر کشید. علاقه آشکاری به رویه‌های داستانی و معماهای کارآگاهی در این انیمه دیده می‌شود که با طراحی لباس‌های مجلل و طراحی تولید در فضای چین فئودالی، تجربه‌ای کاملاً منحصربه‌فرد و سرگرم‌کننده را ارائه می‌دهد.

The Apothecary Diaries داستان مائومائو را دنبال می‌کند، یک داروساز جوان که به عنوان ندیمه یکی از همسران امپراتور کار می‌کند. انیمه بر خطرات و توطئه‌های متعدد درون کاخ سلطنتی متمرکز است. با این حال، در حالی که معماها و خطوط داستانی اصلی انیمه حول بزرگ‌ترین بازیگران دربار سلطنتی می‌چرخد، The Apothecary Diaries هرگز فراموش نمی‌کند که وضعیت مائومائو و دوستانش چقدر شکننده است؛ آن‌ها از نظر دربار سلطنتی افرادی کاملاً قربانی هستند و در هر فرصتی این واقعیت تلخ یادآوری می‌شود که همین امر تنش زیادی ایجاد می‌کند. با این وجود، به عنوان یک انیمه با تمرکز بر موضوعی خاص، خرده‌داستان‌هایی که در هر قسمت ارائه می‌شوند، به‌تدریج به هم می‌پیوندند و دیدن این که مائومائو چگونه نقاطی را که در جنبه‌های روزمره زندگی اطرافیانش پیدا می‌کند به هم متصل می‌کند – که پیامدهایی فراتر از دنیای کوچک او دارند – بسیار هیجان‌انگیز است.

۴. Frieren: Beyond Journey’s End

این انیمه به داستان یک الف جاودانه می‌پردازد که پس از پایان مأموریتش با گذر زمان و از دست دادن دوستانش روبرو می‌شود

تنها دلیل اینکه Frieren: Beyond Journey’s End در صدر این فهرست قرار نگرفته این است که نیمی از فصل آن در سال ۲۰۲۳ پخش شد (که بدون شک بهترین انیمه سال بود) و نیمه دوم آن نیز به همان اندازه برجسته باقی ماند. با این حال، این انیمه همچنان یکی از بهترین آثار تلویزیونی است، صرف نظر از مدیوم. داستان این انیمه ماجرای یک جادوگر الف نامیرا را دنبال می‌کند که عضو گروهی از قهرمانان بود که یک ارباب شیطانی را شکست دادند و پس از آن از هم جدا شدند. این امر الف را وادار می‌کند با گذر زمان و دوستی‌هایی که در طول راه از دست داده روبرو شود. در واقع، این اثری است که هر طرفدار ارباب حلقه‌ها باید آن را تماشا کند.

نیمه دوم Frieren کمی تغییر جهت داده و بر یک داستان بلندتر تمرکز کرده است. فریرن متوجه می‌شود که هیچ مدرک رسمی از دولت مبنی بر مهارتش در جادوگری ندارد، با وجود اینکه یکی از قدیمی‌ترین و قدرتمندترین موجودات زنده است. به همین دلیل، او و شاگردش فرن باید به یک مدرسه جادوگری بپیوندند و چندین آزمون را بگذرانند تا مجوز دریافت کنند. این بخش از داستان کمی کمتر غم‌انگیز و بیشتر بر ساخت جهان و اکشن فانتزی تمرکز دارد، اما هرگز از تأمل عمیق دست نمی‌کشد. همچنین صحنه‌های اکشن شگفت‌انگیزی در این قسمت وجود دارد که از نظر مقیاس و قدرت، از هر اثر یا انیمه دیگری با محوریت جادو فراتر می‌رود. با این حال، Frieren اجازه نمی‌دهد این نمایش‌های بصری از عمق آن بکاهد؛ بلکه همچنان به کاوش در موضوع گذر زمان و بی‌رحمی آن ادامه می‌دهد و بر سال‌هایی که افراد در تلاش برای پیروی از قوانین نهادی متغیر هدر می‌دهند و معنای دستیابی به عظمت تمرکز دارد. این اثر یک حماسه فانتزی بی‌نظیر است و پتانسیل تبدیل شدن به یک اثر کلاسیک جاودانه را دارد.

۳. One Piece

داستان لوفی و گروهش در جستجوی گنج عظیم One Piece همچنان با داستان‌های هیجان‌انگیز، مبارزات طاقت‌فرسا و جهان‌سازی شگفت‌انگیز ادامه می‌یابد

پس از ۲۵ سال، چه چیزی باقی مانده است که درباره One Piece گفته شود؟ ظاهراً، حداقل طبق این فصل جدید، خیلی چیزها! زیرا امسال One Piece شروع به پرداختن به Egghead Island از مانگای افسانه‌ای ایچیرو اودا کرد و در این میان، استودیوی توئی انیمیشن قدرت خالص خلاقیت انیماتورهای خود را به نمایش گذاشت. با بهبود بر پایه‌هایی که در Wano Country بنا شد، این فصل جدید واقعاً به کارگردانان و انیماتورها اجازه می‌دهد آزادانه عمل کنند و محتوای اصلی را بازتفسیر، تغییر و حتی گسترش دهند.

