یک انیمه واقعاً خوب، داستانش را طوری روایت می‌کند که کیفیت آن به‌تنهایی بتواند مخاطب را تا پایان همراه خود نگه دارد. روایتی که بی‌عجله و حساب‌شده پیش برود، هرچقدر هم که طولانی باشد، می‌تواند تماشاگر را سرگرم کند و حس همراهی با داستان را زنده نگه دارد. همین ریتم متعادل به سازندگان اجازه می‌دهد روی جزئیات مهم‌تری مثل پیچیدگی روایت، رشد شخصیت‌ها و خلق فضاسازی منحصربه‌فرد تمرکز کنند و در زمان مناسب، لحظات شگفت‌انگیز خود را به تصویر بکشند.

این مطلب حاوی اسپویل است

بسیاری از انیمه‌های طولانی با داستان آرام، به تماشاگر یاد می‌دهند که کمی آهسته‌تر پیش برود و در عوض، با روایت‌هایی عمیق و تأثیرگذار پاداش صبر خود را دریافت کند. شاید در نگاه اول چنین آثاری کمی کند و حوصله‌ سربر به نظر برسند، اما این سبک از روایت ثابت کرده که اگر کارگردان به درستی از آن استفاده کند، در نهایت می‌تواند به یکی از قدرتمندترین ابزارها برای خلق یک داستان ماندگار تبدیل شود. با بازار و ۱۰ انیمه با داستان عمیق و ریتم کند که ارزش صبر کردن تا انتها را دارند همراه باشید.

انیمه Spice and Wolf: Merchant Meets the Wise Wolf (2024)

عاشقانه‌ای در قرون وسطی

نسخه ۲۰۲۴ انیمه Spice and Wolf: Merchant Meets the Wise Wolf، یکی از بهترین اقتباس‌های حال حاضر در دنیای انیمه محسوب می‌شود. دلیل اول این موفقیت آن است که این سری به شکلی وفادارانه داستان عمیق منبع اصلی خود را دنبال می‌کند. از دیگر دلایل محبوبیت آن هم می‌توان به روایت جذاب و داستانی خیره‌کننده از عشق و خودشناسی اشاره کرد. داستان از دید دو شخصیت به نام‌های Kraft Lawrence و Holo دنبال می‌شود.

در دل تاریکی: ۱۰ مانگای روان‌شناسانه و هولناک که باید بخوانید

در واقع Lawrence یک انسان بازرگان و Holo یک الهه باستانی است که در طول سال‌ها، پیروان خود را از دست داده و این دو اتفاقی با هم آشنا می‌شوند. انیمه از دید این شخصیت‌ها، مناظر زیبایی از دوران قرون وسطی را به تصویر کشیده و ما را با ساختار اقتصادی پیچیده آن دوران همراه می‌کند. داستان این انیمه ساده به نظر می‌رسد، اما پر از تنش‌های ظریف و عاشقانه آرام و دلنشین است. راستی، اگر از طرفداران موسیقی و هنر هستید، باید بگویم که  Spice and Wolf یکی از بهترین تیتراژ‌های آغازین و پایانی این لیست را دارد!

انیمه Ergo Proxy

ماجراجویی در یک جهان سایبرپانکی دیستوپیایی

انیمه Ergo Proxy یک اثر سایبرپانک هیجان‌انگیز است که دنیایی دیستوپیایی را به تصویر می‌کشد، جایی که انسان‌ها داخل یک سری گنبد زندگی و اندرویدهایی به نام AutoReivs آن‌ها را همراهی می‌کنند. این اندرویدها ابتدا موجوداتی کاملاً بی‌آزار بودند تا اینکه به ویروس Cogito آلوده می‌شوند و رفتارشان تحقیق می‌کنند. حالا شخصیتی به نام Re-l Mayer مامور شده تا روی این مشکل تحقیق کند. قهرمان ما در مسیر یافتن حقیقت تنها نیست و در ادامه، با شخصیتی به نام Vincent Law که خودش با گذشته‌ای پر از مشکلات روبه‌‌رو بوده همراه می‌شود.

برای تماشای انیمه Attack on Titan the Movie: The Last Attack کلیک کنید

این انیمه با داستان‌گویی غیرخطی و روایت پر از راز، ابتدا کمی پیچیده و گیج‌کننده به نظر می‌رسد. به مرور، داستان فلسفی‌تر می‌شود و سوالاتی درباره معنا و هویت انسان مطرح می‌کند. پایان آن هم بسیار انتزاعی است، اما کاملا رضایت‌بخش به نظر می‌رسد و درواقع حتی با وجود آن که به پایان‌بندی مشخصی بعد از این همه انتظار نمی‌رسیم، همه چیز در این انیمه دوست داشتنی منطقی و قابل درک است.

انیمه Haibane Renmei

روایت مرموزی که پاسخی مشخص ندارد

شاید در ابتدا انیمه Haibane Renmei کمی گیج‌کننده به نظر برسد، اما به شما قول می‌دهم که با یک اثر متفاوت طرف خواهید بود. آرامش و فضای ملایم این اثر است که به مرور آن را به تجربه‌ای لذت‌بخش برای تماشاگر تبدیل می‌کند. داستان حول شهری مرموز می‌چرخد که موجوداتی شبیه فرشته به نام Haibane در آن زندگی می‌کنند. این موجودات هیچ اطلاعی از منشأ خود یا زندگی که پیش از رسیدن به این شهر داشته‌اند، ندارند. در ادامه دختری جوان به نام Rakka، از طریق یک پیله در این شهر متولد می‌شود و داستان از  دید او که تماشاگر شهری بسیار عجیب است روایت می‌شود.

انیمه به طور عمدی از پاسخ دادن به بسیاری از سوالات مربوط به دنیای خود اجتناب می‌کند و هدف و ماهیت تمام Haibane در اکثر مواقع پنهان باقی می‌ماند. ریتم داستان آرام و تصاویر بصری نرم است و بیشتر از آن که داستان را به صورت مستقیم دنبال کنیم، عمدتاً شاهد اشارات ظریف در بخش‌های مختلف خواهیم بود. انیمه Haibane Renmei درباره یافتن تمام پاسخ‌ها نیست، بلکه درباره یادگیری زندگی کردن با ناشناخته‌ها و حرکت به جلو است. این انیمه تجربه‌ای فلسفی و احساسی ارائه می‌دهد که آرامش و تأمل را همزمان به مخاطب هدیه می‌دهد و با گذر زمان، جزئیات و معناهای عمیق آن بیشتر آشکار می‌شوند.

انیمه Natsume’s Book of Friends

دیدار دوستانه با ارواح

اگر به دنبال یک تجربه آرامش‌بخش از یک زندگی کاملا عادی هستید، Natsume’s Book of Friends فوق‌العاده ظاهر می‌شود. این سری که در ژانر Slice of Life طراحی شده، با ریتم آرام و روایت زیبا، حس آرامش خاصی به تماشاگر ارائه می‌دهد. داستان حول Takashi Natsume می‌چرخد، پسری تنها که والدین خود را از ابتدای تولد ندیده است. او همچنین قدرت دیدن Yokaiها یا موجودات فراطبیعی ژاپنی را دارد؛ البته که این موضوع بیشتر او را به یک شخصیت عجیب و غریب از دید مردم تبدیل کرده است.

۱۰ انیمه درباره مرگ و زندگی پس از آن که باید تماشا کنید!

روزی، ناتسومه کتاب «Book of Friends» را که از مادربزرگ مرحومش به ارث برده است، دریافت می‌کند. با استفاده از اسامی موجودات نوشته شده در این کتاب، او می‌تواند ارواح را احضار کند و زندگی‌اش به شکل چشمگیری تغییر می‌کند. این کتاب فرصتی برای ناتسومه فراهم می‌کند تا با ارواح جدید ملاقات کند، درباره زندگی آن‌ها بیاموزد و با احساسات تنهایی خود مواجه شود. این انیمه بدون هیچ صحنه نبرد پرهیجان یا پیچش‌های داستانی غیرمنتظره، تمرکز خود را بر ساختن ارتباطات واقعی و صمیمی گذاشته است و در نهایت، تجربه‌ای انسانی و دلنشین را برای مخاطب رقم می‌زند.

انیمه Shinsekai Yori

دیستوپیایی به ظاهر رویایی

انیمه Shinsekai Yori یک شاهکار روانشناختی است که در دنیایی دیستوپیایی پر از راز و فریب جریان دارد. داستان حول Saki Watanabe و دوستانش می‌چرخد، کودکانی که در دهکده‌ای بزرگ شده‌اند که ساکنان آن قدرت‌های خاصی دارند. زندگی آن‌ها ظاهراً آرام است، اما در پشت پرده، تاریخچه‌های تاریکی درباره جامعه‌ای که در آن زندگی می‌کنند پنهان شده است.