برای اولین بار از زمان آغاز، One Piece نه تنها به خوبیِ مانگای اصلی است، بلکه حتی بهتر از آن شده، با قسمت‌هایی که پنل‌های خیره‌کننده منبع اصلی را به شاهکارهای قابل‌توجه انیمیشن تبدیل می‌کنند – مانند لوفی که به «گیِر ۵» می‌رود تا با لوچی بجنگد، ضربه گلکسی ایمپکت گارپ که مانند یک انفجار هسته‌ای است یا لحظه قهرمانی کابی. حتی در صحنه‌های نسبتاً کوچک‌تر، مانند یک فلش‌بک از گذشته دوستی گارپ و اوکیجی، انیماتورها آنچه می‌توانست یک لحظه ساده و گفتگویی بی‌اهمیت باشد را با جزییاتی که شایسته پرده بزرگ سینما است، زنده می‌کنند. این بهترین نسخه‌ای است که One Piece تاکنون ارائه کرده و نشان می‌دهد چرا این اثر برای مدت طولانی محبوب مانده است.

و سپس به One Piece Fan Letter می‌رسیم. این قسمت مستقل و تک‌فصل، بزرگ‌ترین اثر One Piece تا به امروز است و همچنین بهترین قسمت انیمه در سال جاری. داستان آن بر تأثیر اعمال Straw Hats حتی بر کوچک‌ترین افراد تمرکز دارد و دنیای مانگا را به شیوه‌ای تأمل‌برانگیز و احساسی گسترش می‌دهد – مانند نشان دادن واقعی مقیاس و آشوب جنگ پارامونت و ترس یک فرد عادی در جهانی پر از تایتان‌ها. کارگردان مگومی ایشیتانی با خلق صحنه‌هایی پر از رنگ و انرژی و طراحی‌هایی که سبک و عمق آثار مامورو هوسودا را تداعی می‌کنند، ثابت می‌کند که یک استعداد بزرگ است. این قسمت به عنوان یک نامه عاشقانه به فرنچایز و طرفداران آن عمل می‌کند و شاید بهترین راه برای متقاعد کردن یک One Piece بی‌طرف باشد که این انیمه مشهور را امتحان کند.

۲. Dan Da Dan

انیمه‌ای عجیب و خنده‌دار درباره یک پسر و یک دختر که درگیر اتفاقات ماورایی می‌شوند و در طی ماجراجویی‌های عجیب‌شان عاشق هم می‌شوند

Dan Da Dan پیش از پخش خود، به شدت مورد انتظار و مورد تحسین طرفداران مانگای اصلی بود، اما با این حال توانست به راحتی از تمام انتظارات فراتر رود. این انیمه که از مانگای یاکینوبو تاتسو با همین نام اقتباس شده است. در Dan Da Dan، یک پسر که به وجود موجودات فضایی باور دارد، با دختری که به ارواح اعتقاد دارد، شرط می‌بندد تا ببینند کدام یک درست می‌گوید. اما به جای آن، او قدرت‌های روانی را بیدار می‌کند، در حالی که پسر توسط روحی خشمگین تسخیر می‌شود. نتیجه؟ لحظات طنز، تصاویر خیره‌کننده، لحظات احساسی و یک داستان عاشقانه.

این انیمه یکی از عجیب‌ترین و دیوانه‌وارترین آثار سال‌های اخیر است – جایی که دو نوجوان ممکن است توسط موجودات ماورایی مورد حمله قرار گیرند. Dan Da Dan حس یک انیمه ساخته شده توسط خالقی را دارد که با تماشای Ren and Stimpy و FLCL بزرگ شده و دارای طنزی بی‌پرده و کاملاً متعلق به نسل هزاره است. با این حال، این انیمه قادر است لحظات شگفت‌آور شیرین و تأثیرگذاری را نیز به نمایش بگذارد، مانند داستان عاشقانه بسیار دست‌پاچه و واقعی بین دو نوجوان بی‌دست‌وپا، شتاب‌زده و نه چندان متفکر که شخصیت‌های اصلی انیمه هستند. استودیو ساینس سارو نیز با انیمیشن پویا و آزاد خود، هر صحنه را پرجنب‌وجوش و رنگارنگ‌ترین حالت ممکن به تصویر می‌کشد و تجربه‌ای فوق‌العاده ارائه می‌دهد.