برای تماشای انیمه Kaiju No. 8 کلیک کنید

با رشد این کودکان و آغاز کشف حقایق ترسناک، منشأ پیچیده و تاریک دنیای آن‌ها و موجودات عجیبی که در آن زندگی می‌کنند آشکار می‌شود. آن‌ها درمی‌یابند که هویت انسانی آن‌ها بر اساس اعمال بی‌رحمانه و غیرانسانی شکل گرفته است و این موضوع افکارشان را به شدت متزلزل می‌کند. اگرچه ریتم داستان آرام است و معما به تدریج شکل می‌گیرد، Shinsekai Yori روایت هوشمندانه و هولناک خود را به تصویر می‌کشد. این سریال مانند یک پازل عمل می‌کند و پایان نهایی آن تجربه‌ای کاملاً فراموش‌نشدنی برای مخاطب رقم می‌زند.

انیمه Violet Evergarden

سمفونی‌ هنر و فلسفه

راحت بگویم، Violet Evergarden یک شاهکار بصری است که با انیمیشن خیره‌کننده خود، روایت پرشور و عاطفی‌اش را عمیق‌تر می‌کند. داستان درباره Violet است، دختری که در کودکی به عنوان سرباز جنگیده و در جنگ اخیر، هم دست‌هایش را از دست داده و هم فردی بسیار خاص که برایش بسیار عزیز بوده است. حالا که صلح بازگشته، Violet با دشواری تلاش می‌کند معنای عشق و عمق واقعی ارتباطات انسانی را درک کند.

برای مشاهده ویدیوهای بیشتر از آثار مختلف می‌توانید به بخش «ویدیو مگ» مراجعه کنید

پس از ماجراهای ترسناک جنگ، وایولت به عنوان یک Auto Memory Doll شروع به کار می‌کند؛ شغلی که در آن باید به جای دیگران نامه بنویسد. این کار فقط نوشتن کلمات روی کاغذ نیست، بلکه نیازمند درک عمیق احساسات افراد است. وایولت در این مسیر، قدم به قدم احساسات خود را کشف می‌کند و به آرامی درک تازه‌ای از انسانیت پیدا می‌کند. انیمه Violet Evergarden برای به پایان رساندن داستانش هیچ عجله‌ای ندارد و اجازه می‌دهد احساسات به شکلی طبیعی و تدریجی به مخاطب منتقل شوند. در نهایت، این انیمه پایانی عمیقاً تأثیرگذار و در عین حال رضایت‌بخش به تماشاگر هدیه می‌دهد؛ پایانی که جایگاه ویژه‌ای به Violet Evergarden می‌بخشد.

انیمه Mushishi

آرامش خالص!

اگر طرفدار پست مدرنیسم هستید، باید بگویم که Mushishi عملا تماشاگران خود را به دنیایی آرام و تخیلی در دوران پیش از صنعتی شدن منتقل می‌کند. مقصد این سفر، جایی است که موجودات منحصر به فردی به نام Mushi در آن وجود دارند. داستان حول سفرها و ماجراجویی‌های شخصیتی به نام Ginko که یک استاد موشی است روایت می‌شود. گینکو با چشمان ویژه‌ای که دارد می‌تواند این موجودات را ببیند وهمین ویژگی، موشی‌ها را به سمت او جذب می‌کند. ماموریت اصلی او یافتن این موجودات و کمک به افرادی است که تحت تأثیر آن‌ها قرار گرفته‌اند.

بهترین انیمه‌های سال ۲۰۲۴ که باید تماشا کنید + ویدیو

این انیمه آرام، دارای فضاسازی خاص و بسیار عمیقی است و ارتباط میان انسان‌ها و جهان طبیعی را به شکلی شاعرانه بررسی می‌کند. هر قسمت داستانی مستقل را روایت می‌کند، در حالی که گینکو و موشی‌های دوست‌داشتنی‌اش به عنوان بخش ثابت هسته ماجرا، در تمام آن‌ها حضور دارند. این انیمه همچنین موسیقی متن بی‌نظیری دارد که با تم افسانه‌ای خود، شما را جادو می‌کند و به همین دلیل، این انیمه را برای کسانی که می‌خواهند آرام بنشینند و به دنیایی پر از افسانه و فلسفه منتقل شوند، پیشنهاد می‌کنیم.

انیمه Made in Abyss

در دل این ظاهر مظلوم، هیولایی خفناک خوابیده!

اما بالاخره رسیدیم به انیمه کمتر شناخته شده Made in Abyss که واقعاً شایسته توجه بیشتری است. بی‌راه نیست اگر بگوییم که تعداد کمی از انیمه‌ها توانسته‌اند به اندازه این اثر دنیایی غنی و پیچیده‌ خلق کنند. داستان در جهانی جریان دارد که در آن یک گودال عظیم وجود دارد که عمق آن هنوز یک راز باقی مانده و کسانی که به نقاط پایین‌تر آن می‌رسند، دیگر نمی‌توانند بازگردند. در چنین شرایطی، شخصیتی به نام Riko آرزو دارد تا مانند مادرش یک Cave Raider شود و این رویا را دنبال کند. ریکو در مسیر خود با Reg، پسری رباتیک که از اعماق Abyss آمده است آشنا می‌شود و ماجراهای جذابی در این میان رقم می‌خورد.

برای تماشای انیمه Made in Abyss: Wandering Twilight کلیک کنید

این انیمه تماشاگر را با انیمیشن زیبا و طراحی شخصیت‌های دوست‌داشتنی جذب می‌کند، اما در ادامه داستانی تکان‌دهنده و پر از خشونت و بی‌رحمی را ارائه می‌دهد. روایت به صورت لایه‌لایه پیش می‌رود و عناصر ناراحت‌کننده‌ای به مرور به داستان اضافه می‌شود. تضاد میان ظاهر معصوم و دوست‌داشتنی انیمه و داستان‌سرایی خشن و بی‌رحمانه‌ای که در نهایت با آن رو به رو می‌شوید، ویژگی‌ خاصی است که Made in Abyss را لایق صبر شما تا انتها می‌کند.

انیمه Monster

روایت متفاوتی از جهان پس از جنگ سرد

اگر از طرفداران قدیمی انیمه‌ها باشید، قطعا با Johan Liebert به عنوان یکی از نمادین‌ترین شخصیت‌های منفی آشنا هستید. این شخصیت برای اولین بار در انیمه Monster به تصویر کشیده شد. مانستر یکی از برترین تریلرهای روانشناختی است که در نسخه‌ای تاریک و واقع‌گرایانه از اروپا پس از جنگ سرد جریان دارد. در این سری ما با Dr. Kenzo Tenma، جراح مغز و اعصاب ژاپنی که در آلمان زندگی می‌کند همراه می‌شویم. او ذاتا فردی مهربان است و همین ویژگی در ادامه برای او دردسر درست می‌کند. در واقع دکتر کنزو در یک دوراهی قرار می‌گیرد و مجبور می‌شود تا جان یک پسر را به جای یک سیاستمدار نجات دهد و این انتخاب، زنجیره‌ای از بدبیاری‌ها را برای او به دنبال دارد.

این انیمه ریتم آرامی دارد چراکه روایت بسیار پیچیده و شخصیت‌های اخلاقاً مبهم نیاز دارند تا زمان کافی برای شکل‌گیری پیدا کنند. هیچ صحنه اکشن اغراق‌آمیز یا ملودرامی در کار نیست، بلکه تمرکز صرفاً روی کاوش در مفاهیم شرارت است. Monster انیمه‌ای است که صبر تماشاگر را با تجربه‌ای فراموش‌نشدنی پاداش می‌دهد و تاریک‌ترین گوشه‌های روان انسانی را به تصویر می‌کشد.

انیمه Frieren: Beyond Journey’s End

صبر کردن هم لذت‌بحش است!

و در نهایت به یکی از غیر متعارف‌ترین فانتزی‌های ماجراجویی، یعنی Frieren: Beyond Journey’s End می‌رسیم. راحت بگویم، داستان این انیمه عملاً از جایی آغاز می‌شود که یک سفر به پایان رسیده است. این انیمه، داستان Frieren، یک جادوگر الف را که زمانی بخشی از گروه قهرمانان Himmel بوده دنبال می‌کند. این قهرمان‌ها موفق شده‌اند تا پادشاه شیاطین را شکست دهند و اکنون که صلح برقرار شده، تنها کاری که برای فرایرن باقی مانده، آغاز سفری شخصی است تا دوستان خود را بهتر بشناسد و درک کند.

نقد انیمه Frieren: Beyond Journey’s End | جاودانگی، یک رویا یا کابوس؟

انیمه Frieren: Beyond Journey’s End با ریتمی آرام و بی‌عجله پیش می‌رود و به مخاطب اجازه می‌دهد در دنیای خیره‌کننده آن غرق شود. هر قسمت از داستان ماجراجویی خاص خود را دارد که با رشد احساسی فرایرن و اهداف بزرگ‌تر او پیوند می‌خورد. در طول مسیر، همراهان جدیدی به او ملحق می‌شوند که به او کمک می‌کنند انسان‌ها را بهتر درک کند و با احساسات خود ارتباط برقرار کند. انیمه Frieren: Beyond Journey’s End صبر و حوصله را به قلب داستان خود تبدیل کرده است و به همین دلیل لایق بهترین جایگاه این لیست است.

نظر شما در مورد آثار معرفی شده چیست؟ نظرات خود را با ما در میان بگذارید.

منبع: CBR

بهترین بازی سولزلایک تاریخ چیه؟ میزگیم با امیدلنون