صحنه دویدن فوق‌العاده و بسیار عجیب انیمه را در نظر بگیرید که با ریمیکس رقص آهنگ March of the Swiss Soldiers تنظیم شده است – صحنه‌ای که به همان اندازه که خنده‌دار است، هیجان‌انگیز نیز هست. پایان قسمت هفتم که بسیار غم‌انگیز است: یک صحنه رقص احساسی که با درد و غم ترکیب شده و به اندازه هر درام برجسته‌ای تأثیرگذار است. واقعاً هیچ انیمه‌ای شبیه Dan Da Dan وجود ندارد، اما وجود چنین اثری، جهان را به مکانی بهتر تبدیل می‌کند.

۱. Delicious in Dungeon

داستان گروهی از ماجراجویان است که برای نجات یکی از اعضای خود از یک اژدها، باید موجودات عجیب و غریب داخل یک سیاه‌چال را بپزند و بخورند

شاید بزرگ‌ترین شگفتی سال، Delicious in Dungeon چیزی فراتر از آن باشد که در نگاه اول به نظر می‌رسد. بله، این یک انیمه فانتزی درباره پخت‌وپز موجودات عجیب و غریب است که گاهی شبیه تماشای پخت‌وپز لینک در The Legend of Zelda: Breath of the Wild به نظر می‌رسد – البته با این تفاوت که غذاها واقعاً خوشمزه به نظر می‌رسند! این انیمه که بر گروهی از ماجراجویان متمرکز است که به عمق یک سیاه‌چال خطرناک می‌روند و فقط موجوداتی را که در مسیر خود پیدا می‌کنند می‌خورند (همه در امید نجات و احیای یکی از اعضای خود از شکم یک اژدهای غول‌پیکر)، از حس قوی ساخت دنیایی بر اساس اکولوژی برخوردار است. درست مانند Dune، هر جنبه‌ای از Delicious in Dungeon به دقت ترسیم شده و از طریق زنجیره غذایی به‌طور خاص توسعه یافته است. البته تماشای واکنش‌های قهرمانان انیمه به غذاهای منزجرکننده‌ای که درست می‌کنند خنده‌دار است، اما به همان اندازه چشمگیر است که چگونه انیمه حتی کوچک‌ترین موجودات را به سازوکار پیچیده سیاه‌چال‌ها مرتبط می‌کند.

سپس، همه چیز تغییر می‌کند. با وجود آنکه انیمه همچنان بر جنبه‌های آشپزی متمرکز است، نیمه دوم فصل یکی از جذاب‌ترین ساخت‌های دنیای فانتزی و روایت‌های داستانی را در تلویزیون (چه در انیمیشن و چه در لایو اکشن) ارائه می‌دهد. اینجا جایی است که گروه ماجراجویان با اسراری روبرو می‌شوند که بنیان‌های کل اکوسیستم زیرزمینی سیاه‌چال را متزلزل می‌کند. استودیو تریگر با مهارت تمام، گستره‌ای از لحن‌های داستان را به تصویر می‌کشد؛ از شوخی‌های بصری گرفته تا صحنه‌های اکشن شگفت‌انگیز و لحظات وحشت مطلق، در حالی که اکتشاف در سیاه‌چال را به چیزی شگرف و شگفت‌انگیز تبدیل می‌کند. این انیمه همچنین دارای یکی از بهترین مجموعه‌های صداپیشگان سال است که در نتیجه به یکی از خلاقانه‌ترین و خنده‌دارترین انیمه‌های ۲۰۲۴ جان بیشتری می‌بخشد.

انیمه‌ موردعلاقه شما در سال ۲۰۲۴ کدام است؟

بهترین انیمه‌های سال ۲۰۲۴ با ترکیب عناصری مانند ساخت دنیای غنی و منسجم، انیمیشن‌های خیره‌کننده و پویا و روایت‌هایی عمیق و جذاب توانستند تجربه‌ای منحصربه‌فرد برای مخاطبان خلق کنند. این انیمه‌ها با شخصیت‌پردازی قوی، توانستند شخصیت‌هایی چندبعدی و باورپذیر ارائه دهند که احساسات و توجه مخاطبان را به خود جلب کردند. ترکیب ظریف طنز با لحظات احساسی و درگیرکننده، به این آثار تعادل بخشید و توانست تجربه‌ای متفاوت از روایت داستانی ارائه کند. همچنین، تأکید بر جزئیات در طراحی و پرداخت به موضوعات فلسفی یا انسانی، عمق بیشتری به داستان‌ها بخشید. نوآوری در سبک روایت و ژانر نیز از دیگر ویژگی‌های برجسته این انیمه‌ها بود که مرزهای ژانرهای شناخته‌شده را گسترش داد. در نهایت، تیم‌های حرفه‌ای از صداپیشگان و کارگردانان توانستند با اجرای بی‌نقص خود، به این آثار حسی قدرتمند و فراموش‌نشدنی بدهند و استانداردهای جدیدی برای صنعت انیمه خلق کنند. شما کدام انیمه در سال ۲۰۲۴ را بیشتز از همه دوست داشتید؟ در کامنت بنویسید.

منبع: Slash Film

سام صابری و اولین کمپ کویری گیمینگ جهان | ولاگ کویری گیمینگ@samsaberi